Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137232 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
- Mark Rothko (după), offset autorizat pe hârtie satinată netedă de greutate mare (aprox. 250gsm, se referă la grosimea/densitatea hâtorii).
- Drepturi de autor Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Ştampilă pe verso.
- Pregătit pentru ramă. Sustraful în care piesa apare încadrată este o reconstituire simulată pentru scopuri ilustrative doar; cadrul şi celelalte elemente decorative prezentate în acesta nu sunt incluse în lotul de pe care licitați.
- Dimensiune: 70 x 70 cm.
- Stare: Excelent. Niciodată înrămat, niciodată expus.
-Mark Rothko a fost un pictor american născut în Letonia și una dintre figurile centrale ale expresionismului abstract, fiind în special asociat cu mișcarea „Color Field”. Arta sa a căutat să evoce experiențe emoționale și spirituale profunde prin utilizarea unor superiori panouri lat i mari încărcate cu pătrate de culoare luminoase, plutitoare. Rothko a crezut că culoarea, lipsită de formă și subiect, putea exprima cele mai profunde emoții umane: tragedie, extaz și trascendență.
Până în anii 1950, Rothko își dezvoltase pe deplin stilul său semnătură: câmpuri rectangulare de culoare intensă, plutitoare, suprapuse cu tranziții delicate și margini moi ce par să pulseze cu lumina. Aceste lucrări erau menite să fie experimentate de aproape, unde privitorul se lasă absorbit în atmosfera emoțională a picturii.
Lucrarea sa Untitled (1958) exemplifică această perioadă matură. În ea, Rothko juxtinde marouri închise, ocruri și negri care se scurg încet unul în altul, creând o tensiune meditativă între căldură și întuneric. Suprapunerile subtile și contururile difuze invită la introspecție și provoacă un sentiment de solemnitate tăcută. Compoziția reflectă trecerea lui Rothko către o paletă mai sumbră în anii ’50, anticipând lucrările mai întunecate și mai contemplative din anii săi finali.
Lucrările lui Rothko se numără printre cele mai apreciate din arta modernă. Picturile sale mari de câmp de culoare au înregistrat prețuri-record la licitații internaționale; Orange, Red, Yellow (1961) a fost vândută cu aproape 87 de milioane de dolari în 2012, una dintre cele mai mari sume vreodată atinse pentru o operă postbelică. Colecționarii și muzeele apreciază lucrările sale nu doar pentru semnificația lor istorică, ci și pentru puterea lor emoțională inegalabilă și profunzimea meditativă.
Astăzi, Rothko rămâne un pilon al istoriei artei moderne, iar Untitled (1958) stă ca mărturie a credinței sale că doar culoarea și lumina ar putea exprima întregul spectru al experienței umane.
Mark Rothko este unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului XX; stă la egalitate cu alți maeștri moderni precum Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still sau Willem de Kooning.
Rothko este privit ca o icoană a culturii vizuale din secolul XX, comparabil cu alte figuri culturale majore precum Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst sau Jeff Koons, atât pentru impactul său artistic durabil, cât și pentru cererea internațională în continuare ridicată și evaluarea de piață solidă a operei sale.
Povestea Vânzătorului
- Mark Rothko (după), offset autorizat pe hârtie satinată netedă de greutate mare (aprox. 250gsm, se referă la grosimea/densitatea hâtorii).
- Drepturi de autor Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Ştampilă pe verso.
- Pregătit pentru ramă. Sustraful în care piesa apare încadrată este o reconstituire simulată pentru scopuri ilustrative doar; cadrul şi celelalte elemente decorative prezentate în acesta nu sunt incluse în lotul de pe care licitați.
- Dimensiune: 70 x 70 cm.
- Stare: Excelent. Niciodată înrămat, niciodată expus.
-Mark Rothko a fost un pictor american născut în Letonia și una dintre figurile centrale ale expresionismului abstract, fiind în special asociat cu mișcarea „Color Field”. Arta sa a căutat să evoce experiențe emoționale și spirituale profunde prin utilizarea unor superiori panouri lat i mari încărcate cu pătrate de culoare luminoase, plutitoare. Rothko a crezut că culoarea, lipsită de formă și subiect, putea exprima cele mai profunde emoții umane: tragedie, extaz și trascendență.
Până în anii 1950, Rothko își dezvoltase pe deplin stilul său semnătură: câmpuri rectangulare de culoare intensă, plutitoare, suprapuse cu tranziții delicate și margini moi ce par să pulseze cu lumina. Aceste lucrări erau menite să fie experimentate de aproape, unde privitorul se lasă absorbit în atmosfera emoțională a picturii.
Lucrarea sa Untitled (1958) exemplifică această perioadă matură. În ea, Rothko juxtinde marouri închise, ocruri și negri care se scurg încet unul în altul, creând o tensiune meditativă între căldură și întuneric. Suprapunerile subtile și contururile difuze invită la introspecție și provoacă un sentiment de solemnitate tăcută. Compoziția reflectă trecerea lui Rothko către o paletă mai sumbră în anii ’50, anticipând lucrările mai întunecate și mai contemplative din anii săi finali.
Lucrările lui Rothko se numără printre cele mai apreciate din arta modernă. Picturile sale mari de câmp de culoare au înregistrat prețuri-record la licitații internaționale; Orange, Red, Yellow (1961) a fost vândută cu aproape 87 de milioane de dolari în 2012, una dintre cele mai mari sume vreodată atinse pentru o operă postbelică. Colecționarii și muzeele apreciază lucrările sale nu doar pentru semnificația lor istorică, ci și pentru puterea lor emoțională inegalabilă și profunzimea meditativă.
Astăzi, Rothko rămâne un pilon al istoriei artei moderne, iar Untitled (1958) stă ca mărturie a credinței sale că doar culoarea și lumina ar putea exprima întregul spectru al experienței umane.
Mark Rothko este unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului XX; stă la egalitate cu alți maeștri moderni precum Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still sau Willem de Kooning.
Rothko este privit ca o icoană a culturii vizuale din secolul XX, comparabil cu alte figuri culturale majore precum Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst sau Jeff Koons, atât pentru impactul său artistic durabil, cât și pentru cererea internațională în continuare ridicată și evaluarea de piață solidă a operei sale.
