VANTA - Nimbus VIII - NO RESERVE

09
zile
15
ore
48
minute
39
secunde
Ofertă actuală
€ 1
Fără preț de rezervă
Nathalia Oliveira
Expert
Estimare galerie  € 2,000 - € 2,400
GB
1 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 139016 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Autoria VANTA prezintă Nimbus VIII - NO RESERVE, o pictură abstractă originală, semnată de mână, pe pânză de bumbac din Austria, 140 cm înălțime și 100 cm lățime, datată 2020+, vândută direct de către artist, în stare excelentă.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Nimbus
Nimbus este o serie de picturi care explorează inelul moale de lumină care pare să se adune în jurul unei forme luminoase — haloul tăcut de culoare care înconjoară un nucleu saturat, plutind la trecerea dintre obiect și atmosferă. Fiecare lucrare se concentrează pe un câmp radiant de pigmenți care pare să emită propria strălucire înconjurătoare, un corp de culoare înfășurat în lumina mai blândă pe care o răsferge în jurul său.

Lucrările sunt în dialog cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein, din instalațiile atmosferice ale lui Olafur Eliasson, din lucrările de pigment ale lui Anish Kapoor, din meditațiile cromatice ale lui Josef Albers și din gradele moi ale fotogramelor abstracte ale lui Wolfgang Tillmans – artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care liniile și forma o poartă în altă parte. Totodată, într-o anumită măsură, se regăsesc în fundal și note despre geometria fluorescentă a lui Dan Flavin și despre lucrările perceptuale de lumină ale lui Robert Irwin — o filieră a creatorilor interesați de lumină ca material în sine, alături de o sensibilitate de design modern mai largă, înrădăcinată în teoria culorii Bauhaus și în minimalismul scandinav.

Fiecare pânză este lucrată cu vopsea acrilică pentru artă pe pânză de bumbac, întinsă în câmpuri subțiri, vibrante. O pensulă lată este trasă prin suprafață într-o singură mișcare repetitivă până când pigmențul se subțiază aproape până la transparență, permițând albului pânzei de dedesubt să strălucească prin ea. Sub o iluminare anume, picturile încetează să se mai citească ca pictură în întregime și par a fi lăsate să lumineze din interior, adoptând o calitate aproape luminoasă, asemănătoare unei lămpi, care se schimbă pe parcursul zilei. Un lac protector gros finalizează fiecare lucrare cu o pielă lucioasă, reflexivă, care adâncește senzația de a privi înspre, mai degrabă decât la, suprafață — un finisaj archival potrivit pentru o colecție pe termen lung și pentru expunere în spații contemporane, fie într-un cămin privat, fie într-un spațiu cu design la modă, fie într-un set de galerie.

Pictură abstractă contemporană semnată pe pânză — o lucrare quietă, atmosferică, acasă în medii de design minimalist, mid-century modern sau contemporan.
Nimbus este o serie despre lumina din jurul luminii — aureola moale pe care o culoare o aruncă în împrejurimile sale, și modul tăcut în care o nuanță poate-și menține propria atmosferă, arătându-se ușor la marginea propriului său ființe.

Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi destinsă ușor de către un profesionist sau de către tine însuți, aceasta fiind de asemenea mai ieftină decât creșterea ulterioră a costului de expediere când se trimit picturi întinse.

Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse și montate pe o ramă (Măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.

Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listă arată studii și lucrări în curs de creare, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.

Povestea Vânzătorului

VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii. Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva. Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul. Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume. În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală. Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare. În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu Google

Nimbus
Nimbus este o serie de picturi care explorează inelul moale de lumină care pare să se adune în jurul unei forme luminoase — haloul tăcut de culoare care înconjoară un nucleu saturat, plutind la trecerea dintre obiect și atmosferă. Fiecare lucrare se concentrează pe un câmp radiant de pigmenți care pare să emită propria strălucire înconjurătoare, un corp de culoare înfășurat în lumina mai blândă pe care o răsferge în jurul său.

Lucrările sunt în dialog cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein, din instalațiile atmosferice ale lui Olafur Eliasson, din lucrările de pigment ale lui Anish Kapoor, din meditațiile cromatice ale lui Josef Albers și din gradele moi ale fotogramelor abstracte ale lui Wolfgang Tillmans – artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care liniile și forma o poartă în altă parte. Totodată, într-o anumită măsură, se regăsesc în fundal și note despre geometria fluorescentă a lui Dan Flavin și despre lucrările perceptuale de lumină ale lui Robert Irwin — o filieră a creatorilor interesați de lumină ca material în sine, alături de o sensibilitate de design modern mai largă, înrădăcinată în teoria culorii Bauhaus și în minimalismul scandinav.

Fiecare pânză este lucrată cu vopsea acrilică pentru artă pe pânză de bumbac, întinsă în câmpuri subțiri, vibrante. O pensulă lată este trasă prin suprafață într-o singură mișcare repetitivă până când pigmențul se subțiază aproape până la transparență, permițând albului pânzei de dedesubt să strălucească prin ea. Sub o iluminare anume, picturile încetează să se mai citească ca pictură în întregime și par a fi lăsate să lumineze din interior, adoptând o calitate aproape luminoasă, asemănătoare unei lămpi, care se schimbă pe parcursul zilei. Un lac protector gros finalizează fiecare lucrare cu o pielă lucioasă, reflexivă, care adâncește senzația de a privi înspre, mai degrabă decât la, suprafață — un finisaj archival potrivit pentru o colecție pe termen lung și pentru expunere în spații contemporane, fie într-un cămin privat, fie într-un spațiu cu design la modă, fie într-un set de galerie.

Pictură abstractă contemporană semnată pe pânză — o lucrare quietă, atmosferică, acasă în medii de design minimalist, mid-century modern sau contemporan.
Nimbus este o serie despre lumina din jurul luminii — aureola moale pe care o culoare o aruncă în împrejurimile sale, și modul tăcut în care o nuanță poate-și menține propria atmosferă, arătându-se ușor la marginea propriului său ființe.

Expediere:
Lucrarea este livrată fără ramă (ambalare profesională, rulată într-un tub). poate fi destinsă ușor de către un profesionist sau de către tine însuți, aceasta fiind de asemenea mai ieftină decât creșterea ulterioră a costului de expediere când se trimit picturi întinse.

Măsurătorile indicate sunt cele ale picturii întinse și montate pe o ramă (Măsurătorile reale ale pânzei sunt mai mari pentru a permite montarea pe o ramă de 2-4 cm grosime.

Disclaimer:
Fotografiile de proces incluse în listă arată studii și lucrări în curs de creare, precum și fotografii de aproape care arată structura pânzei.

Povestea Vânzătorului

VANTA este un artist austriac tânăr a cărui practică este definită mai puțin de un subiect semnătură decât de o dorință neliniștită, aproape obsesivă, de a experimenta în diferite medii. Pictură, mix media, experimente sculpturale și teste de materiale se derulează în studio în paralel — fiecare nouă serie sosind ca răspuns la o întrebare specifică despre până unde poate fi împinsă o idee înainte să devină altceva. Cu sediul în Viena, VANTA a expus la unele dintre cele mai proeminente evenimente de artă contemporană din oraș, inclusiv Viennacontemporary și târgul de artă Parallel Vienna, alături de prezentări internaționale la Budapest Contemporary și Contemporary Istanbul. Din punct de vedere stilistic, lucrarea refuză să stea locului: o abstractie îndrăzneață, cu contrast puternic alb-negru, stă alături de picturi figurative anatomice în ulei, compoziții liniștite de câmp cromatic, grade atmosferice și lucrări cu cerneală fluidă — ansambluri de lucrări care, la prima vedere, par să aparțină unor artiști complet diferiți, dar împărtășesc un fir comun: urmărirea unei imagini foarte specifice păstrată în minte și căutarea procesului material exact care o va aduce în lume. În loc să se fixeze într-un stil recognoscibil, VANTA tratează fiecare serie ca pe o anchetă autonomă, în sine. Un corp de lucrări ar putea explora pragul în care pigmentul se dizolvă în pură luminozitate; altul ar putea construi câmpuri dense de culoare orizontală prin șabloane tăiate de mână și acrilică în straturi; altul s-ar îndrepta spre figura umană în ulei, sau s-ar dizolva în gesturi libere, neprevăzute de cerneală. Ceea ce le leagă este chiar procesul — disciplina de a urmări o idee de la imaginație spre suprafață, și disponibilitatea de a inventa orice tehnică cerută de această căutare. În centrul practicii se află o întrebare simplă, încăpățânată: cât de aproape poate un obiect realizat să se aproximeze de ceea ce a fost imagineat mai întâi în minte? Fiecare serie reprezintă o nouă încercare de a oferi un răspuns.
Tradus cu Google

Detalii

Artist
VANTA
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Nimbus VIII - NO RESERVE
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Austria
Stare
Stare excelentă
Înălțime
140 cm
Lățime
100 cm
Stil
Abstract
Perioadă
2020+
Vândut de
AustriaVerificat
422
Obiecte vândute
100%
Privattop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană