Enzo Cangi (1938-1974) - Natura morta

Enzo Cangi (1938-1974), „Natura moartă cu flori”, ulei pe pânză, aproximativ 1960.

Opera o înfățișează pe o delicată duzină de flori aranjate într-o căușă albă, în fața unei ferestre. Compoziția este caracterizată de o paletă luminosă și rafinată, jucată pe nuanțele de alb, gri, roz și verde, cu o pictură libere și materică.

Pictura este marcată de o pensulă rapidă, fragmentată și materică, care nu insistă asupra descrierii amănunțite a subiectelor, ci sugerează forme, volume și vibrații prin tușe sintetice de culoare. Florile par să se dizolve aproape în lumină, în timp ce carafa, construită mai ferm, constituie centrul vizual și structural al compoziției.

Deosebit de interesant este raportul dintre lumină și umbră: umbrele nu sunt redate prin câmpuri compacte, ci prin semne mișcate și suprapuse, care conferă suprafeței picturale o senzație de vibrație continuă. De asemenea, fundalul și planul de sprijin sunt tratate cu pensule scurte, direcționale, contribuind la crearea unei picturi vii chiar și într-o compoziție extrem de măsurată.

Esența ansamblului, alegerea obiectelor cotidiene și reducerea cromatică amintesc de marele curent italian al naturii moarte din secolul XX și, în special, de acea căutare a echilibrului, a liniștii și a concentrării asupra obiectului, la care Giorgio Morandi rămâne unul dintre principalii săi referinți. În același timp, construcția uscată și rațională a spațiului și semnul sintetic pot aminti unele experiențe ale picturii toscane ale secolului XX, în special Ottone Rosai.

Semnat în dreapta jos.

Dimensiuni:
tablou: 70 × 50 cm
cu ramă: 83 × 63 cm

Opera se prezintă în excelente condiții de conservare, așa cum se poate vedea în fotografii, care fac parte integrantă din descriere.

Ramă oferită drept cadou de către vânzător.

Ambalare atentă și expediere cu curier expres, cu urmărire.

Enzo Cangi s-a născut la Pieve Santo Stefano, în provincia Arezzo, în 1938 și a decedat la Florența în 1974.
Formația sa artistică s-a desfășurat mai întâi la Institutul de Arte din Florența, apoi la Academia de Arte Frumoase a aceleiași oraș, sub îndrumarea lui Primo Conti.
Cercetarea lui Enzo Cangi s-a distins în special prin dezvoltarea unei penselate care se naște ca post-impressionistă, dar ajunge să încărcese obiectele reprezentate cu vibrații existențiale. În acest sens, un model de referință sigur a fost Giorgio Morandi, așa cum se poate intui din bogata producție de naturi moarte cu vase și sticle. În tablourile lui Cangi există, de asemenea, un profund simț rațional al compoziției, redus la minimum și calculat lucid, care cu siguranță privește spre Ottone Rosai. Pensulele austere, pe lângă construirea obiectelor, le identifică umbrele printr-un schiț foarte mișcat. În acest fel, întreaga compoziție este încărcată de o vitalitate tranșantă, perceptibilă, în special, în coroanele agitate ale copacilor și arbuștilor și în întinderile de iarbă ale câmpiilor necultivate.