Caravaggio (1571-1610), Nach - Obstschale






Master în pictură renascentistă timpurie, stagiu la Sotheby’s și 15 ani experiență.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138166 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Tablou cu ulei pe pânză intitulat Obstschale, aproximativ 1850, natură statică barocă italiană după Caravaggio, 22 × 34 cm, neînsemnat.
Descriere de la vânzător
Școală italiană (Secolul al XIX-lea): coș de fructe în urma lui Caravaggio
-----
Ulei pe pânză
Fără semnătură
Fără dată (aprox. 1850)
-----
Colecție privată austriacă, Salzburg.
-----
Lucrarea de față prezintă momente compoționale notabile cu celebrul „Fructarul” al lui Caravaggio (din jurul 1595/1596, astăzi la Pinacoteca Ambrosiana din Milano). Nu o copiază direct, dar utilizează aceeași limbă vizuală a barocului timpuriu.
La fel ca la Caravaggio, fundul vasului (aici o tavă ceramică sau metalică în loc de coș din răchită) se termină aproape la marginea inferioară a tabloului. Caravaggio a inventat această tehnică pentru a conferi naturii statici o impresie mai monumentală. Astfel, tabloul pierde adâncimea artificială și se impune privitorului, ca și cum vasul ar sta direct în spațiul său.
Aranjamentul de struguri deschiși la culoare, prune/fgie mari închise la culoare și o pepene/piersică centrală în fundal urmează exact selecția clasică barocă, pe care o folosea și Caravaggio.
Un motiv foarte tipic este strugurele care atârnă peste marginea vasului spre partea din față‑jos. El rupe simetria rigidă a vasului și creează o plasticitate suplimentară.
Fundalul tabloului este într-un bej neutru, plan, care nu sugerează un spațiu profund real (cum ar fi o cameră sau o fereastră).
Și coșul de fructe al lui Caravaggio a fost revoluționar, deoarece fructele erau plasate în fața unui perete neutru, galben deschis. Acest lucru direcționează privirea privitorului neperturbat spre formele și culorile naturii.
Lucrarea de față reprezintă fructele - spre deosebire de exemplarul celebru - însă într-un stil mult mai idealizat, impecabil și mai blând, așa cum era obișnuit în secolele al XVIII-lea și al XIX-lea în pictura academică.
-----
În evaluări regionale, târguri de antichități sau pe platforme, astfel de naturi moarte anonime din această epocă și calitate, conform experienței, ating prețuri între 250 € și 600 €
-----
Lucrarea originală oferită aici este un unicat în stare bună (vezi imaginile).
Școală italiană (Secolul al XIX-lea): coș de fructe în urma lui Caravaggio
-----
Ulei pe pânză
Fără semnătură
Fără dată (aprox. 1850)
-----
Colecție privată austriacă, Salzburg.
-----
Lucrarea de față prezintă momente compoționale notabile cu celebrul „Fructarul” al lui Caravaggio (din jurul 1595/1596, astăzi la Pinacoteca Ambrosiana din Milano). Nu o copiază direct, dar utilizează aceeași limbă vizuală a barocului timpuriu.
La fel ca la Caravaggio, fundul vasului (aici o tavă ceramică sau metalică în loc de coș din răchită) se termină aproape la marginea inferioară a tabloului. Caravaggio a inventat această tehnică pentru a conferi naturii statici o impresie mai monumentală. Astfel, tabloul pierde adâncimea artificială și se impune privitorului, ca și cum vasul ar sta direct în spațiul său.
Aranjamentul de struguri deschiși la culoare, prune/fgie mari închise la culoare și o pepene/piersică centrală în fundal urmează exact selecția clasică barocă, pe care o folosea și Caravaggio.
Un motiv foarte tipic este strugurele care atârnă peste marginea vasului spre partea din față‑jos. El rupe simetria rigidă a vasului și creează o plasticitate suplimentară.
Fundalul tabloului este într-un bej neutru, plan, care nu sugerează un spațiu profund real (cum ar fi o cameră sau o fereastră).
Și coșul de fructe al lui Caravaggio a fost revoluționar, deoarece fructele erau plasate în fața unui perete neutru, galben deschis. Acest lucru direcționează privirea privitorului neperturbat spre formele și culorile naturii.
Lucrarea de față reprezintă fructele - spre deosebire de exemplarul celebru - însă într-un stil mult mai idealizat, impecabil și mai blând, așa cum era obișnuit în secolele al XVIII-lea și al XIX-lea în pictura academică.
-----
În evaluări regionale, târguri de antichități sau pe platforme, astfel de naturi moarte anonime din această epocă și calitate, conform experienței, ating prețuri între 250 € și 600 €
-----
Lucrarea originală oferită aici este un unicat în stare bună (vezi imaginile).
