Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨






Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
2 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137455 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
R. Nogueras este un artist contemporan rezident în SUA, cu peste 20 de ani de activitate artistică, a cărei cercetare picturală se concentrează pe această nouă serie în figura umană, înțeleasă ca un spațiu de fricțiune între privat și vizibil. Opera sa, realizată în principal în ulei și integrată ocazional cu tehnică mixtă, se poziționează într-un dialog între tradiția picturală și limbajele vizuale specifice mediului digital. De aici, abordează întrebări legate de supraveghere, expunerea constantă, dorința condiționată de mass-media și construcția identității în contextul rețelelor contemporane.
Practica sa a depășit sfera locală, făcând parte din expoziții și circuite internaționale în țări precum Spania, Franța, Germania, Regatul Unit, Țările de Jos, precum și în diverse orașe din Statele Unite. De-a lungul carierei sale, a fost distins cu diverse recunoașteri care susțin soliditatea discursului său vizual și capacitatea de a transforma problematici actuale în imagini cu încărcătură simbolică înaltă.
În această direcție, opera sa construiește portrete emoționale mai degrabă decât figurative, unde prezența umană oscilează între real și intervenit, între identitate și reprezentarea sa. Figurii — deseori izolate sau confruntate cu elemente externe — li se creează în scenarii în care conviețuiesc semne grafice, iconografie digitală și gesturi picturale expresive, generând o fricțiune între ceea ce este organic și ceea ce este artificial.
Contrastul dintre sensibilitatea tratamentului anatomo-structural și invazia simbolurilor, textelor și structurilor vizuale specifice interfețelor contemporane stabilește o lectură critică: individul nu mai locuiește doar într-un spațiu fizic, ci și într-un sistem de observație, înregistrare și consum constant. În acest context, privirea încetează să mai fie inocentă pentru a se transforma într-un mecanism, iar corpul în conținut.
Utilizarea culorii — vibrantă, directă, uneori aproape disruptivă —, alături de o tușă vizibilă și expresivă, întărește ideea de immediatitate și de saturare vizuală, evocând estetica urbană și lógica accelerată a mass-media digitale. Fiecare operă funcționează ca un teren de conflict unde converg dorința, controlul, divertismentul și expunerea.
Din punct de vedere conceptual, pictura lui Nogueras nu doar reprezintă, ci și interoghează: cine privește și cine este privit? Unde se termină identitatea și începe construcția ei mediată? În acest sens, opera sa se configurează ca un comentariu critic asupra condiției umane contemporane, unde imaginea nu mai este doar reflexie, ci dovadă.
Include un certificat de autenticitate care asigură că piesa este o operă originală, unică și exclusivă, protejată prin drepturi de proprietate intelectuală, și că aparține integral autorului.
Este un document valid pentru colecționari, galerii, licitații și evaluări viitoare.
Lucrarea este în stare excelentă, gata pentru expediere după achiziționare.
Pe partea din spate a produsului poți găsi informații despre operă.
Expedierea se va realiza prin UPS, FedEx și DHL, livrând în toate părțile lumii.
Lucrarea se va rula și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalare, folie cu bule și într-o husă de carton sau plastic, sub formă de tub. Lucrarea se livrează fără știft, putând fi întinsă cu ușurință de către un profesionist sau chiar de către autor.
Este necesară o perioadă de trei zile pentru procesul de ambalare și livrarea către compania de transport.
Piesa ar trebui să ajungă într-un interval de zece zile, în funcție de țara destinație.
R. Nogueras este un artist contemporan rezident în SUA, cu peste 20 de ani de activitate artistică, a cărei cercetare picturală se concentrează pe această nouă serie în figura umană, înțeleasă ca un spațiu de fricțiune între privat și vizibil. Opera sa, realizată în principal în ulei și integrată ocazional cu tehnică mixtă, se poziționează într-un dialog între tradiția picturală și limbajele vizuale specifice mediului digital. De aici, abordează întrebări legate de supraveghere, expunerea constantă, dorința condiționată de mass-media și construcția identității în contextul rețelelor contemporane.
Practica sa a depășit sfera locală, făcând parte din expoziții și circuite internaționale în țări precum Spania, Franța, Germania, Regatul Unit, Țările de Jos, precum și în diverse orașe din Statele Unite. De-a lungul carierei sale, a fost distins cu diverse recunoașteri care susțin soliditatea discursului său vizual și capacitatea de a transforma problematici actuale în imagini cu încărcătură simbolică înaltă.
În această direcție, opera sa construiește portrete emoționale mai degrabă decât figurative, unde prezența umană oscilează între real și intervenit, între identitate și reprezentarea sa. Figurii — deseori izolate sau confruntate cu elemente externe — li se creează în scenarii în care conviețuiesc semne grafice, iconografie digitală și gesturi picturale expresive, generând o fricțiune între ceea ce este organic și ceea ce este artificial.
Contrastul dintre sensibilitatea tratamentului anatomo-structural și invazia simbolurilor, textelor și structurilor vizuale specifice interfețelor contemporane stabilește o lectură critică: individul nu mai locuiește doar într-un spațiu fizic, ci și într-un sistem de observație, înregistrare și consum constant. În acest context, privirea încetează să mai fie inocentă pentru a se transforma într-un mecanism, iar corpul în conținut.
Utilizarea culorii — vibrantă, directă, uneori aproape disruptivă —, alături de o tușă vizibilă și expresivă, întărește ideea de immediatitate și de saturare vizuală, evocând estetica urbană și lógica accelerată a mass-media digitale. Fiecare operă funcționează ca un teren de conflict unde converg dorința, controlul, divertismentul și expunerea.
Din punct de vedere conceptual, pictura lui Nogueras nu doar reprezintă, ci și interoghează: cine privește și cine este privit? Unde se termină identitatea și începe construcția ei mediată? În acest sens, opera sa se configurează ca un comentariu critic asupra condiției umane contemporane, unde imaginea nu mai este doar reflexie, ci dovadă.
Include un certificat de autenticitate care asigură că piesa este o operă originală, unică și exclusivă, protejată prin drepturi de proprietate intelectuală, și că aparține integral autorului.
Este un document valid pentru colecționari, galerii, licitații și evaluări viitoare.
Lucrarea este în stare excelentă, gata pentru expediere după achiziționare.
Pe partea din spate a produsului poți găsi informații despre operă.
Expedierea se va realiza prin UPS, FedEx și DHL, livrând în toate părțile lumii.
Lucrarea se va rula și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalare, folie cu bule și într-o husă de carton sau plastic, sub formă de tub. Lucrarea se livrează fără știft, putând fi întinsă cu ușurință de către un profesionist sau chiar de către autor.
Este necesară o perioadă de trei zile pentru procesul de ambalare și livrarea către compania de transport.
Piesa ar trebui să ajungă într-un interval de zece zile, în funcție de țara destinație.
