Esty - Incontro a Venezia





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139016 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Hestela Charbonnier prezintă lucrarea originală de expresionism abstract Incontro a Venezia (2026) în tehnica AI, 108 cm x 72 cm, semnată manual, în stare excelentă, realizată în Italia și vândută direct de artist, expediată rulată fără ștanță pe pânză, însoțită de certificat de autenticitate și număr de urmărire, cu lac lucios.
Descriere de la vânzător
-Esty-
Artista Hestela Charbonnier dezvoltă o cercetare picturală care se mișcă între lumea florală și dimensiunea figurativă, creând un dialog continuu între natură și ființa umană. Producția sa se situează între compoziții botanice încărcate de energie și materie și portrete și figuri în care se evidențiază o sensibilitate emoțională profundă.
În pânzele florale, culoarea este protagonistul absolut: tușe dinamice, stratificări materiale și contraste luminoase transformă floarea într-un simbol al vitalității, transformării și fragilității. Formele se dezvoltă pe pânză cu un gest instinctiv, dar conștient, dând naștere unor compoziții intense și captivante.
În lucrările figurative, însă, artista explorează interioritatea prin poziții, priviri și atmosfere suspendate. Figurinele nu sunt niciodată simple reprezentații, ci devin narațiuni silențioase, încărcate de emoție și adâncime psihologică.
Un element comun ambelor cercetări este atenția acordată materiei și culorii ca instrumente expresive primare. Fie că este vorba despre o floare în plină explozie sau despre o figură scufundată în propriile gânduri, fiecare operă reflectă o tensiune între energie și delicatețe, între gest și introspecție
pictura va fi expediată fără ramă, rulată într-un tub
însoțită de un certificat de autenticitate
expedierea este însoțită de un număr de urmărire
se aplică un lac lucios
-Esty-
Artista Hestela Charbonnier dezvoltă o cercetare picturală care se mișcă între lumea florală și dimensiunea figurativă, creând un dialog continuu între natură și ființa umană. Producția sa se situează între compoziții botanice încărcate de energie și materie și portrete și figuri în care se evidențiază o sensibilitate emoțională profundă.
În pânzele florale, culoarea este protagonistul absolut: tușe dinamice, stratificări materiale și contraste luminoase transformă floarea într-un simbol al vitalității, transformării și fragilității. Formele se dezvoltă pe pânză cu un gest instinctiv, dar conștient, dând naștere unor compoziții intense și captivante.
În lucrările figurative, însă, artista explorează interioritatea prin poziții, priviri și atmosfere suspendate. Figurinele nu sunt niciodată simple reprezentații, ci devin narațiuni silențioase, încărcate de emoție și adâncime psihologică.
Un element comun ambelor cercetări este atenția acordată materiei și culorii ca instrumente expresive primare. Fie că este vorba despre o floare în plină explozie sau despre o figură scufundată în propriile gânduri, fiecare operă reflectă o tensiune între energie și delicatețe, între gest și introspecție
pictura va fi expediată fără ramă, rulată într-un tub
însoțită de un certificat de autenticitate
expedierea este însoțită de un număr de urmărire
se aplică un lac lucios

