Jacob Kanbier (1949-2020) - Doggy





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139284 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Jacob Kanbier (1949–2020) a realizat Doggy în 2011, operă originală pe hârtie, tehnică mixtă, semnată manual, vândută cu ramă, dimensiuni 30 × 40 cm, origine Țările de Jos, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Lucrarea originală a lui Jacob Kanbier
Tehnică mixtă pe hârtie
Obiect Excepțional & Unic (Origine):
El nu a făcut aproape niciodată desene cu câini pe hârtie, ceea ce face această lucrare să fie un obiect absolut de colecție. În 2011, actualul proprietar l-a vizitat pe Kanbier în atelierul său cu ideea unui tablou cu un cățel. Cum artistul nu avea la acel moment unul disponibil, a decis să facă spontant unul acolo, pe loc. A luat o coală de hârtie și a stoarpat rămășițele puține de vopsea direct din tuburi pe hârtie. Astfel s-a născut această lucrare minimalistă, extrem de expresivă, cu o textură groasă, frumoasă.
Un spectaculos testament al procesului de creație brut, nefiltrat, pentru care Kanbier era apreciat: lucrarea a fost realizată ad-hoc atât de rapid încât proprietarul a trebuit să plece spre casă înapoi cu vopseaua încă udă în mașină. O ocazie rară de a deține un piesă de istorie a artei unică, care se diferențiază de toate lucrările sale obișnuite.
Această lucrare este o raritate extrem de excepțională în întregul opus al celebrului neo-simbolist olandez Jacob Kanbier (1949–2020). Kanbier era cunoscut pentru a realiza în principal mari tablouri de tip „live-action” pe pânză, explozive și pline de culoare.
El a fost fiul Susannei Louise Plantfeber și Jacob Kanbier. Între 1970 și 1981 (divorț) a fost căsătorit cu Wilhelmina Christina de Mooij.
În 1985 a început să studieze la Academia de Arte din Amsterdam, dar învățământul artistic nu i-a captivat interesul, așa că a rămas în mare parte autodidact. Kanbier se inspiră în special din Willem de Kooning și Jean-Michel Basquiat. Urmând acești artiști, creează în principal lucrări „rugose” într-un proces creativ „exploziv”, sub eticheta „live-action painting”. Îl include pe sine în rândul neo-simboliștilor.
A colaborat cu artiști înruditi precum Justus Donker și Justus Dick Bakhuizen van den Brink și cu grupul After Nature al lui Peter Klashorst. Mai târziu, pentru o perioadă a fost și membru al Colegiului de Artiști, „De Leidsche Mondialen” al lui Dick Bakhuizen van den Brink, care a fost inițiatorul acestuia.
În 1987, Kanbier a avut primul său and after solo expoziție la Muzeul De Lakenhal din Leiden și a susținut un spectacol „action-painting” la Boulevard of Broken Dreams din Amsterdam. La acel eveniment au participat și Herman Brood, Jules Deelder și Simon Vinkenoog. În 1989 a prezentat la Muzeul Stedelijk din Amsterdam Manifestul neo-simbolismului.
Kanbier a lucrat, după perioade petrecute în Paris, Praga și Friesland, în orașul său natal Leiden. Lucrări ale lui se află în colecțiile de artă ale unor personalități precum regina Juliana, Principele Willem-Alexander, clădirea Primului Senat din Haga, Muzeul De Lakenhal, Wim Kok, Hedy d’Ancona și Felix Rottenberg.
Lucrarea originală a lui Jacob Kanbier
Tehnică mixtă pe hârtie
Obiect Excepțional & Unic (Origine):
El nu a făcut aproape niciodată desene cu câini pe hârtie, ceea ce face această lucrare să fie un obiect absolut de colecție. În 2011, actualul proprietar l-a vizitat pe Kanbier în atelierul său cu ideea unui tablou cu un cățel. Cum artistul nu avea la acel moment unul disponibil, a decis să facă spontant unul acolo, pe loc. A luat o coală de hârtie și a stoarpat rămășițele puține de vopsea direct din tuburi pe hârtie. Astfel s-a născut această lucrare minimalistă, extrem de expresivă, cu o textură groasă, frumoasă.
Un spectaculos testament al procesului de creație brut, nefiltrat, pentru care Kanbier era apreciat: lucrarea a fost realizată ad-hoc atât de rapid încât proprietarul a trebuit să plece spre casă înapoi cu vopseaua încă udă în mașină. O ocazie rară de a deține un piesă de istorie a artei unică, care se diferențiază de toate lucrările sale obișnuite.
Această lucrare este o raritate extrem de excepțională în întregul opus al celebrului neo-simbolist olandez Jacob Kanbier (1949–2020). Kanbier era cunoscut pentru a realiza în principal mari tablouri de tip „live-action” pe pânză, explozive și pline de culoare.
El a fost fiul Susannei Louise Plantfeber și Jacob Kanbier. Între 1970 și 1981 (divorț) a fost căsătorit cu Wilhelmina Christina de Mooij.
În 1985 a început să studieze la Academia de Arte din Amsterdam, dar învățământul artistic nu i-a captivat interesul, așa că a rămas în mare parte autodidact. Kanbier se inspiră în special din Willem de Kooning și Jean-Michel Basquiat. Urmând acești artiști, creează în principal lucrări „rugose” într-un proces creativ „exploziv”, sub eticheta „live-action painting”. Îl include pe sine în rândul neo-simboliștilor.
A colaborat cu artiști înruditi precum Justus Donker și Justus Dick Bakhuizen van den Brink și cu grupul After Nature al lui Peter Klashorst. Mai târziu, pentru o perioadă a fost și membru al Colegiului de Artiști, „De Leidsche Mondialen” al lui Dick Bakhuizen van den Brink, care a fost inițiatorul acestuia.
În 1987, Kanbier a avut primul său and after solo expoziție la Muzeul De Lakenhal din Leiden și a susținut un spectacol „action-painting” la Boulevard of Broken Dreams din Amsterdam. La acel eveniment au participat și Herman Brood, Jules Deelder și Simon Vinkenoog. În 1989 a prezentat la Muzeul Stedelijk din Amsterdam Manifestul neo-simbolismului.
Kanbier a lucrat, după perioade petrecute în Paris, Praga și Friesland, în orașul său natal Leiden. Lucrări ale lui se află în colecțiile de artă ale unor personalități precum regina Juliana, Principele Willem-Alexander, clădirea Primului Senat din Haga, Muzeul De Lakenhal, Wim Kok, Hedy d’Ancona și Felix Rottenberg.

