Stefanie Schneider - On the Rocks II (Long Way Home)






Are peste zece ani de experiență în artă, specializat în fotografie postbelică și artă contemporană.
35 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
4 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138242 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
On the Rocks II (Long Way Home) - 1999
facută împreună cu Radha Mitchell
58x56cm,
Editie 8/10,
analog C-Print, tipărit manual de către artist, pe baza originalului Polaroid.
Certificat și etichetă de Semnătură.
Inventar al Artistului # 258.08.
Ne montat.
Stefanie Schneider la Alysia Duckler Gallery
Artista cu sediul în Berlin, Stefanie Schneider, mărește stocul de Polaroid expirate în C-print-uri arse. Imaginile cu pierderi de calitate se dizolvă aproape în întregime în abțibilduri de culoare șocante. Rozul lucios al unui body de paiete într-un costum de sexy kitten devine un câmp de culoare electrificat, plutitor. Părul viu, portocaliu aprins de flăcăraie, al unei vedete dintr-un film de sexploitation din anii 70, vibrează în fața griului prăfuit al cerului de deasupra deșertului LA. Nuanțele pielii și detaliile fețelor din personaje se pierd complet. Sunt refugiate din Faster Pussycat Kill Kill, condamnate să rătăcească fără scop într-un tărâm de celuloid ars.
Procesul lui Schneider este unul de inversiune reflexivă. Ea montează scenele și le filmează cu film Polaroid expirat, producând un pozitiv degradat. Degradarea împiedică imaginea să fie un adevărat pozitiv, creând un hibride: un pozitiv cu trăsături negative: valori luminoase arse, culori supra-saturate, informații pierdute. Polaroidul este apoi refotografiat, producând un negativ. Acest negativ, se poate imagina, este mai captivant decât lucrarea finală. Trebuie să fie umplut cu întuneric adânc, bogat, și cu culoare luminoasă.
Negativul mărește și duplică Polaroid-ul original ca un C-print, păstrând degradarea ca o fotografie arhivă. Procesul lui Schneider creează un circuit între idei de conservare și degradare. Lucrarea ei iese din bucla nemulțumită. Imaginile finale C-print-uri sunt ferestre către un tărâm în schimbare. Ele înfățișează actori și medii care nu sunt nici aici, nici acolo; nici complet fictive, nici complet reale, iar informația necesară pentru a lua o decizie în acest sens este pierdută; arsă.
Vederea este lăsată să sorteze prin artefacte rupte și să asambleze fragmente de imagini. Punctul forte al acestei lucrări este oportunitatea pe care o oferă privitorului. Deși imaginile degradate nu sunt vizual satisfăcătoare, ele sunt spațioase din punct de vedere cognitiv. Evidențialele arse sunt, de asemenea, zone goale în care observatorul poate reconstrui narațiuni pierdute. Schneider evită puterea autoritară a obiectului de artă și, în schimb, prelungește viața imaginilor deteriorate, nesigure.
Personajele par să se agațe de existență printr-o ferozitate pură, necontenită, în ton cu moda. În loc să aibă o identitate complexă, umană, ele sunt reduse la hiper-venere neonuri, cu dinți la vedere și decolteu semnificativ, sub soarele aspru al deșertului din Sudul Californiei. Brandish gunțe de pulverizare ca armă sexuală și privesc deasupra ochelarilor gigantic insectoid. Brutalitatea proastă a acestor arhetipuri rătăcite de putere feminină este atenuată de delicatețea dispariției lor. Ele sunt imagini ale alter egourilor epuizate, cu amintiri vag amintite, eroi nobili ai coșmarurilor Gloria Steinem despre prea multă pizza și bere.
Adesea, coșmarurile noastre sunt cele mai bine amintite. Visele plăcute se amestecă prea ușor cu somnul. Coșmarurile sunt deosebite. Ne zvârlim și ne răsucim și împărțim mintea într-un rău de vis și într-o parte care este ciudat de conștientă. Întrebările generate de o separare a conștiinței plutesc prin însăși experiența visului. „Visez acum?” Aud aceste cuvinte chiar și în timpul îndeplinirii vreunei sarcini străine din cadrul narațiunii visului și, cumva, acceptăm schisma.
Schneider operează în cadrul acestei fisuri. Sunt aceste fotografii de fotografii fotografii reale? Este produsul final al lui Schneider pur și simplu un arhiv al Polaroid-ului sursă? Actorii ei costumați recreează scene din filme porno de calitate D din anii 70. Schneider înfășoară aceste ficțiuni neverosimile într-un alt strat de ficțiune, iar noi nu mai putem susține acea mică suspensiune de neîncredere cu care am urmărit Faster Pussycat.
Acesta este adevăratul subiect al lui Schneider. Ce se întâmplă când ficțiunile se evaporă? Ce urme rămân după dispariția a ceva ale cărui legături cu realitatea fuseseră în timp relativ înguste?
Cu ce se transformă oamenii fantomă atunci când mor? Schneider recrează și decadrează ficțiunile care poate nu meritau să fie păstrate în primul rând, ca un negativ al unui negativ.
On the Rocks II (Long Way Home) - 1999
facută împreună cu Radha Mitchell
58x56cm,
Editie 8/10,
analog C-Print, tipărit manual de către artist, pe baza originalului Polaroid.
Certificat și etichetă de Semnătură.
Inventar al Artistului # 258.08.
Ne montat.
Stefanie Schneider la Alysia Duckler Gallery
Artista cu sediul în Berlin, Stefanie Schneider, mărește stocul de Polaroid expirate în C-print-uri arse. Imaginile cu pierderi de calitate se dizolvă aproape în întregime în abțibilduri de culoare șocante. Rozul lucios al unui body de paiete într-un costum de sexy kitten devine un câmp de culoare electrificat, plutitor. Părul viu, portocaliu aprins de flăcăraie, al unei vedete dintr-un film de sexploitation din anii 70, vibrează în fața griului prăfuit al cerului de deasupra deșertului LA. Nuanțele pielii și detaliile fețelor din personaje se pierd complet. Sunt refugiate din Faster Pussycat Kill Kill, condamnate să rătăcească fără scop într-un tărâm de celuloid ars.
Procesul lui Schneider este unul de inversiune reflexivă. Ea montează scenele și le filmează cu film Polaroid expirat, producând un pozitiv degradat. Degradarea împiedică imaginea să fie un adevărat pozitiv, creând un hibride: un pozitiv cu trăsături negative: valori luminoase arse, culori supra-saturate, informații pierdute. Polaroidul este apoi refotografiat, producând un negativ. Acest negativ, se poate imagina, este mai captivant decât lucrarea finală. Trebuie să fie umplut cu întuneric adânc, bogat, și cu culoare luminoasă.
Negativul mărește și duplică Polaroid-ul original ca un C-print, păstrând degradarea ca o fotografie arhivă. Procesul lui Schneider creează un circuit între idei de conservare și degradare. Lucrarea ei iese din bucla nemulțumită. Imaginile finale C-print-uri sunt ferestre către un tărâm în schimbare. Ele înfățișează actori și medii care nu sunt nici aici, nici acolo; nici complet fictive, nici complet reale, iar informația necesară pentru a lua o decizie în acest sens este pierdută; arsă.
Vederea este lăsată să sorteze prin artefacte rupte și să asambleze fragmente de imagini. Punctul forte al acestei lucrări este oportunitatea pe care o oferă privitorului. Deși imaginile degradate nu sunt vizual satisfăcătoare, ele sunt spațioase din punct de vedere cognitiv. Evidențialele arse sunt, de asemenea, zone goale în care observatorul poate reconstrui narațiuni pierdute. Schneider evită puterea autoritară a obiectului de artă și, în schimb, prelungește viața imaginilor deteriorate, nesigure.
Personajele par să se agațe de existență printr-o ferozitate pură, necontenită, în ton cu moda. În loc să aibă o identitate complexă, umană, ele sunt reduse la hiper-venere neonuri, cu dinți la vedere și decolteu semnificativ, sub soarele aspru al deșertului din Sudul Californiei. Brandish gunțe de pulverizare ca armă sexuală și privesc deasupra ochelarilor gigantic insectoid. Brutalitatea proastă a acestor arhetipuri rătăcite de putere feminină este atenuată de delicatețea dispariției lor. Ele sunt imagini ale alter egourilor epuizate, cu amintiri vag amintite, eroi nobili ai coșmarurilor Gloria Steinem despre prea multă pizza și bere.
Adesea, coșmarurile noastre sunt cele mai bine amintite. Visele plăcute se amestecă prea ușor cu somnul. Coșmarurile sunt deosebite. Ne zvârlim și ne răsucim și împărțim mintea într-un rău de vis și într-o parte care este ciudat de conștientă. Întrebările generate de o separare a conștiinței plutesc prin însăși experiența visului. „Visez acum?” Aud aceste cuvinte chiar și în timpul îndeplinirii vreunei sarcini străine din cadrul narațiunii visului și, cumva, acceptăm schisma.
Schneider operează în cadrul acestei fisuri. Sunt aceste fotografii de fotografii fotografii reale? Este produsul final al lui Schneider pur și simplu un arhiv al Polaroid-ului sursă? Actorii ei costumați recreează scene din filme porno de calitate D din anii 70. Schneider înfășoară aceste ficțiuni neverosimile într-un alt strat de ficțiune, iar noi nu mai putem susține acea mică suspensiune de neîncredere cu care am urmărit Faster Pussycat.
Acesta este adevăratul subiect al lui Schneider. Ce se întâmplă când ficțiunile se evaporă? Ce urme rămân după dispariția a ceva ale cărui legături cu realitatea fuseseră în timp relativ înguste?
Cu ce se transformă oamenii fantomă atunci când mor? Schneider recrează și decadrează ficțiunile care poate nu meritau să fie păstrate în primul rând, ca un negativ al unui negativ.
