M.Chiera - Loop. XXL

Seria Sinergie:
Exploră energia care izvorăște din interacțiunea umană. Fiecare lucrare reprezintă relația dintre indivizi care, prin întâlnire și conexiune, generează o nouă forță ce transcende sinele.
Compozițiile sunt construite pe cadrul dialogului dintre spațiul pozitiv și materialitatea spațiului negativ. Spațiul pozitiv, definit prin contraste cromatice intense, exprimă identitatea, prezența și unicitatea fiecărui individ. Spațiul negativ dobândește o prezență tangibilă, nu mai acționează ca absență, ci devine un loc în care există conexiuni invizibile: întâlnire, distanță, memorie, tăcere și empatie.
În această serie, conexiunea umană este revelată nu doar prin forme, ci și prin spațiile care unesc și separă. În această balanță se naște sinergia: o forță comună ce transformă diversitatea într-o unitate dinamică, în continuă evoluție.

Declarație de artist:
Lucrările mele se înscriu în sfera abstractizării geometrice contemporane, unde structura și intuiția coexistă. Prin cercuri, linii și plane de culoare, explorez relații vizuale care oscilează între ordinea secvențială și spontaneitatea gestului.
În timp ce practica mea interacționează cu principiile Bauhaus — claritatea formală, echilibrul și folosirea geometriei — este diferențiată prin încorporarea texturilor gestuale care activează spațiul negativ. Aceste suprafețe materiale, lucrate cu mai multă libertate, generează o tensiune între control și expresivitate.
În contrast, spațiul pozitiv este construit prin forme geometrice definite — cercuri, elipse, triunghiuri și plane cromatice — organizate cu precizie structurală. Aceste forme funcționează ca unități vizuale care generează ritm, ierarhie și echilibru în cadrul compoziției.
Coexistența suprafețelor texturate și a elementelor geometrice ascuțite stabilește un dialog între gest și structură. Culoarea, aplicată în plane saturate și contrastante, acționează ca un element organizator ce ghidează privirea și întărește dinamica internă a lucrării.
În diferitele mele serii abordez teme precum relațiile umane, memoria, migrația, spiritualitatea și problemele sociale, traduse într-un limbaj abstract și sintetic. Aceste referințe nu sunt prezentate literal, ci integrate în structura compoziției prin tensiuni, echilibre și conexiuni între forme.
Lucrările mele propun astfel un limbaj geometric contemporan ce combine rigorozitatea formală cu libertatea expresivă, invitând atât o lectură analitică a compoziției, cât și o experiență vizuală directă.

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

VIDEO-ul lucrării este disponibil pe site-ul meu sau pe Instagram

Operă de artă: Operă nouă, originală și unică, semnată de Miriam Chiera.
An: 2025
Mediu:spreite, acrilic, spray, ștampile, grafit pe pânză de bumbac imprimată la 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale ce urmează să fie depuse la vamă.
Imaginile cu ramă sunt doar în scopuri ilustrative.
Lucrarea este livrată neîncadrată, rulată, cu hârtie de trasat pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton întărit).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele se pot deosebi ușor pe ecrane diferite.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse unor taxe de import sau taxe vamale, pe care cumpărătorul le suportă."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere de artă frumoase și durabile. Un temperament bun de bumbac in pânză care previne ruperea sau întinderea, materiale de top de la branduri renumite, mijloace care obțin texturi flexibile ce previn crăparea, densitatea țesăturii care se transmite în greutatea ei, întinderea și grundarea corespunzătoare asigură că investiți într-o lucrare de calitate și că rămâne întreagă în timp.

Biografie:
Miriam Chiera este o artistă contemporană italian-argentiniană cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Designul Interior la Facultatea de Arhitectură a Universitàții Naționale del Litoral, Argentina, și a studiat și arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de țărani italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul țării unde a crescut. Semne mici și simboluri răspândite pe pânzele sale, îmbinând cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limba culorii.
Înconjurată de impunerea naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații de mari dimensiuni. Deși a studiat Designul Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul spre pictură a început în primii săi ani; a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când și-a dat seama că pictura este chemarea sa adevărată.
Operele ei au fost selectate pentru a fi expuse în concursuri internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectat pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă la Concursul de Pictură nr. 3, cea de-a 56-a aniversare a Fundației 25 de Iunie, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Anuală Națională a Artelor nr. 66, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Sala de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 - Finalistă „Women Artist On The Rise 2025” SUA
2026 - Publicare în Gorila Spain Magazine mai 2026
2026 - Publicare în ARTEA Spain Magazine mai 2026
Operele ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin numeroase orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a pus amprenta asupra artei ei, modelând viziunea și expresia ce curg prin lucrările sale.

Declarație de artist:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să îți spui o poveste — unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să trezească dorința de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de însoțirea ei în fiecare dimineață, când te oprești în fața ei.