Hiones (XX-XXI) - Holding On





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136973 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Holding On de Hiones, ediție originală 2026, pictură manuală cu spray și aerografie pe pânză de bumbac, 80 × 80 cm, semnată de artist cu COA, în stare excelentă, din Portugalia, stil contemporan; expediat neînramat într-un tub DHL Express.
Descriere de la vânzător
Piesă de colecție.
100% pictat manual pe pânză de bumbac.
Lucrarea este expediată fără ramă, într-un tub de expediere DHL Express.
Însoțită de COA, certificat de autentificare semnat de artist.
Holding On explorează tensiunea dintre aparență și realitate prin intermediul unui obiect recunoscut prin asocierea sa cu sărbătorirea și fericirea. Balonul metalizat, reprezentat într-un stadiu de încet pierdere a formei, păstrează zâmbetul care i-a fost atribuit, sugerând că emoțiile pe care le proiectăm nu reflectă întotdeauna ceea ce se întâmplă sub suprafață.
Executată cu o abordare hiper-realistă, lucrarea evidențiază materialitatea obiectului prin reflexii minuțioase și o atenție riguroasă la lumină. În contrast, fundalul cu inspirație urbană, marcat de gesturi de graffiti, introduce o limbaj spontan și efemer care întărește dialogul dintre permanența picturii și fragilitatea momentului reprezentat.
Titlul, Holding On, face referire la capacitatea de a rezista când presiunea scade și timpul își lasă urmele. Balonul rămâne suspendat, păstrând expresia care îl definește, devenind o metaforă pentru reziliența umană: persistența în a-ți păstra identitatea, speranța și sensul, chiar în fața inevitabilității transformării. Între umor, melancolie și cultură contemporană, lucrarea invită privitorul să reflecteze asupra forței tăcute care există în simpla continuare.
Despre Hione
Hione este un artist plastic din Porto care, din 2013, folosește graffiti-ul ca principală formă de exprimare. Cu o limbă vizuală marcată de culori vibrante și forme bine conturate, munca sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul parcursului său, a dezvoltat un stil unic care îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Prezentă lucrările sale în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul din jurul său.
Piesă de colecție.
100% pictat manual pe pânză de bumbac.
Lucrarea este expediată fără ramă, într-un tub de expediere DHL Express.
Însoțită de COA, certificat de autentificare semnat de artist.
Holding On explorează tensiunea dintre aparență și realitate prin intermediul unui obiect recunoscut prin asocierea sa cu sărbătorirea și fericirea. Balonul metalizat, reprezentat într-un stadiu de încet pierdere a formei, păstrează zâmbetul care i-a fost atribuit, sugerând că emoțiile pe care le proiectăm nu reflectă întotdeauna ceea ce se întâmplă sub suprafață.
Executată cu o abordare hiper-realistă, lucrarea evidențiază materialitatea obiectului prin reflexii minuțioase și o atenție riguroasă la lumină. În contrast, fundalul cu inspirație urbană, marcat de gesturi de graffiti, introduce o limbaj spontan și efemer care întărește dialogul dintre permanența picturii și fragilitatea momentului reprezentat.
Titlul, Holding On, face referire la capacitatea de a rezista când presiunea scade și timpul își lasă urmele. Balonul rămâne suspendat, păstrând expresia care îl definește, devenind o metaforă pentru reziliența umană: persistența în a-ți păstra identitatea, speranța și sensul, chiar în fața inevitabilității transformării. Între umor, melancolie și cultură contemporană, lucrarea invită privitorul să reflecteze asupra forței tăcute care există în simpla continuare.
Despre Hione
Hione este un artist plastic din Porto care, din 2013, folosește graffiti-ul ca principală formă de exprimare. Cu o limbă vizuală marcată de culori vibrante și forme bine conturate, munca sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul parcursului său, a dezvoltat un stil unic care îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Prezentă lucrările sale în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul din jurul său.

