Anna Bila - Silent Gravity





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138578 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Anna Bila, opéra originală în tehnică mixtă Silent Gravity (2026), acrilic și cerneală pe pânză, 100 × 100 cm, semnată de mână, în stare excelentă, din Italia, vândută direct de artist; livrată rulată, fără șevalet.
Descriere de la vânzător
Parte a seriei Living Stones, această pictură explorează atracția calmă dintre formele organice. Straturi de violet, teracotă și pigmenți calzi corali creează un echilibru delicat între greutate și ușurătate, sugerând un peisaj viu modelat de timp, gravitație și transformare continuă.
Medium: acrilic și cerneală pe pânză
Expediere: rulat, fără ramă, necesită montaj profesionist.
Anna Bila este o artistă ucraineană a cărei operă explorează teme precum copilăria, adolescența, memoria și percepția trecutului — nu ca ceva static, ci ca ceva reinterpretat în mod continuu prin lupa prezentului. Natura din lucrările ei nu este doar un motiv vizual, ci și o sursă de emoție, stări de spirit și reflecție.
Portretele ei nu vizează o asemănare fizică, ci transmiterea unei legături emoționale cu figura reprezentată — fie că este vorba despre o cunoștință apropiată sau un străin efemer.
Stilul său artistic variază de la tehnică controlată, precisă, la pictură experimentală, unde fluxul spontan al pigmentului joacă un rol cheie. Operele devin un spațiu de dialog - atât cu sinele ei, cât și cu privitorul.
Artistul a participat la expoziții solo și de grup în Ucraina, Italia și Germania.
Parte a seriei Living Stones, această pictură explorează atracția calmă dintre formele organice. Straturi de violet, teracotă și pigmenți calzi corali creează un echilibru delicat între greutate și ușurătate, sugerând un peisaj viu modelat de timp, gravitație și transformare continuă.
Medium: acrilic și cerneală pe pânză
Expediere: rulat, fără ramă, necesită montaj profesionist.
Anna Bila este o artistă ucraineană a cărei operă explorează teme precum copilăria, adolescența, memoria și percepția trecutului — nu ca ceva static, ci ca ceva reinterpretat în mod continuu prin lupa prezentului. Natura din lucrările ei nu este doar un motiv vizual, ci și o sursă de emoție, stări de spirit și reflecție.
Portretele ei nu vizează o asemănare fizică, ci transmiterea unei legături emoționale cu figura reprezentată — fie că este vorba despre o cunoștință apropiată sau un străin efemer.
Stilul său artistic variază de la tehnică controlată, precisă, la pictură experimentală, unde fluxul spontan al pigmentului joacă un rol cheie. Operele devin un spațiu de dialog - atât cu sinele ei, cât și cu privitorul.
Artistul a participat la expoziții solo și de grup în Ucraina, Italia și Germania.

