Anna Bila - Three Bodies






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139016 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Anna Bila, Three Bodies, 2026, tehnică mixtă (acrilic și cerneală) pe pânză, 90 x 90 cm, ediție originală, semnată de mână, temă natură, expediere rullată fără șină.
Descriere de la vânzător
Partea din seria Living Stones, această lucrare explorează forțele invizibile care mențin formele separate împreună. Bordo închis, roșu și albastru rece se contopesc unul cu altul, creând un sentiment de atracție, tensiune și echilibru fragil.
Mediu: acrilic și cerneală pe pânză
Expediere: rulată, fără ramă, necesită montaj profesionist.
Anna Bila este o artistă ucraineană a cărei operă explorează teme precum copilăria, adolescența, memoria și percepția trecutului — nu ca ceva static, ci ca ceva reinterpretat în mod continuu prin prisma prezentului. Natura din picturile ei nu servește doar ca motiv vizual, ci și ca sursă de emoție, stări de spirit și reflecție.
Portretele ei nu urmăresc obținerea unei asemănări fizice, ci transmiterea unei conexiuni emoționale cu figura zugrăvită — fie că este vorba despre o cunoștință apropiată sau despre un străin trecător.
Stilul său artistic variază de la tehnici controlate, exacte, la pictură experimentală, unde curgerea spontană a pigmentului joacă un rol-cheie. Lucrările devin un spațiu de dialog — atât cu sine însăși, cât și cu privitorul.
Artistă a participat la expoziții solo și de grup în Ucraina, Italia și Germania
Partea din seria Living Stones, această lucrare explorează forțele invizibile care mențin formele separate împreună. Bordo închis, roșu și albastru rece se contopesc unul cu altul, creând un sentiment de atracție, tensiune și echilibru fragil.
Mediu: acrilic și cerneală pe pânză
Expediere: rulată, fără ramă, necesită montaj profesionist.
Anna Bila este o artistă ucraineană a cărei operă explorează teme precum copilăria, adolescența, memoria și percepția trecutului — nu ca ceva static, ci ca ceva reinterpretat în mod continuu prin prisma prezentului. Natura din picturile ei nu servește doar ca motiv vizual, ci și ca sursă de emoție, stări de spirit și reflecție.
Portretele ei nu urmăresc obținerea unei asemănări fizice, ci transmiterea unei conexiuni emoționale cu figura zugrăvită — fie că este vorba despre o cunoștință apropiată sau despre un străin trecător.
Stilul său artistic variază de la tehnici controlate, exacte, la pictură experimentală, unde curgerea spontană a pigmentului joacă un rol-cheie. Lucrările devin un spațiu de dialog — atât cu sine însăși, cât și cu privitorul.
Artistă a participat la expoziții solo și de grup în Ucraina, Italia și Germania
