VANTA - Nimbus VIII - NO RESERVE





1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139016 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Autoria VANTA prezintă Nimbus VIII - NO RESERVE, o pictură abstractă originală, semnată de mână, pe pânză de bumbac din Austria, 140 cm înălțime și 100 cm lățime, datată 2020+, vândută direct de către artist, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Nimbus
Nimbus este o serie de picturi care explorează inelul moale de lumină care pare să se adune în jurul unei forme luminoase — haloul tăcut de culoare care înconjoară un nucleu saturat, plutind la trecerea dintre obiect și atmosferă. Fiecare lucrare se concentrează pe un câmp radiant de pigmenți care pare să emită propria strălucire înconjurătoare, un corp de culoare înfășurat în lumina mai blândă pe care o răsferge în jurul său.
Lucrările sunt în dialog cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein, din instalațiile atmosferice ale lui Olafur Eliasson, din lucrările de pigment ale lui Anish Kapoor, din meditațiile cromatice ale lui Josef Albers și din gradele moi ale fotogramelor abstracte ale lui Wolfgang Tillmans – artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care liniile și forma o poartă în altă parte. Totodată, într-o anumită măsură, se regăsesc în fundal și note despre geometria fluorescentă a lui Dan Flavin și despre lucrările perceptuale de lumină ale lui Robert Irwin — o filieră a creatorilor interesați de lumină ca material în sine, alături de o sensibilitate de design modern mai largă, înrădăcinată în teoria culorii Bauhaus și în minimalismul scandinav.
Fiecare pânză este lucrată cu vopsea acrilică pentru artă pe pânză de bumbac, întinsă în câmpuri subțiri, vibrante. O pensulă lată este trasă prin suprafață într-o singură mișcare repetitivă până când pigmențul se subțiază aproape până la transparență, permițând albului pânzei de dedesubt să strălucească prin ea. Sub o iluminare anume, picturile încetează să se mai citească ca pictură în întregime și par a fi lăsate să lumineze din interior, adoptând o calitate aproape luminoasă, asemănătoare unei lămpi, care se schimbă pe parcursul zilei. Un lac protector gros finalizează fiecare lucrare cu o pielă lucioasă, reflexivă, care adâncește senzația de a privi înspre, mai degrabă decât la, suprafață — un finisaj archival potrivit pentru o colecție pe termen lung și pentru expunere în spații contemporane, fie într-un cămin privat, fie într-un spațiu cu design la modă, fie într-un set de galerie.
Pictură abstractă contemporană semnată pe pânză — o lucrare quietă, atmosferică, acasă în medii de design minimalist, mid-century modern sau contemporan.
Nimbus este o serie despre lumina din jurul luminii — aureola moale pe care o culoare o aruncă în împrejurimile sale, și modul tăcut în care o nuanță poate-și menține propria atmosferă, arătându-se ușor la marginea propriului său ființe.
Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi destinsă ușor de către un profesionist sau de către tine însuți, aceasta fiind de asemenea mai ieftină decât creșterea ulterioră a costului de expediere când se trimit picturi întinse.
Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse și montate pe o ramă (Măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listă arată studii și lucrări în curs de creare, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.
Povestea Vânzătorului
Nimbus
Nimbus este o serie de picturi care explorează inelul moale de lumină care pare să se adune în jurul unei forme luminoase — haloul tăcut de culoare care înconjoară un nucleu saturat, plutind la trecerea dintre obiect și atmosferă. Fiecare lucrare se concentrează pe un câmp radiant de pigmenți care pare să emită propria strălucire înconjurătoare, un corp de culoare înfășurat în lumina mai blândă pe care o răsferge în jurul său.
Lucrările sunt în dialog cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein, din instalațiile atmosferice ale lui Olafur Eliasson, din lucrările de pigment ale lui Anish Kapoor, din meditațiile cromatice ale lui Josef Albers și din gradele moi ale fotogramelor abstracte ale lui Wolfgang Tillmans – artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care liniile și forma o poartă în altă parte. Totodată, într-o anumită măsură, se regăsesc în fundal și note despre geometria fluorescentă a lui Dan Flavin și despre lucrările perceptuale de lumină ale lui Robert Irwin — o filieră a creatorilor interesați de lumină ca material în sine, alături de o sensibilitate de design modern mai largă, înrădăcinată în teoria culorii Bauhaus și în minimalismul scandinav.
Fiecare pânză este lucrată cu vopsea acrilică pentru artă pe pânză de bumbac, întinsă în câmpuri subțiri, vibrante. O pensulă lată este trasă prin suprafață într-o singură mișcare repetitivă până când pigmențul se subțiază aproape până la transparență, permițând albului pânzei de dedesubt să strălucească prin ea. Sub o iluminare anume, picturile încetează să se mai citească ca pictură în întregime și par a fi lăsate să lumineze din interior, adoptând o calitate aproape luminoasă, asemănătoare unei lămpi, care se schimbă pe parcursul zilei. Un lac protector gros finalizează fiecare lucrare cu o pielă lucioasă, reflexivă, care adâncește senzația de a privi înspre, mai degrabă decât la, suprafață — un finisaj archival potrivit pentru o colecție pe termen lung și pentru expunere în spații contemporane, fie într-un cămin privat, fie într-un spațiu cu design la modă, fie într-un set de galerie.
Pictură abstractă contemporană semnată pe pânză — o lucrare quietă, atmosferică, acasă în medii de design minimalist, mid-century modern sau contemporan.
Nimbus este o serie despre lumina din jurul luminii — aureola moale pe care o culoare o aruncă în împrejurimile sale, și modul tăcut în care o nuanță poate-și menține propria atmosferă, arătându-se ușor la marginea propriului său ființe.
Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi destinsă ușor de către un profesionist sau de către tine însuți, aceasta fiind de asemenea mai ieftină decât creșterea ulterioră a costului de expediere când se trimit picturi întinse.
Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse și montate pe o ramă (Măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.
Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listă arată studii și lucrări în curs de creare, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.

