Santicri (1992) - Fucking World





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137853 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Santicri (născut în 1992, Italia) prezintă sculptura din rășină Fucking World, 2020, ediție deschisă, semnată manual, dimensiuni 37 x 12 x 12 cm.
Descriere de la vânzător
Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de anvergură internațională. Dintre cele mai semnificative, în 2022 și-a expus operele la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, extinzând astfel vizibilitatea sa în contexte atât naționale, cât și internaționale.
Santicri-artist
Tehnică: RESINĂ și Praf de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
La scultura este o combinație de simbolism și ironie care captează atenția privitorului și îl împinge să reflecteze la diverse niveluri de semnificație.
În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este universal recunoscut ca un semn de provocare sau de revoltă, o modalitate curajoasă de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna sprijină lumea însăși, sugerând o formă de refuz sau critică la adresa lumii așa cum este ea. Este o interpretare vizuală a frustării sau a dezacordului față de aspectele lumii noastre contemporane.
Folosirea acestei sculpturi pentru a reprezenta lumea însăși, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, aduce un nivel suplimentar de semnificație. Poate fi interpretat ca o critică la adresa provocărilor globale și a tensiunilor socio-politice cu care ne confruntăm, sau ca un strigăt de alarmă privind fragilitatea planetei noastre. Mâna, în acest context, își asumă un rol de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar transmite faptul că soluția la aceste probleme este în mâinile noastre.
În curajul și provocarea sa, această sculptură oferă un prilej de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor pe care le întâmpinăm și asupra rolului nostru în modelarea acesteia. Este o operă de artă care poate genera o gamă largă de reacții și dezbateri, la fel ca multe opere de artă contemporană care își propune să facă.
Născut în 1992 la Macerata, Marche, artistul italian a urmărit un parcurs care, între studiile de Gonometrie/Geometra și Arhitectură, l-a dus să colaboreze cu un meșter orator de opere din rășină. Acolo s-a născut nevoia, tot mai puternică, de a-și găsi propriul eu și de a-și da frâu liber creativității.
Lucrările sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta sa este amplu apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de picturi și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să clasifici arta proprie, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o reiau cu un design care îmbină bine cu timpurile moderne: impactant și memorabil."
Povestea Vânzătorului
Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de anvergură internațională. Dintre cele mai semnificative, în 2022 și-a expus operele la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, extinzând astfel vizibilitatea sa în contexte atât naționale, cât și internaționale.
Santicri-artist
Tehnică: RESINĂ și Praf de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
La scultura este o combinație de simbolism și ironie care captează atenția privitorului și îl împinge să reflecteze la diverse niveluri de semnificație.
În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este universal recunoscut ca un semn de provocare sau de revoltă, o modalitate curajoasă de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna sprijină lumea însăși, sugerând o formă de refuz sau critică la adresa lumii așa cum este ea. Este o interpretare vizuală a frustării sau a dezacordului față de aspectele lumii noastre contemporane.
Folosirea acestei sculpturi pentru a reprezenta lumea însăși, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, aduce un nivel suplimentar de semnificație. Poate fi interpretat ca o critică la adresa provocărilor globale și a tensiunilor socio-politice cu care ne confruntăm, sau ca un strigăt de alarmă privind fragilitatea planetei noastre. Mâna, în acest context, își asumă un rol de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar transmite faptul că soluția la aceste probleme este în mâinile noastre.
În curajul și provocarea sa, această sculptură oferă un prilej de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor pe care le întâmpinăm și asupra rolului nostru în modelarea acesteia. Este o operă de artă care poate genera o gamă largă de reacții și dezbateri, la fel ca multe opere de artă contemporană care își propune să facă.
Născut în 1992 la Macerata, Marche, artistul italian a urmărit un parcurs care, între studiile de Gonometrie/Geometra și Arhitectură, l-a dus să colaboreze cu un meșter orator de opere din rășină. Acolo s-a născut nevoia, tot mai puternică, de a-și găsi propriul eu și de a-și da frâu liber creativității.
Lucrările sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta sa este amplu apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de picturi și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să clasifici arta proprie, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o reiau cu un design care îmbină bine cu timpurile moderne: impactant și memorabil."

