KromaTik - La calma dentro del caos XXL

Sunt un artist vizual stabilit în Spania și KromaTiK este alter ego-ul meu.
Numele KromaTik, sau Kroma, cum îmi spun prietenii, face referire la folosirea culorii ca act artistic. Ca Kroma prefer să mă situiez în anonimat.

Stabilit în Barcelona, unde din studioul meu și laboratorul creativ îmi dezvolt cea mai personală operă, proiecte și colaborări cu mărci de peste 20 de ani. Am lucrat pentru mărci precum Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín și Therapyside, printre altele.

Sunt licențiat în Arte Plastice, am un master în comunicare și marketing axat pe artă și Graful superior de arte plastice și design în artă textile.
Mi-am obținut certificatul de aptitudini pedagogice, unde îmbin pasiunea pentru pictură, pe care o practic în proporție de 90%, cu învățarea, în proporție de 10%, îndeosebi în domenii de artă socială, deoarece consider importanța artei în medii defavorizate: „arta poate transforma mentalitatea oamenilor și oamenii pot schimba lumea.”
Îmi place predarea artistică, totodată pentru că mă obligă să ies din studiou și să mă Relacion cu oamenii, să pot crea conexiuni reale și să le reflect în lucrarea mea picturală.

Am expus în galerii precum: Galeria Ola din Barcelona și La Panartería, specializată în artă urbană și contemporană în Madrid. De asemenea în galeria Creatitis, în Madrid, și Casa Panot în Barcelona. Am expus de asemenea în Berlin, la BcmA contemporary art laboratory. Lucrarea mea a făcut parte și din expoziția Muzeului Național de Ceramică și Arte Suntuare „González Martí” din Valencia.

Experimentez arta urbană, instalația și pictura murală. Am creat mai multe pereți de mari dimensiuni în Madrid și în Barcelona.

Am participat la numeroase festivaluri de artă urbană precum Pintamalasaña și CALLE în Madrid, câștigând premiul pentru posterul de design în 2024. De asemenea, am participat la CI Urban Fest în Madrid și FemFabrik în Barcelona.
Am obținut diverse mențiuni și colecționari în întreaga lume: Franța, Belgia, Spania, Statele Unite, Portugalia și Germania.

Înainte de a studia artele plastice veneam din lumea matematicii și fizicii, așa că mă interesează foarte mult teme precum cosmosul și universul, știința și conexiunile umane și universale.

Deși provin dintr-o educație academică clasică și figurală de la Universitatea de Arte Plastice, ceea ce îmi place este să lucrez arta abstractă pentru că mă obligă să pictez fără să acord prea multă atenție la ceea ce apare pe pânză, acceptând și valorificând accidentul. Este o pictură gestuală și intuitivă care se conectează cu cel mai primal și autentic eu al meu. În general lucrez pe serii, ceea ce mă ajută să organizez emoțiile și sentimentele.

Mă inspiră filme precum „Contact” sau „Interstellar” și influențează direct pictura mea prin estetica lor și prin viziunea asupra viitoarelor distopii care îmi alimentează imaginația. De asemenea, în limajul meu plastic m-au influențat artiști precum Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay sau Kandinsky.

Îmi place să creez conexiuni cu clienții mei, cred că aceasta este modalitatea de a închide cercul dintre artist și colecționar, unde energia colectivității se transformă și îi dă sens actului de creație.

Această operă explorează conexiunile umane și universale prin dansul loviturilor de pensulă, texturi și culori, creând un flux vital. Dialogul Umanității cu Natura se manifestă într-o legătură profundă, armonie și haos cosmic între ființa umană și tot ceea ce ne înconjoară.

Tehnică: mixtă: acrilic, spray, ceară. Nu există prints.

Măsurile indicate sunt ale țesăturii. Întregul montat pe știft va avea dimensiuni inferioare pentru montaj.

Opera se predă fara ștanț, (ambalaj profesional, rulată într-un tub).

Pictura lucrată din improvizație liberă. Semnată manual pe partea din spate. Include certificat de autenticitate.