Serena Grassetti - Boundless Self #31





125 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138800 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serena Grassetti Boundless Self #31 este o lucrare originală din 2025, în tehnică mixtă pe pânză brută, 45 x 70 cm, semnată de mână, însoțită de certificat de autenticitate, în condiții excelente, din Italia și vândută direct de artistă.
Descriere de la vânzător
Boundless Self este o operă unică care explorează interioritatea dincolo de granițele vizibile. Fața și forma ies în evidență ca semne ale gândurilor, ale tăcerilor și ale memoriilor, în timp ce culorile, întinse cu gesturi hotărâte, construiesc un spațiu emoțional și material. Realizate de artist cu pigmente naturale și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile rețin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață în mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe cadrul de pânză, la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanță și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie să fie trasă excesiv în timpul montării pentru a evita deteriorarea texturii și a rendării pigmenților naturali.
*Nu utilizați sistemul de întindere a pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar competent pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, cuprinde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare ce traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii se poate simți aceeași tensiune care a făcut faimoase tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și profunzimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai „fine art”, mereu în căutare de piese unice capabile să se înscrie între marile nume ale Pop Art-ului și ale artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și a operelor destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe ca Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Include certificat de autenticitate
O artistă naturală ale cărei talente au fost recunoscute la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de ea. Serena Grassetti este o artistă afirmată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era o fată, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ce ea oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, capacitatea ei de a se conecta cu natura și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o plasează ca unul dintre cele mai promițătoare voci emergente ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și creionul de cărbune, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând viață unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele ei, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze la frumusețea lumii și la importanța de a o conserva.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței unor artiști locali bine-cunoscuți precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să își înceapă un parcurs pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei față de fuziunea dintre artă și natură.
Boundless Self este o operă unică care explorează interioritatea dincolo de granițele vizibile. Fața și forma ies în evidență ca semne ale gândurilor, ale tăcerilor și ale memoriilor, în timp ce culorile, întinse cu gesturi hotărâte, construiesc un spațiu emoțional și material. Realizate de artist cu pigmente naturale și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile rețin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață în mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe cadrul de pânză, la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanță și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie să fie trasă excesiv în timpul montării pentru a evita deteriorarea texturii și a rendării pigmenților naturali.
*Nu utilizați sistemul de întindere a pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar competent pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, cuprinde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare ce traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii se poate simți aceeași tensiune care a făcut faimoase tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și profunzimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai „fine art”, mereu în căutare de piese unice capabile să se înscrie între marile nume ale Pop Art-ului și ale artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și a operelor destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe ca Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Include certificat de autenticitate
O artistă naturală ale cărei talente au fost recunoscute la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de ea. Serena Grassetti este o artistă afirmată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era o fată, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ce ea oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, capacitatea ei de a se conecta cu natura și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o plasează ca unul dintre cele mai promițătoare voci emergente ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și creionul de cărbune, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând viață unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele ei, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze la frumusețea lumii și la importanța de a o conserva.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței unor artiști locali bine-cunoscuți precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să își înceapă un parcurs pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei față de fuziunea dintre artă și natură.

