Slasky (1972) - COPY/LOSS No.1






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139016 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Slasky, Copy/Loss No.1, o Editie limitată Giclée pe hârtie Hahnemühle 350 g cu certificat de autenticitate, 2026, 76 × 55 cm, operă Pop Art cu o dublă Marilyn Monroe.
Descriere de la vânzător
Gicleé pe Hahnemuhle 350gr + certificat de autenticitate
Copie/Pierdere Nr.1
Editie limitata de 5, 2026 | Diptic, cm 75 × 55
In Copie/Pierdere Nr.1 artistul reflecta asupra pierderii aurei imaginii iconice in era reproducerii Infinite.
Dipticul prezinta o dublă Marilyn Monroe: pe stânga imaginea explodează în culori pop saturate (magenta, cyan și verde pe fond turcoaz), încă puternică și seducătoare; pe dreapta aceeași figură se dizolvă progresiv într-o scară de gri din ce în ce mai efemera, până aproape să dispară.
Prin această tranziție de la saturare maximă la dispariție, opera arată cum fiecare copie nu păstrează, ci consumă originalul.
Marilyn devine simbolul fragilității iconelor contemporane: cu cât sunt mai mult produse, cu atât își pierd identitatea și autoritatea.
Partea din seria Archive Failure, Copie/Pierdere Nr.1 este o elegie despre decadența imaginii în epoca post-reproducere.
O față iconică este duplicată până își pierde stabilitatea.
Imaginea Pop, născută pentru a fi eternă și imediat recognoscibilă, se împarte între prezență și dizolvare.
Dintr-o parte supraviețuiește suprafața strălucitoare a culturii mediatice; din cealaltă răsare o copie consumată, instabilă, aproape fantomatică.
Opera nu sărbătorește icona.
O observă eroziunea prin repetiție, transformând portretul într-un artefact arhivistic al memoriei colective.
« Arta nu este să reprezinte lucruri noi, ci să le reprezinte cu noutate »
Slasky este un artist italian consacrat ale cărui lucrări au fost expuse în expoziții personale și colective la nivel internațional
Artistul are capacitatea de a îmbina opere de artă clasice cu tehnici de artă digitală contemporană. Cu stilul său clasic neo-urban, îmbină tradiția cu modernitatea, aducând protagoniștii operelor de artă originale în medii sociale și artistice contemporane.
Highlight instituțional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Lucrarea selectată de juriul muzeului dintre miile de înscrieri internaționale pentru expoziția în spațiile permanente ale colecției muzeului. 15 iulie — 15 septembrie 2019.
2026
* CI-AO
30 aprilie - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piața del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 martie 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembrie 2025
* Art Parallax
Londra · 15 – 16 februarie 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 decembrie 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 iunie 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februarie 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venezia · 12 – 15 ianuarie 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octombrie 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 aprilie 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 octombrie 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembrie – 3 octombrie 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 iunie 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 martie – 21 aprilie 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octombrie 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 martie – 21 aprilie 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Selecție juriu
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 iulie – 15 septembrie 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembrie 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 aprilie – 23 septembrie 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 martie 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londra · 12 – 18 iulie 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florența · 18 – 20 noiembrie 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 martie – 21 aprilie 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 august 2015
Gicleé pe Hahnemuhle 350gr + certificat de autenticitate
Copie/Pierdere Nr.1
Editie limitata de 5, 2026 | Diptic, cm 75 × 55
In Copie/Pierdere Nr.1 artistul reflecta asupra pierderii aurei imaginii iconice in era reproducerii Infinite.
Dipticul prezinta o dublă Marilyn Monroe: pe stânga imaginea explodează în culori pop saturate (magenta, cyan și verde pe fond turcoaz), încă puternică și seducătoare; pe dreapta aceeași figură se dizolvă progresiv într-o scară de gri din ce în ce mai efemera, până aproape să dispară.
Prin această tranziție de la saturare maximă la dispariție, opera arată cum fiecare copie nu păstrează, ci consumă originalul.
Marilyn devine simbolul fragilității iconelor contemporane: cu cât sunt mai mult produse, cu atât își pierd identitatea și autoritatea.
Partea din seria Archive Failure, Copie/Pierdere Nr.1 este o elegie despre decadența imaginii în epoca post-reproducere.
O față iconică este duplicată până își pierde stabilitatea.
Imaginea Pop, născută pentru a fi eternă și imediat recognoscibilă, se împarte între prezență și dizolvare.
Dintr-o parte supraviețuiește suprafața strălucitoare a culturii mediatice; din cealaltă răsare o copie consumată, instabilă, aproape fantomatică.
Opera nu sărbătorește icona.
O observă eroziunea prin repetiție, transformând portretul într-un artefact arhivistic al memoriei colective.
« Arta nu este să reprezinte lucruri noi, ci să le reprezinte cu noutate »
Slasky este un artist italian consacrat ale cărui lucrări au fost expuse în expoziții personale și colective la nivel internațional
Artistul are capacitatea de a îmbina opere de artă clasice cu tehnici de artă digitală contemporană. Cu stilul său clasic neo-urban, îmbină tradiția cu modernitatea, aducând protagoniștii operelor de artă originale în medii sociale și artistice contemporane.
Highlight instituțional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Lucrarea selectată de juriul muzeului dintre miile de înscrieri internaționale pentru expoziția în spațiile permanente ale colecției muzeului. 15 iulie — 15 septembrie 2019.
2026
* CI-AO
30 aprilie - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piața del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 martie 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembrie 2025
* Art Parallax
Londra · 15 – 16 februarie 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 decembrie 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 iunie 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februarie 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venezia · 12 – 15 ianuarie 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octombrie 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 aprilie 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 octombrie 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembrie – 3 octombrie 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 iunie 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 martie – 21 aprilie 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octombrie 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 martie – 21 aprilie 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Selecție juriu
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 iulie – 15 septembrie 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembrie 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 aprilie – 23 septembrie 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 martie 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londra · 12 – 18 iulie 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florența · 18 – 20 noiembrie 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 martie – 21 aprilie 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 august 2015
