VANTA - Veil IV - NO RESERVE
06
zile
20
ore
14
minute
36
secunde
Ofertă actuală
€ 69
Fără preț de rezervă
 | 69 € | |
|---|---|---|
 | 63 € | |
| 57 € | |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138733 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Veil IV - NO RESERVE este o lucrare originală din 2020+ în tehnică mixtă, portret al artistului austriac VANTA, semnată de mână, 140 cm înălțime, 100 cm lățime, livrată fără ramă, rulată într-un tub, vândută direct de la artist în stare excelentă.
Rezumat asistat de inteligență artificială
Descriere de la vânzător
Întârzierea expedierii din cauza sărbătorii pentru acest obiect
estimarea datei de expediere 21.08
Voal
Voal este o serie de picturi ce explorează pragul în care o figură începe să se dizolve în lumină — portrete în care fața este îmblânzită aproape până la imposibilitatea de recunoaștere, trăsăturile slăbite într-un câmp liniștit de tonalitate, în timp ce părul, umerii și îmbrăcămintea păstrează suficientă formă pentru a sugera prezența. Fiecare lucrare se află undeva între portret și atmosferă, ca și cum subiectul ar fi fost privit prin respirația pe sticlă, sau ținut în momentul dinainte ca memoria să devină clară într-o imagine.
Seria pornește de la tablourile foto-pictate estompate ale lui Gerhard Richter — în special delicatețea din Betty și lucrările sale de portret — precum și de figurile lente, spectrale ale lui Luc Tuymans, portretele atmosferice ale Marlenei Dumas, intimitatea estompată a lui Michaël Borremans și blandul, aproape fotografic, rafinament al interioarelor lui Vilhelm Hammershøi. Un fel de prezență al lui Bill Viola, în variantele sale lente, luminoase, de portrete video, se regăsește, de asemenea, în fundal — un interes comun pentru prezența umană surprinsă la marginea vizibilității.
Voal extinde o preocupare care străbate seria mea anterioară de gradient și lumină — First Light, Aura, Lumen, Flare — unde culoarea și radierea sunt subiectul; aici, acea aceeași luminozitate moale este direcționată către figură, iar fața devine un alt tip de sursă de lumină.
Fiecare pictură începe cu o fotografie. Imaginea este lucrată digital, intervalul său cromatic este redus progresiv până rămân doar câteva tonuri — o versiune simplificată, aproape vectorizată a originalului, în care figura este restricționată la un mic vocabular de câmpuri de culoare plane. Această imagine redusă devine planul de lucru. Este proiectată pe pânză, câmpurile sunt conturate cu precizie, iar fiecare zonă este apoi umplută manual cu acrilic pe bumbac — fluidelor foarte subțiri de întârziere a uscării li se adaugă pentru a întârzia procesul de uscare, treceri în straturi care construiesc tonurile treptat. Odată ce câmpurile plane sunt în loc, suprafața este lucrată din nou: periată, netezită și estompată prin multe straturi lente, aproape transparente, cu treceri suplimentare aplicate cu pistol cu aer acolo unde tranzițiile trebuie să devină cu adevărat lipsite de greutate.
Estomparea nu este aplicată ca un efect, ci pictată în existență, fiecare margine moale fiind rezultatul unei realocări lente, a aducerii formelor aproape în focalizare și apoi în afara acesteia. Un lac de protecție finalizează fiecare lucrare, adâncind suprafața și lăsând figura să se retragă puțin mai mult în ea.
Voal este o serie despre delicatețea prezenței — modul în care o față poate aluneca în sus sau în jos din claritate, și spațiul liniștit dintre a vedea pe cineva și a simți doar că acea persoană este acolo.
Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi ușor întinsă din nou de un profesionist sau de tine, ceea ce este de asemenea mai ieftin decât costul de expediere crescut în cazul trimiterii picturilor întinse
Măsurătorile indicate sunt ale picturii întinse și montate pe o ramă (măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime).
Disclaimer:
Fotografiile procesului incluse în anunț arată studii și lucrări în curs, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.
Povestea Vânzătorului
VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii.
Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva.
Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul.
Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume.
În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală.
Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare.
În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu GoogleÎntârzierea expedierii din cauza sărbătorii pentru acest obiect
estimarea datei de expediere 21.08
Voal
Voal este o serie de picturi ce explorează pragul în care o figură începe să se dizolve în lumină — portrete în care fața este îmblânzită aproape până la imposibilitatea de recunoaștere, trăsăturile slăbite într-un câmp liniștit de tonalitate, în timp ce părul, umerii și îmbrăcămintea păstrează suficientă formă pentru a sugera prezența. Fiecare lucrare se află undeva între portret și atmosferă, ca și cum subiectul ar fi fost privit prin respirația pe sticlă, sau ținut în momentul dinainte ca memoria să devină clară într-o imagine.
Seria pornește de la tablourile foto-pictate estompate ale lui Gerhard Richter — în special delicatețea din Betty și lucrările sale de portret — precum și de figurile lente, spectrale ale lui Luc Tuymans, portretele atmosferice ale Marlenei Dumas, intimitatea estompată a lui Michaël Borremans și blandul, aproape fotografic, rafinament al interioarelor lui Vilhelm Hammershøi. Un fel de prezență al lui Bill Viola, în variantele sale lente, luminoase, de portrete video, se regăsește, de asemenea, în fundal — un interes comun pentru prezența umană surprinsă la marginea vizibilității.
Voal extinde o preocupare care străbate seria mea anterioară de gradient și lumină — First Light, Aura, Lumen, Flare — unde culoarea și radierea sunt subiectul; aici, acea aceeași luminozitate moale este direcționată către figură, iar fața devine un alt tip de sursă de lumină.
Fiecare pictură începe cu o fotografie. Imaginea este lucrată digital, intervalul său cromatic este redus progresiv până rămân doar câteva tonuri — o versiune simplificată, aproape vectorizată a originalului, în care figura este restricționată la un mic vocabular de câmpuri de culoare plane. Această imagine redusă devine planul de lucru. Este proiectată pe pânză, câmpurile sunt conturate cu precizie, iar fiecare zonă este apoi umplută manual cu acrilic pe bumbac — fluidelor foarte subțiri de întârziere a uscării li se adaugă pentru a întârzia procesul de uscare, treceri în straturi care construiesc tonurile treptat. Odată ce câmpurile plane sunt în loc, suprafața este lucrată din nou: periată, netezită și estompată prin multe straturi lente, aproape transparente, cu treceri suplimentare aplicate cu pistol cu aer acolo unde tranzițiile trebuie să devină cu adevărat lipsite de greutate.
Estomparea nu este aplicată ca un efect, ci pictată în existență, fiecare margine moale fiind rezultatul unei realocări lente, a aducerii formelor aproape în focalizare și apoi în afara acesteia. Un lac de protecție finalizează fiecare lucrare, adâncind suprafața și lăsând figura să se retragă puțin mai mult în ea.
Voal este o serie despre delicatețea prezenței — modul în care o față poate aluneca în sus sau în jos din claritate, și spațiul liniștit dintre a vedea pe cineva și a simți doar că acea persoană este acolo.
Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi ușor întinsă din nou de un profesionist sau de tine, ceea ce este de asemenea mai ieftin decât costul de expediere crescut în cazul trimiterii picturilor întinse
Măsurătorile indicate sunt ale picturii întinse și montate pe o ramă (măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime).
Disclaimer:
Fotografiile procesului incluse în anunț arată studii și lucrări în curs, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.
Povestea Vânzătorului
VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii.
Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva.
Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul.
Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume.
În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală.
Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare.
În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu GoogleDetalii
Artist
VANTA
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Veil IV - NO RESERVE
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Austria
Stare
Stare excelentă
Înălțime
140 cm
Lățime
100 cm
Descriere/Temă
Portret
Stil
Contemporan
Perioadă
2020+
