Serena Grassetti - Gaze





10 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137094 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serena Grassetti prezintă Gaze, o lucrare originală din 2025 în tehnică mixtă pe pânză brută, 60 cm x 50 cm, semnată de artistă, în stare excelentă, trimisă rulată, fără ramă, direct din partea artistei.
Descriere de la vânzător
Un chalet/portrai un volto che emerge și se dizolvă în același timp, ca un gând reținut între memorie și emoție. Privirea, intensă și suspendată, invită la un dialog intim și tăcut cu cel care privește. Picăturile de culoare și nuanțele sunt realizate exclusiv cu pigmenți naturali, aleși pentru profunzimea lor autentică și pentru capacitatea de a reda o materie vie, niciodată artificială.
O operă care nu caută să explice, ci să facă să simți: fragil, uman, esențial.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără știft, rulată cu grijă pe un tambur pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină, la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitare.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este trimisă rulată pentru a asigura cea mai înaltă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie tractată excesiv în timpul montării pentru a evita afectarea texturii și redării pigmenților naturali.
*Nu folosi penderea pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să te bazezi pe un tâmplar/cornicar priceput pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care apreciază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstractsului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, ascunde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care străbate timpul și piața artei contemporane. În adâncimile culorii, se resimte acea tensiune care a făcut faimoase tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, cum au făcut în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă consacrată celor de top, mereu în căutarea unor bucăți unice capabile să se integreze printre marile nume ale Pop Art-ului și ale artei Dinculide.
Un exemplar unic pentru iubitorii de colecționism artistic, perfect pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și lucrări destinate să-și crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Include certificat de autenticitate
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consacrată ce trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere în armonie cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea relației dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici inovatoare, atrag atenția criticilor și iubitorilor de artă din întreaga lume.
Cu promisiuni de participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de înalt nivel, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile tinere cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, ce îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu creionul de cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele ei, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și a importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și prin influența unor artiști locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să pornească pe un drum pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Un chalet/portrai un volto che emerge și se dizolvă în același timp, ca un gând reținut între memorie și emoție. Privirea, intensă și suspendată, invită la un dialog intim și tăcut cu cel care privește. Picăturile de culoare și nuanțele sunt realizate exclusiv cu pigmenți naturali, aleși pentru profunzimea lor autentică și pentru capacitatea de a reda o materie vie, niciodată artificială.
O operă care nu caută să explice, ci să facă să simți: fragil, uman, esențial.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără știft, rulată cu grijă pe un tambur pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină, la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitare.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este trimisă rulată pentru a asigura cea mai înaltă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie tractată excesiv în timpul montării pentru a evita afectarea texturii și redării pigmenților naturali.
*Nu folosi penderea pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să te bazezi pe un tâmplar/cornicar priceput pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care apreciază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstractsului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, ascunde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care străbate timpul și piața artei contemporane. În adâncimile culorii, se resimte acea tensiune care a făcut faimoase tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, cum au făcut în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă consacrată celor de top, mereu în căutarea unor bucăți unice capabile să se integreze printre marile nume ale Pop Art-ului și ale artei Dinculide.
Un exemplar unic pentru iubitorii de colecționism artistic, perfect pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și lucrări destinate să-și crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Include certificat de autenticitate
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consacrată ce trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere în armonie cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea relației dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici inovatoare, atrag atenția criticilor și iubitorilor de artă din întreaga lume.
Cu promisiuni de participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de înalt nivel, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile tinere cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, ce îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu creionul de cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele ei, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și a importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și prin influența unor artiști locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să pornească pe un drum pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.

