Svnder (XXI) - L’agonia e la speranza






Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137514 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Svnder, artist italian contemporan, prezintă L’agonia e la speranza, ulei pe pânză 70 × 70 cm, ediție originală 2026, în stare excelentă, semnată manual, produs în Italia și vândută direct de artist, cu certificat de autenticitate semnat manual și etichetă anti‑contrafacere numerotată.
Descriere de la vânzător
Svnder este un pictor italian contemporan.
Tehnica: Ulei pe pânză
Titlul: Agonia și speranța
An: 2026
Dimensiuni: 70x70 cm
— Operă semnată manual de către artist pe verso-ul pânzei
— Însoțită de certificat de autenticitate semnat manual
— Dotată cu etichetă numerotată anti-contrafacție, aplicată pe verso-ul operei și corespunzătoare numărului de serie menționat în certificat
— Lucrarea va fi expediată într-un tub rigid pentru a-i păstra integritatea
Urmează-mi lucrările pe Instagram: www.instagram.com/svnderart sau pe site-ul: www.svnder.com
Despre Svnder:
După ce și-a finalizat studiile academice la Academia de Arte Frumoase din Palermo, Svnder s-a dedicat picturii cu focalizare pe realism și hiperrealism.
Lucrările sale au rădăcini în tehnicile clasice, dar sunt ghidate de o sensibilitate contemporană care conferă o profunzime poetică fiecărui subiect.
Lucrările sale explorează povara emoțională a tăcerii, a staționării și a identității printr-o execuție precisă și meticuloasă.
După formarea academică a călătorit în Europa și în restul lumii, adâncindu-se în culturi și tradiții artistice diferite pentru a-și perfecționa în continuare tehnica proprie și a-și extinde viziunea creativă. Acest parcurs continuu îmbogățește în permanență limbajul său vizual și sporește puterea expresivă.
Inspirat de limbajul fără timp al marilor maeștri – printre care Caravaggio, Rembrandt și Vermeer – privirea lui îmbină tradiția și modernitatea într-un dialog continuu între memorie, corp și simbol.
Subiectele operelor sale variază de la scene religioase și figuri sacre reinterpretate în cheie contemporană, la portrete cu un impact emoțional puternic, trecând prin creaturi mitologice, îngeri decăzuți, sfinți, martiri și figuri alegorice. Nu lipsește referințe la clasicitate, simbolism creștin, mitul grec și cultura pop filtrată cu ironie. Fiecare compoziție este construită ca o imagine suspendată în timp, în care lumina și întunericul, corpul și spiritul, sacru și profan coabitează într-un echilibru dramatic și profund uman.
“Pentru mine, arta este un moment de suspendare — un spațiu în care timpul se oprește și emoțiile își găsesc forma fără nevoie de cuvinte.”
Operele sale au fost expuse la nivel internațional și fac parte din colecții private în întreaga Europă și în restul lumii.
Toate drepturile sunt rezervate artistului.
Svnder este un pictor italian contemporan.
Tehnica: Ulei pe pânză
Titlul: Agonia și speranța
An: 2026
Dimensiuni: 70x70 cm
— Operă semnată manual de către artist pe verso-ul pânzei
— Însoțită de certificat de autenticitate semnat manual
— Dotată cu etichetă numerotată anti-contrafacție, aplicată pe verso-ul operei și corespunzătoare numărului de serie menționat în certificat
— Lucrarea va fi expediată într-un tub rigid pentru a-i păstra integritatea
Urmează-mi lucrările pe Instagram: www.instagram.com/svnderart sau pe site-ul: www.svnder.com
Despre Svnder:
După ce și-a finalizat studiile academice la Academia de Arte Frumoase din Palermo, Svnder s-a dedicat picturii cu focalizare pe realism și hiperrealism.
Lucrările sale au rădăcini în tehnicile clasice, dar sunt ghidate de o sensibilitate contemporană care conferă o profunzime poetică fiecărui subiect.
Lucrările sale explorează povara emoțională a tăcerii, a staționării și a identității printr-o execuție precisă și meticuloasă.
După formarea academică a călătorit în Europa și în restul lumii, adâncindu-se în culturi și tradiții artistice diferite pentru a-și perfecționa în continuare tehnica proprie și a-și extinde viziunea creativă. Acest parcurs continuu îmbogățește în permanență limbajul său vizual și sporește puterea expresivă.
Inspirat de limbajul fără timp al marilor maeștri – printre care Caravaggio, Rembrandt și Vermeer – privirea lui îmbină tradiția și modernitatea într-un dialog continuu între memorie, corp și simbol.
Subiectele operelor sale variază de la scene religioase și figuri sacre reinterpretate în cheie contemporană, la portrete cu un impact emoțional puternic, trecând prin creaturi mitologice, îngeri decăzuți, sfinți, martiri și figuri alegorice. Nu lipsește referințe la clasicitate, simbolism creștin, mitul grec și cultura pop filtrată cu ironie. Fiecare compoziție este construită ca o imagine suspendată în timp, în care lumina și întunericul, corpul și spiritul, sacru și profan coabitează într-un echilibru dramatic și profund uman.
“Pentru mine, arta este un moment de suspendare — un spațiu în care timpul se oprește și emoțiile își găsesc forma fără nevoie de cuvinte.”
Operele sale au fost expuse la nivel internațional și fac parte din colecții private în întreaga Europă și în restul lumii.
Toate drepturile sunt rezervate artistului.
