STRINK - SUGAR DADDY






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
2 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139439 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
SUGAR DADDY este un lucru original de street art în tehnici mixte de STRINK, realizat în 2026 pe un bloc de ciment lucrat manual, înălimea 22 cm, lățimea 15 cm, greutatea 2000 g, semnat de mână, în stare excelentă, origine Franța, vândut direct de artist, cu tehnici precum spray, sablon, colaj și marker.
Descriere de la vânzător
Operă 3D realizată pe un bloc de beton MODELAT manual de artist însuși.
Fiecare piesă este turnată, lucrată și texturată artisanal din aproximativ 2 kg de beton, dând naștere unui suport brut, mineral și profund urban. Dimensiuni: aproximativ 22 × 15 cm.
Gândită ca un fragment de perete desprins din oraș, această lucrare poate fi instalată liber: pe o masă, un birou, etajeră, bibliotecă sau vitrină. Se integrează în orice spațiu aducând o prezență puternică și contemporană.
Intenția este clară: recrearea spiritului street art-ului pictat direct pe zid. Betonul, materie industrială și rece, devine aici pânză de expresie. Nu este vorba doar de un suport, ci de o bucată de arhitectură urbană transformată în operă de artă.
Fiecare etapă este gândită pentru a păstra forța vizuală a graffiti-ului, înscriindu-l totuși într-un obiect de artă durabil.
Rigoarea betonului, asperitățile sale naturale și micro-imperfecțiunile sale contribuie la autenticitatea sa. Nicio suprafață nu seamănă cu alta; fiecare creație are textura proprie, vibrația sa proprie.
Între sculptură și artă urbană contemporană, această piesă excepțională surprinde energia brută a zidului orașului într-un format intim și de colecție
Strink, nu este doar un nume: este un manifest.
Street + Ink.
Pentru că strada este studioul său, iar cerneala limbajul său.
Născut în periferia marilor orașe, Strink crește acolo unde discursurile oficiale nu ajung, dar unde zidurile vorbesc cu fermitate. Acolo unde șabloanele înlocuiesc panourile și unde arta devine ultima formă de adevăr. Din adolescență înțelegea că arma sa va fi imaginea. Dar nu orice imagine: o imagine care gândește, care interoghează, care deranjează.
„Nu folosesc arta pentru a fugi de lume, o folosesc ca să o privesc direct în ochi.”
Ferm în această urgență de a spune, el se formează în grafism, artă vizuală și comunicare de impact.
Fiecare operă este un scurt-circuit vizual.
Un clash între ceea ce credem și ceea ce trăim.
O lume aseptică confruntată cu propria ei incoerență.
Scopul său nu este să înfrumusețeze realul, ci să-l fisureze.
Oferind o nouă perspectivă acolo unde se vedea doar o fațadă.
Să apară ceea ce se refuza să se vadă.
Și mereu, cu o estetică radicală: negru și alb tăietor, culori vii ca niște alarme, linii clare ca niște sloganuri.
El lucrează pe stradă, pe pânză sau în ediții limitate.
Dar mereu cu aceeași intenție:
a declanșa o conștientizare, chiar și una scurtă, chiar și una tăcerată.
#freshtalent #streetart #graffiti
Povestea Vânzătorului
Operă 3D realizată pe un bloc de beton MODELAT manual de artist însuși.
Fiecare piesă este turnată, lucrată și texturată artisanal din aproximativ 2 kg de beton, dând naștere unui suport brut, mineral și profund urban. Dimensiuni: aproximativ 22 × 15 cm.
Gândită ca un fragment de perete desprins din oraș, această lucrare poate fi instalată liber: pe o masă, un birou, etajeră, bibliotecă sau vitrină. Se integrează în orice spațiu aducând o prezență puternică și contemporană.
Intenția este clară: recrearea spiritului street art-ului pictat direct pe zid. Betonul, materie industrială și rece, devine aici pânză de expresie. Nu este vorba doar de un suport, ci de o bucată de arhitectură urbană transformată în operă de artă.
Fiecare etapă este gândită pentru a păstra forța vizuală a graffiti-ului, înscriindu-l totuși într-un obiect de artă durabil.
Rigoarea betonului, asperitățile sale naturale și micro-imperfecțiunile sale contribuie la autenticitatea sa. Nicio suprafață nu seamănă cu alta; fiecare creație are textura proprie, vibrația sa proprie.
Între sculptură și artă urbană contemporană, această piesă excepțională surprinde energia brută a zidului orașului într-un format intim și de colecție
Strink, nu este doar un nume: este un manifest.
Street + Ink.
Pentru că strada este studioul său, iar cerneala limbajul său.
Născut în periferia marilor orașe, Strink crește acolo unde discursurile oficiale nu ajung, dar unde zidurile vorbesc cu fermitate. Acolo unde șabloanele înlocuiesc panourile și unde arta devine ultima formă de adevăr. Din adolescență înțelegea că arma sa va fi imaginea. Dar nu orice imagine: o imagine care gândește, care interoghează, care deranjează.
„Nu folosesc arta pentru a fugi de lume, o folosesc ca să o privesc direct în ochi.”
Ferm în această urgență de a spune, el se formează în grafism, artă vizuală și comunicare de impact.
Fiecare operă este un scurt-circuit vizual.
Un clash între ceea ce credem și ceea ce trăim.
O lume aseptică confruntată cu propria ei incoerență.
Scopul său nu este să înfrumusețeze realul, ci să-l fisureze.
Oferind o nouă perspectivă acolo unde se vedea doar o fațadă.
Să apară ceea ce se refuza să se vadă.
Și mereu, cu o estetică radicală: negru și alb tăietor, culori vii ca niște alarme, linii clare ca niște sloganuri.
El lucrează pe stradă, pe pânză sau în ediții limitate.
Dar mereu cu aceeași intenție:
a declanșa o conștientizare, chiar și una scurtă, chiar și una tăcerată.
#freshtalent #streetart #graffiti
