Jacques Halbert (1955) - Cerises sur fond bleu






Master în pictură renascentistă timpurie, stagiu la Sotheby’s și 15 ani experiență.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136909 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Cerises sur fond bleu, gouache pe hârtie de Jacques Halbert (născut în 1955), Franța, perioada 1970–1980, Pop Art, ediție originală, 24,5 × 33 cm, în stare excelentă, neautografiat.
Descriere de la vânzător
Jacques Halbert (născut în 1955)
Cireșe pe fond albastru
Acuarelă pe hârtie
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert s-a născut în 1955 la Bourgueil.
Trăiește și lucrează la Candes Saint Martin în Valea Loarei.
Anii primii
Învățat la Liceul de Arte Frumoase din Bourges, Jacques Halbert pictează primele sale cireșe în spațiul public pe o pardoseală/zonă de lemn pe o zidărie de peste 40 de metri lungime. Tot în acel an, merge foarte regulat la Paris pentru a întâlni scena artistică. Îmbrăcat în bucătar, se cunoaște în vernisaje vânzând panouri mici și tarte cu cireșe într-o ladă pe care o poartă la talie. Această atitudine îi permite să se apropie de numeroși artiști (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine și Jacques Pineau etc.) și să fie invitat la FIAC în 1976. Cu această ocazie, Jacques Halbert creează Galeria Cerise, un triportor transformat într-o galerie ambulantă.
Anii americani
În 1978, Jacques Halbert merge pentru prima dată în SUA la invitația de a participa la târgul din Washington. În timpul șederii descoperă New York-ul și face cunoștință cu artistul Jean Dupuy, care îl ajută să se stabilească acolo. Jean Dupuy îi facilitează apropierea de întreaga scenă artistică de avangardă cu membrii Fluxus și artiștii emergenți precum Keith Haring. Jacques Halbert ia parte la numeroase performances și trăiește ultimele lui ani în La Collective Consciouness. Expune la galeriile new-yorkeze Gracie Mansion și Emily Harvey. În 1985, după exemplul lui FOOD de Gordon Matta-Clark și al Eat Art Galerie a lui Daniel Spoerri, Jacques Halbert deschide și conduce timp de 5 ani The Art Café în East Village. În 1990, Jacques Halbert părăsește New York-ul pentru a se concentra exclusiv pe opera sa. Trăiește în Floride primii ani, apoi în Los Angeles, experimentând cele două coaste ale Americii. În 1999, întors la New York, înființează Magnifik Gallery în Williamsburg, în timp ce își continuă activitatea, care este obiectul expozițiilor din SUA și din Europa.
Întoarcerea în Franța
Ceste câteva luni după 11 septembrie 2001, Jacques Halbert părăsește New York-ul și se stabilește în Candes-Saint-Martin, în Touraine. De peste 20 de ani, opera lui a fost obiect de expoziții și retrospective în centre de artă: Creux de l’Enfer din Thiers, Centrul de Creație Contemporană din Tours, Capela de Genneteil din Château-Gontier, etc… dintre care ultima în 2020 la castelul Montsoreau-Muzeul de artă contemporană. Operele lui Jacques Halbert sunt, de asemenea, prezente în colecții publice precum Centre National des Arts Plastiques, Muzeul de Artă din Nantes, Emily Harvey Foundation din New York, Artohtèques din Caen și Angers, FRAC Auvergne, …
De peste 45 de ani, cireșa este un motiv recurent în opera sa, dominat de două direcții principale: pictura și performance-ul.
În 2021, castelul Montsoreau-Muzeul de artă contemporană publică „Autoportrait”, o carte în care peste treizeci de artiști, critici și istorici de artă schițează portretul artistului (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, …).
Jacques Halbert (născut în 1955)
Cireșe pe fond albastru
Acuarelă pe hârtie
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert s-a născut în 1955 la Bourgueil.
Trăiește și lucrează la Candes Saint Martin în Valea Loarei.
Anii primii
Învățat la Liceul de Arte Frumoase din Bourges, Jacques Halbert pictează primele sale cireșe în spațiul public pe o pardoseală/zonă de lemn pe o zidărie de peste 40 de metri lungime. Tot în acel an, merge foarte regulat la Paris pentru a întâlni scena artistică. Îmbrăcat în bucătar, se cunoaște în vernisaje vânzând panouri mici și tarte cu cireșe într-o ladă pe care o poartă la talie. Această atitudine îi permite să se apropie de numeroși artiști (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine și Jacques Pineau etc.) și să fie invitat la FIAC în 1976. Cu această ocazie, Jacques Halbert creează Galeria Cerise, un triportor transformat într-o galerie ambulantă.
Anii americani
În 1978, Jacques Halbert merge pentru prima dată în SUA la invitația de a participa la târgul din Washington. În timpul șederii descoperă New York-ul și face cunoștință cu artistul Jean Dupuy, care îl ajută să se stabilească acolo. Jean Dupuy îi facilitează apropierea de întreaga scenă artistică de avangardă cu membrii Fluxus și artiștii emergenți precum Keith Haring. Jacques Halbert ia parte la numeroase performances și trăiește ultimele lui ani în La Collective Consciouness. Expune la galeriile new-yorkeze Gracie Mansion și Emily Harvey. În 1985, după exemplul lui FOOD de Gordon Matta-Clark și al Eat Art Galerie a lui Daniel Spoerri, Jacques Halbert deschide și conduce timp de 5 ani The Art Café în East Village. În 1990, Jacques Halbert părăsește New York-ul pentru a se concentra exclusiv pe opera sa. Trăiește în Floride primii ani, apoi în Los Angeles, experimentând cele două coaste ale Americii. În 1999, întors la New York, înființează Magnifik Gallery în Williamsburg, în timp ce își continuă activitatea, care este obiectul expozițiilor din SUA și din Europa.
Întoarcerea în Franța
Ceste câteva luni după 11 septembrie 2001, Jacques Halbert părăsește New York-ul și se stabilește în Candes-Saint-Martin, în Touraine. De peste 20 de ani, opera lui a fost obiect de expoziții și retrospective în centre de artă: Creux de l’Enfer din Thiers, Centrul de Creație Contemporană din Tours, Capela de Genneteil din Château-Gontier, etc… dintre care ultima în 2020 la castelul Montsoreau-Muzeul de artă contemporană. Operele lui Jacques Halbert sunt, de asemenea, prezente în colecții publice precum Centre National des Arts Plastiques, Muzeul de Artă din Nantes, Emily Harvey Foundation din New York, Artohtèques din Caen și Angers, FRAC Auvergne, …
De peste 45 de ani, cireșa este un motiv recurent în opera sa, dominat de două direcții principale: pictura și performance-ul.
În 2021, castelul Montsoreau-Muzeul de artă contemporană publică „Autoportrait”, o carte în care peste treizeci de artiști, critici și istorici de artă schițează portretul artistului (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, …).
