Slasky - After Iconography No. 2

Colaj Analogic

Acest corp de lucrări folosește colajul analogic ca dispozitiv de coliziune temporală între imagini aparținând unor sisteme culturale incompatibile. Fiecare compoziție este construită exclusiv prin suprapunerea directă a două fragmente de hârtie dreptunghiulare preexistente, menținute în integritatea lor fizică, fără rupturi și fără intervenții gestuale expresive.

Opera se naște din tensiunea dintre diferitele regimuri vizuale: pictură istorică, iconografie sacră, editare contemporană, cultură mass-media, publicitate sau comunicare comercială. Imaginile nu sunt manipulate, ci pur și simplu recontextualizate în același spațiu fizic, transformând colajul într-un act de arhivare, comprimare și frecare culturală.

Structura compositivă derivă din limbajul editorial și din grafica tipărită: suprafețe verticale, blocuri clare, aliniamente riguroase, rapoarte proporționale controlate. Estetica evită în mod deliberat orice nostalgie decorativă sau virtuozitate handmade, favorizând în schimb o prezență rece, aproape administrativă, în care imaginile par a fi catalogate, cenzurate, impaginare sau suprapuse accidental.

În aceste opere fragmentul istoric pierde aura proprie, intrând în contact cu limbajul vizual contemporan, în timp ce imaginea comercială capătă o calitate arheologică neașteptată. Colajul devine astfel o relicvă contemporană: un obiect suspendat între muzeu, imprimare editorială și arhivă culturală.

« Arta nu este să reprezinte lucruri noi, ci să le reprezinte cu noutate »

Slasky este un artist italian consacrat, a căror opere au fost expuse în expoziții personale și colective la nivel internațional.

Artistul are capacitatea de a îmbina opere de artă clasice cu tehnici de artă digitală contemporană. Cu stilul său clasic neo-urban, îmbină tradiția și modernitatea, aducând protagoniștii operelor de artă originale în medii sociale și artistice contemporane.

Expoziții selecționate (2015 — 2026)

Highlights institucional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Lucrarea a fost selectată de juriul muzeului dintre mii de înscrieri internaționale pentru a fi expusă în spațiile permanente ale colecției muzeului. 15 iulie — 15 septembrie 2019.

2026

* CI-AO
30 aprilie - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piața del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 martie 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembrie 2025
* Art Parallax
Londra · 15 – 16 februarie 2025

⸻

2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 decembrie 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 iunie 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februarie 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Veneția · 12 – 15 ianuarie 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octombrie 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 aprilie 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 octombrie 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembrie – 3 octombrie 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 iunie 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 martie – 21 aprilie 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octombrie 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 martie – 21 aprilie 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 iulie – 15 septembrie 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembrie 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 aprilie – 23 septembrie 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 martie 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londra · 12 – 18 iulie 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florența · 18 – 20 noiembrie 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 martie – 21 aprilie 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 august 2015