Joan Miro (1893-1983) - Paysan





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139556 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Joan Miró, Paysan, litografie pe hârtie Fabiano, ediție limitată, semnată în placă, 52 x 36 cm, Spania, 1980–1990, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Joan Miró (1893-1983)
Litografie pe hârtie Fabiano
Dimensiuni: 52 x 36 cm
Scaun, 1987
Semnat în placa
Rama nu este inclusă
Abstracțiile ludice, biomorfice ale lui Miró și vocabularul său vizual poetic, distinct, rezonează puternic cu versatilitatea expresivă pe care o întâlnim la maeștrii artei moderne și contemporane. La fel ca Pablo Picasso, care a fost atât prieten apropiat, cât și o influență majoră în primii săi ani, Miró a provocat în mod constant granițele tradiționale ale reprezentării, transformând realitatea cotidiană într-un limbaj profund simbolic și liric. Această subversiune radicală a formei îl conectează, de asemenea, pe Miró la emoționalitatea brută, viscerală a lui Egon Schiele, ale cărui figuri distortate au respins estetica convențională în favoarea expresiei psihologice pure, nefiltrată. În timp ce peisajele visătoare ale lui Miró pot părea îndepărtate de texturile aspre, monumentale ale lui Eduardo Chillida, ambii artiști au împărtășit o obsesie profundă pentru relațiile spațiale și tensiunea poetică dintre spațiul gol și forma solidă. În plus, dependența lui Miró de simboluri universale, planificate, și de contururi grafice îndrăznețe a precedat ascendența imediată a iconografiei pop a lui Andy Warhol și a ștanțelor aspre, provocatoare, a lui Banksy, demonstrând că codul său simplificat, poetic a deschis drumul ca arta să comunice instantaneu și puternic peste generații și mijloace diferite.
Joan Miró (1893-1983)
Litografie pe hârtie Fabiano
Dimensiuni: 52 x 36 cm
Scaun, 1987
Semnat în placa
Rama nu este inclusă
Abstracțiile ludice, biomorfice ale lui Miró și vocabularul său vizual poetic, distinct, rezonează puternic cu versatilitatea expresivă pe care o întâlnim la maeștrii artei moderne și contemporane. La fel ca Pablo Picasso, care a fost atât prieten apropiat, cât și o influență majoră în primii săi ani, Miró a provocat în mod constant granițele tradiționale ale reprezentării, transformând realitatea cotidiană într-un limbaj profund simbolic și liric. Această subversiune radicală a formei îl conectează, de asemenea, pe Miró la emoționalitatea brută, viscerală a lui Egon Schiele, ale cărui figuri distortate au respins estetica convențională în favoarea expresiei psihologice pure, nefiltrată. În timp ce peisajele visătoare ale lui Miró pot părea îndepărtate de texturile aspre, monumentale ale lui Eduardo Chillida, ambii artiști au împărtășit o obsesie profundă pentru relațiile spațiale și tensiunea poetică dintre spațiul gol și forma solidă. În plus, dependența lui Miró de simboluri universale, planificate, și de contururi grafice îndrăznețe a precedat ascendența imediată a iconografiei pop a lui Andy Warhol și a ștanțelor aspre, provocatoare, a lui Banksy, demonstrând că codul său simplificat, poetic a deschis drumul ca arta să comunice instantaneu și puternic peste generații și mijloace diferite.

