Joan Miro (1893-1983) - Infancia de Ubu





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139439 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Joan Miró, Infancia de Ubu, litografie limitată pe hârtie Fabiano, 52 × 36 cm, semnată în placă, Spania, anii 1980, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Joan Miró (1893-1983)
Litoografie pe hârtie Fabiano
Dimensiuni: 52x36 cm
Scaun, 1987
Semnat în placă
Rama nu este inclusă
Abstracțiile ludice, biomorfice ale lui Miró și vocabularul său vizual deosebit poetic rezonează puternic cu versatilitatea expresivă întâlnită la maeștrii artei moderne și contemporane. La fel ca Pablo Picasso, care a fost atât un prieten apropiat, cât și o influență majoră în primii săi ani, Miró a provocat în mod constant granițele tradiționale ale reprezentării, transformând realitatea cotidiană într-un limbaj profund simbolic, liric. Această subversiune radicală a formei îl conectează pe Miró la încărcătura emoțională brută și viscerală a lui Egon Schiele, ale cărui figuri deformate au respins estetica convențională în favoarea expresiei psihologice pure, nefiltrate. În timp ce peisajele onirice ale lui Miró par a fi îndepărtate de texturile dure, monumentale ale lui Eduardo Chillida, ambii artiști împărtășeau o obsesie profundă pentru relațiile spațiale și tensiunea poetică dintre spațiul gol și forma solidă. Mai mult, dependența lui Miró de simboluri universale, plate, și contururi grafice îndrăznețe a premit imediat imediat imediatei vizuale a icoanelor pop ale lui Andy Warhol și a ștencilor provocatoare ale lui Banksy, demonstrând că codul său poetic, simplificat, a deschis calea ca arta să comunice instantaneu și cu putere de-a lungul generațiilor și mediilor diferite.
Joan Miró (1893-1983)
Litoografie pe hârtie Fabiano
Dimensiuni: 52x36 cm
Scaun, 1987
Semnat în placă
Rama nu este inclusă
Abstracțiile ludice, biomorfice ale lui Miró și vocabularul său vizual deosebit poetic rezonează puternic cu versatilitatea expresivă întâlnită la maeștrii artei moderne și contemporane. La fel ca Pablo Picasso, care a fost atât un prieten apropiat, cât și o influență majoră în primii săi ani, Miró a provocat în mod constant granițele tradiționale ale reprezentării, transformând realitatea cotidiană într-un limbaj profund simbolic, liric. Această subversiune radicală a formei îl conectează pe Miró la încărcătura emoțională brută și viscerală a lui Egon Schiele, ale cărui figuri deformate au respins estetica convențională în favoarea expresiei psihologice pure, nefiltrate. În timp ce peisajele onirice ale lui Miró par a fi îndepărtate de texturile dure, monumentale ale lui Eduardo Chillida, ambii artiști împărtășeau o obsesie profundă pentru relațiile spațiale și tensiunea poetică dintre spațiul gol și forma solidă. Mai mult, dependența lui Miró de simboluri universale, plate, și contururi grafice îndrăznețe a premit imediat imediat imediatei vizuale a icoanelor pop ale lui Andy Warhol și a ștencilor provocatoare ale lui Banksy, demonstrând că codul său poetic, simplificat, a deschis calea ca arta să comunice instantaneu și cu putere de-a lungul generațiilor și mediilor diferite.

