Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de nivel internațional. Dintre cele mai semnificative, în 2022 și-a expus operele în prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, acumulând astfel o vizibilitate sporită atât la nivel național, cât și internațional.
Santicri a fost recunoscut printre Best-Selling Artists din 2024 de Artmayeur, una dintre cele mai renumite platforme din lumea artei. În același an, a fost introdus și în topul celor trei nume cele mai căutate pe platforma Catawiki, un semn în plus al aprecierii în creștere pentru munca sa. Aceste recunoașteri evidențiază talentul ieșit din comun și vizibilitatea tot mai mare a lui Santicri în peisajul artistic contemporan.

Santicri
Tehnică mixtă
Dimensiuni: 70x50x2 cm
Certificat de autenticitate - semnată manual
Limited edition of 8

lucrarea „Sorry, I'm Just a Housemaid” este o afirmație îndrăzneață și provocatoare care provoacă convenția asociată cu reprezentarea tradițională a picturii.
Artistul, prin folosirea unei cârpe de șters lipită și ștergerea parțială a operei, pare să comenteze rolul sterotipat al femeilor în dinamica domestică și degradarea figurii feminine la un simplu statut de „femeie de serviciu”.
Alegerea de a intitula opera cu o declarație de scuze, „Sorry, I'm Just a Housemaid”, adaugă un nivel de sarcasm și autoironie, poate dezvăluind un mesaj critic față de așteptările sociale și percepțiile de inferioritate impuse femeilor.
Prezenta șterpei ca instrument de ștergere pare să sugereze o rebeliune împotriva staticității tabloului iconic, regândindu-l printr-o lentilă mai contemporană și feministă.
Ștergerea parțială ar putea fi interpretată ca o căutare a eliberării de roluri prestabilite sau ca o declarație de emancipare personală.
Critici ar putea apărea cu privire la întrebarea dacă provocarea operei riscă să fie înțeleasă greșit sau dacă gestul de a șterge parțial o operă de artă istorică este considerat un act iconoclast. Cu toate acestea, opera deschide cu siguranță o discuție despre gen, stereotipuri și puterea de a redefini narațiunile artistice printr o nouă privire contemporană.

SPEDITIE ASIGURATA!
Pachetul este ambalat cu grijă, pânza este expediată déjà montată pe ștanțul de lemn; rama nu este inclusă.
Numărul ediției atribuit va fi selecționat aleator dintre cele disponibile.

Artistul s-a afirmat în 2024 ca unul dintre cele mai căutate nume pe Catawiki, plasându-se imediat după icoane ca Kaws și Banksy. Arta lui se distinge într-un context exclusiv care include și alte categorii de excelență, precum Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier și Pokémon. Un talent recunoscut nu doar pentru valoarea creativă, ci și ca unul dintre cele mai promițătoare investiții ale anului.

Născut în 1992 în Macerata, Marche, artistul italian a parcurs un drum care, între studiile de Tehnician Geometru și Arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un meșter de sculpturi din rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și da frâu creativității sale.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta sa este pe deplin apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de picturi și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
„Nu este niciodată ușor să îți clasifici arta proprie, încerc să transmit ceea ce văd cu ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și să o reiau sub un design care se potrivește cu timpurile moderne: impactantă și memorabilă."