KromaTik - Los campos en veranogemini XL

Sunt un artist vizual stabilit în Spania și KromaTiK este alter ego-ul meu.
Numele KromaTik, sau Kroma, așa cum îmi zic prietenii, face referire la utilizarea culorii ca act artistic. În calitate de Kroma prefer să mă poziționez în anonimat.

Sunt stabilit în Barcelona, unde din studioul și laboratorul meu creativ dezvolt cea mai personală lucrare, proiecte și colaborări cu branduri de peste 20 de ani. Am lucrat pentru branduri precum Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín și Therapyside, între altele.

Sunt licențiat în Arte Plastice, am un master în comunicare și marketing axat pe artă și design de arte plastice și textile. Țin să menționez că am obținut certificatul de aptitudini didactice, unde combin pasiunea pentru pictură pe care o dezvolt în proporție de 90% cu predarea, în proporție de 10%, îndeosebi în domenii sociale, deoarece consider importanța artei în medii defavorizate: „arta poate transforma mentalitatea oamenilor iar oamenii pot îmbunătăți lumea”.

Îmi place să predau arta, și pentru că mă obligă să ies din studiou și să mă înconjor de oameni, să creez conexiuni reale și să le reflect în munca mea picturală.

Am expus în galerii precum: Galeria Ola din Barcelona și La Panartería, specializată în artă urbană și contemporană în Madrid. De asemenea în galeria Creatitis, în Madrid, și Casa Panot în Barcelona. Am expus, de asemenea, în Berlin la BCM A contemporary art laboratory. Opera mea a fost parte a expoziției la Muzeul Național de Ceramică și Arte Suntuare „González Martí” din Valencia.

Experimentez arta urbană, instalația și pictura murală. Am creat mai multe pereți de mari dimensiuni în Madrid și în Barcelona.

Am participat la numeroase festivaluri de artă urbană precum Pintamalasaña și CALLE în Madrid, câștigând premiul pentru designul afișului în 2024. De asemenea am participat la CI Urban Fest în Madrid și FemFabrik în Barcelona.

Am obținut diverse mențiuni iar colecționarii mei sunt peste tot în lume: Franța, Belgia, Spania, Statele Unite, Portugalia și Germania.

Înainte de a studia concomitent arta, provin din lumea matematicii și fizicii, așa că mă interesează foarte mult teme ca cosmosul și universul, știința și conexiunile umane și universale.

Chiar dacă provin dintr-o educație academică clasică și figurativă de la Universitatea de Arte Plastice, ceea ce îmi place este să lucrez arta abstractă pentru că mă obligă să pictez fără a acorda prea multă atenție la ceea ce apare pe pânză, acceptând și valorificând accidentul. Este o pictură gestuală și intuitivă care se conectează cu eu-l meu cel mai primitiv și autentic. De obicei lucrez în serii, ceea ce mă ajută să ordonez emoțiile și sentimentele.

Mă inspiră filme ca „Contact” sau „Interstellar” și influențează direct pictura mea prin estetica lor și viziunea despre viitoruri distopice care-mi stimulează imaginația. De asemenea, m-au influențat în limbajul meu plastic artiști precum Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay sau Kandinsky.

Îmi place să creez conexiuni cu clienții mei; cred că acesta este modul de a încheia cercul dintre artist și colecționar, unde energia colectivului se transformă și dă sens actului de creație.

Această operă explorează conexiunile umane și universale prin dansul tușelor, texturilor și culorilor, creând un flux vital. Dialogul Umanității cu Natura se manifestă într-o legătură profundă, armonie și haos cosmic între ființa umană și tot ce ne înconjoară.

Tehnică: mixtă: acrilic, spray, ceară. Nu sunt editionări.

Măsurile indicate sunt ale țesutului. Montat pe șină va avea dimensiuni mai mici pentru montaj.

Opera se predă fără șină (ambalaj profesional, rulat într-un tub).

Pictura lucrată din improvizație liberă. Semnată manual pe spate. Include certificat de autenticitate.