Serena Grassetti - Liquid Memory #21





300 € | ||
|---|---|---|
260 € | ||
220 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138365 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Liquid Memory #21, piesa unică originală a Serenei Grassetti din Italia, 2026, tehnică mixtă pe pânză brută, 70 × 45 cm, semnată de artist la vedere, în stare excelentă, certificat de autenticitate inclus.
Descriere de la vânzător
Liquid Memory este o operă unică care explorează fluiditatea amintirii și a interiorității. Profilurile ies la iveală și se dizolvă printre picături și fluxuri de culoare, unde fiecare semn pare să trăiască o propria devenire, transformându-se continuu sub privire. Pigmenții naturali, creați și fixați de artist, păstrează memoria și materia, făcând fiecare mișcare irepetabilă. Opera îi invită pe cei care privesc să perceapă timpul ca fiind fluid și memoria ca ceva viu, suspendat între prezență și dizolvare, transformând experiența vizuală într-o introspecție profundă și personală.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gesso sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie trasă excesiv în timpul încheierii pentru a evita modificări ale texturii și randamentului pigmentilor naturali.
*Nu utilizați bulldogul de pânză (tendința șinei), deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a se apela la un tâmplar (corniciar) experimentat pentru montaj optim.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și Pigmenți naturali, concentrează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în emoție pură, într-o cercetare care străbate timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut celebre tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai artei de înaltă}) artă, mereu în căutarea pieselor unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face ca fiecare bucată să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investițiilor în artă. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural al cărui talent a fost recunoscut internațional, cu un apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de ea. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era fată, Serena Grassetti creează lucrări cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte relația dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a iubitorilor de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participarea la expoziții prestigioase și colaborări artistice de anvergură, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația sa artistică îmbină atât tradiția desenului în cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumosului lumii și a importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, grație și influenței artiștilor locali înzestrați cu reputație precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să își asume un parcurs pe care anterior îl admira de la distanță. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Liquid Memory este o operă unică care explorează fluiditatea amintirii și a interiorității. Profilurile ies la iveală și se dizolvă printre picături și fluxuri de culoare, unde fiecare semn pare să trăiască o propria devenire, transformându-se continuu sub privire. Pigmenții naturali, creați și fixați de artist, păstrează memoria și materia, făcând fiecare mișcare irepetabilă. Opera îi invită pe cei care privesc să perceapă timpul ca fiind fluid și memoria ca ceva viu, suspendat între prezență și dizolvare, transformând experiența vizuală într-o introspecție profundă și personală.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gesso sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie trasă excesiv în timpul încheierii pentru a evita modificări ale texturii și randamentului pigmentilor naturali.
*Nu utilizați bulldogul de pânză (tendința șinei), deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a se apela la un tâmplar (corniciar) experimentat pentru montaj optim.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și Pigmenți naturali, concentrează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în emoție pură, într-o cercetare care străbate timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut celebre tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai artei de înaltă}) artă, mereu în căutarea pieselor unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face ca fiecare bucată să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investițiilor în artă. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural al cărui talent a fost recunoscut internațional, cu un apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de ea. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era fată, Serena Grassetti creează lucrări cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte relația dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a iubitorilor de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participarea la expoziții prestigioase și colaborări artistice de anvergură, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația sa artistică îmbină atât tradiția desenului în cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumosului lumii și a importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, grație și influenței artiștilor locali înzestrați cu reputație precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să își asume un parcurs pe care anterior îl admira de la distanță. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.

