VANTA - Persistence IX - NO RESERVE






Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
4 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136973 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
VANTA, Persistence IX - NO RESERVE, tablou original în tehnică mixtă, abstract, din Austria, 60 × 40 cm, semnat de mână, perioadă 2020+, vândut cu ramă direct de la artist.
Descriere de la vânzător
Persistența
Persistența este o serie de picturi care explorează cum o imagine a luminii rămâne văzului — imaginea după-efect moale care pândește în vederea după ce ți-ai ridicat privirea, modul în care o nuanță se imprimă și rămâne prezentă chiar și după ce sursa a dispărut. Fiecare lucrare deține un nucleu liniștit, radiant, care pare să persiste în adâncul suprafeței, o culoare împinsă cu blândețe în ochi și greu de eliberat.
Lucrările dialoghează cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptiv și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein și din gradele delicate ale photogramelor abstrace ale lui Wolfgang Tillmans — artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care o poartă liniile și forma în alte contexte.
Fiecare pânză începe cu acrilic subțire, vibrant, aplicat în câmpuri stratificate. O pensulă lată este trasă peste suprafață într-o singură mișcare repetată până când pigmentul se subțiază până aproape de transparență, permițând albului pânzei de dedesubt să strălucească prin el. Sub anumite iluminări, picturile nu mai par a fi doar vopsea și par să fie luminate din interior.
Un lac finalizează fiecare lucrare cu o piele lucioasă, reflectorizantă, care adâncește senzația de a privi în loc de la suprafață.
Persistența este o serie despre ceea ce rămâne — rezistența tăcută a culorii în ochi, modul în care o nuanță poate supraviețui momentului său și să se mențină cu blândețe, mult după ce privirea s-a încheiat.
Expediere:
Această serie de picturi este livrată întinsă pe o bară de pânză pe cadrul din lemn și este practic gata să fie atârnată.
Măsurătorile listate sunt cele ale lucrării finisate pe cadrul întins — țesătura reală a pânzei este mai mare (4–5 cm pe fiecare parte).
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listare arată studii și lucrări aflate în curs, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.
Persistența
Persistența este o serie de picturi care explorează cum o imagine a luminii rămâne văzului — imaginea după-efect moale care pândește în vederea după ce ți-ai ridicat privirea, modul în care o nuanță se imprimă și rămâne prezentă chiar și după ce sursa a dispărut. Fiecare lucrare deține un nucleu liniștit, radiant, care pare să persiste în adâncul suprafeței, o culoare împinsă cu blândețe în ochi și greu de eliberat.
Lucrările dialoghează cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptiv și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein și din gradele delicate ale photogramelor abstrace ale lui Wolfgang Tillmans — artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care o poartă liniile și forma în alte contexte.
Fiecare pânză începe cu acrilic subțire, vibrant, aplicat în câmpuri stratificate. O pensulă lată este trasă peste suprafață într-o singură mișcare repetată până când pigmentul se subțiază până aproape de transparență, permițând albului pânzei de dedesubt să strălucească prin el. Sub anumite iluminări, picturile nu mai par a fi doar vopsea și par să fie luminate din interior.
Un lac finalizează fiecare lucrare cu o piele lucioasă, reflectorizantă, care adâncește senzația de a privi în loc de la suprafață.
Persistența este o serie despre ceea ce rămâne — rezistența tăcută a culorii în ochi, modul în care o nuanță poate supraviețui momentului său și să se mențină cu blândețe, mult după ce privirea s-a încheiat.
Expediere:
Această serie de picturi este livrată întinsă pe o bară de pânză pe cadrul din lemn și este practic gata să fie atârnată.
Măsurătorile listate sunt cele ale lucrării finisate pe cadrul întins — țesătura reală a pânzei este mai mare (4–5 cm pe fiecare parte).
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listare arată studii și lucrări aflate în curs, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.
