Santicri (1992) - Unicorns are real






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
500 € | ||
|---|---|---|
300 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138365 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Santicri (născut în 1992) prezintă Unicorns are real, o sculptură din rășină cu praf de marmură, oțel și acril, în ediție limitată de 100 de exemplare numerotate, semnată de mână, dimensiuni 50 x 34 x 10 cm, greutate 6 kg, realizată în Italia în 2022, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Tehnică: rășină, pulbere de marmură, oțel, acrilic
Dimensiuni: înăl. 50 cm x l. 34 cm x prof. 10 cm
Stare: nou
Certificat de autenticitate - semnată manual
anul 2022
Greutate: 6 kg
Această sculptură reprezintă o interpretare îndrăzneață și provocatoare a mitologiei tradiționale.
Artistul pare să sfideze convențiile iconice ale unicorniului ca simbol al purității și al magiei, transformându-l într-o icoană a suferinței și a conflictului. Utilizarea culorilor curcubeului pentru a reprezenta rana creează un contrast extraordinar între frumusețe și tragedie.
Această sculptură poate fi interpretată în multe feluri: o reflecție asupra fragilității frumuseții, o reprezentare a luptei pentru identitate sau o critică a violenței ascunse în spatele aparenței. Este o operă de artă care cu siguranță trezește emoții și stimulează reflecția, determinând privitorii să ia în considerare semnificația mai profundă a frumuseții și a suferinței.
Sculptura este o ediție limitată de 100 de exemplare, fiecare având picături de culoare diferite între ele.
Născut în 1992 la Macerata, Marche, artistul italian a urmat un parcurs care, între studiile de geometru și arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un artizan de sculpturi în rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și da frâu creativității.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii din Italia și din Europa.
Arta sa este apreciată pe scară largă și nu lipsește dintre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să-ți definești arta; încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul în care percep ceea ce mă înconjoară și să o reelaborez cu un design care se potrivește cu timpurile moderne: impactant și memorabil."
Povestea Vânzătorului
Tehnică: rășină, pulbere de marmură, oțel, acrilic
Dimensiuni: înăl. 50 cm x l. 34 cm x prof. 10 cm
Stare: nou
Certificat de autenticitate - semnată manual
anul 2022
Greutate: 6 kg
Această sculptură reprezintă o interpretare îndrăzneață și provocatoare a mitologiei tradiționale.
Artistul pare să sfideze convențiile iconice ale unicorniului ca simbol al purității și al magiei, transformându-l într-o icoană a suferinței și a conflictului. Utilizarea culorilor curcubeului pentru a reprezenta rana creează un contrast extraordinar între frumusețe și tragedie.
Această sculptură poate fi interpretată în multe feluri: o reflecție asupra fragilității frumuseții, o reprezentare a luptei pentru identitate sau o critică a violenței ascunse în spatele aparenței. Este o operă de artă care cu siguranță trezește emoții și stimulează reflecția, determinând privitorii să ia în considerare semnificația mai profundă a frumuseții și a suferinței.
Sculptura este o ediție limitată de 100 de exemplare, fiecare având picături de culoare diferite între ele.
Născut în 1992 la Macerata, Marche, artistul italian a urmat un parcurs care, între studiile de geometru și arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un artizan de sculpturi în rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și da frâu creativității.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii din Italia și din Europa.
Arta sa este apreciată pe scară largă și nu lipsește dintre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să-ți definești arta; încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul în care percep ceea ce mă înconjoară și să o reelaborez cu un design care se potrivește cu timpurile moderne: impactant și memorabil."
