Franco Cisternino (1969) - Raffinata





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138800 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Franco Cisternino (Italia, n. 1969) prezintă Raffinata, imprimare contemporană în tehnică mixtă din 2019, ediție limitată de la 01 la 30, semnată manual pe față și pe verso, 60 × 43 cm.
Descriere de la vânzător
EXPEDIERE combinată, dacă cumperi mai multe opere în aceeași licitație plătești o singură expediere
Franco Cisternino s-a născut în Foggia (Italia) la 21 iulie 1969
operă semnată manual pe față și pe verso
tehnică giclée pe hârtie de bumbac 100% de 360 g/m²,
cu Certificat de Autenticitate
nota; opera disponibilă ar putea varia în ceea ce privește numerotarea de la nr. 1 la 30
Expediere într-un pachet rigid și robust
VIZITAți și platforma noastră de LICITAȚII online cu oferte libere pe “delauretisart”
Operele din ciclul pictural “Donna”, reprezintă o reprezentare scenografică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Cu aceste tablouri se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromie, ușor sepia, are scopul de a sugera misterul, trăirea și/sau amintirea.
Vălul care învăluie femeia are multiple semnificații: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape să se confunde cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipate, frumoase și zvelte.
Titlul operei vrea să ajute la înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția de a o umaniza și de a surprinde esența ei.
Operele din ciclul pictural “Donna”, reprezintă o reprezentare scenografică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Cu aceste tablouri se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromie, ușor sepia, are scopul de a sugera misterul, trăirea și/sau amintirea.
Vălul care învăluie femeia are multiple semnificații: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape să se confunde cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipate, frumoase și zvelte.
Titlul operei vrea să ajute la înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția de a o umaniza și de a surprinde esența ei.
Povestea Vânzătorului
EXPEDIERE combinată, dacă cumperi mai multe opere în aceeași licitație plătești o singură expediere
Franco Cisternino s-a născut în Foggia (Italia) la 21 iulie 1969
operă semnată manual pe față și pe verso
tehnică giclée pe hârtie de bumbac 100% de 360 g/m²,
cu Certificat de Autenticitate
nota; opera disponibilă ar putea varia în ceea ce privește numerotarea de la nr. 1 la 30
Expediere într-un pachet rigid și robust
VIZITAți și platforma noastră de LICITAȚII online cu oferte libere pe “delauretisart”
Operele din ciclul pictural “Donna”, reprezintă o reprezentare scenografică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Cu aceste tablouri se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromie, ușor sepia, are scopul de a sugera misterul, trăirea și/sau amintirea.
Vălul care învăluie femeia are multiple semnificații: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape să se confunde cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipate, frumoase și zvelte.
Titlul operei vrea să ajute la înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția de a o umaniza și de a surprinde esența ei.
Operele din ciclul pictural “Donna”, reprezintă o reprezentare scenografică și simbolică a femeii, văzută atât prin ochii unui artist, cât și prin cei ai unui bărbat.
Cu aceste tablouri se dorește reprezentarea femeii dincolo de stereotipurile societății: esența ei, umanitatea ei, fragilitatea ei și, în același timp, puterea ei.
Alegerea culorii, în monocromie, ușor sepia, are scopul de a sugera misterul, trăirea și/sau amintirea.
Vălul care învăluie femeia are multiple semnificații: partea care îi înfășoară delicat corpul este de culoare roz, aproape să se confunde cu propria sa piele; în timp ce partea rămasă dorește să reprezinte, prin tensiunea sa, influența stereotipului social al unei femei puternice, emancipate, frumoase și zvelte.
Titlul operei vrea să ajute la înțelegerea acesteia folosind adjective sau nume legate de intenția de a o umaniza și de a surprinde esența ei.

