Laura Anton (XXI) - Just Summer

07
zile
06
ore
06
minute
38
secunde
Ofertă actuală
€ 54
Fără preț de rezervă
Annabel Eagles
Expert
Estimat  € 3,500 - € 4,200
FR
54 €
DE
45 €
FR
40 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 140462 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Just Summer este un tablou original în ulei pe pânză de Laura Anton (XXI), 50 × 50 cm, realizat în 2026, semnat manual, în stare excelentă, întins pe un cadru din lemn cu sistem de agăţare, însoțit de certificat de autenticitate semnat de artist; ediția Original, greutate 1 kg, țara de origine Franța, stil contemporan, vândut de proprietar sau revânzător.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Tablou original în ulei pe pânză, întins pe un șasiu din lemn. Se însoțește de un certificat de autenticitate semnat de artist și va fi expediat prin DHL sau FedEx.

Lucrarea este întinsă și echipată cu un sistem de suspendare, gata de afișare.

Imaginile care prezintă lucrarea înrămată sunt furnizate doar ca sursă de inspirație și ilustrează posibilele opțiuni de înrămare.

Câștigătoare a premiului „Cel mai bun artist european” la World Art Dubai 2024, precum și a Premiului Alegerea Publicului și a Premiului Președintelui la Florence Biennale 2023 din Italia, artista a absolvit Academia de Arte Frumoase Nicolae Grigorescu din București și pictează încă din copilărie.

După ce a locuit în mai multe țări, inclusiv în Mexic și Noua Zeelanda, ea locuiește și lucrează în prezent în Antibes, Franța.

Picturile sale în ulei, axate pe feminitate și senzualitate, se inspiră din Art Déco și Art Nouveau, precum și din compozițiile maeștrilor Renașterii italiene.

Răștăcările sale transmit o atmosferă de pace și liniște, invitând privitorii în lumea glamurosă și fermecătoare a anilor 1920 de pe Coasta de Azur.

Lucrările ei se află în numeroase colecții private și au fost expuse în galerii, muzee și expoziții de artă de prestigiu.

De asemenea, a fost finalistă la mai multe premii de pictură și sculptură, cel mai recent la Florence Biennale 2023, unde a primit atât Premiul Președintelui, cât și Premiul Alegerea Publicului.

Lucrarea ei a fost de asemenea prezentată în publicații precum Nice-Matin, Vauban Magazine, TOUTMA, La Strada, Maisons et Jardins și COTE Magazine.

Povestea Vânzătorului

Melia este o artistă contemporană și fotografă al cărei lucru pornește din viața reală — din călătorii, observație, emoție și frumusețea găsită în momente neașteptate. Inspirată de locurile pe care le experimentează în Mexic, Europa și Statele Unite, Melia este atrasă de ocean, oameni, animale, peisaje, lumina în schimbare și detaliile liniștite ale naturii. Procesul ei creativ începe adesea cu fotografia: surprinderea unui gest, a unei expresii efemere, a unui moment lângă mare, a unui animal în mediul său sau a unei scene care poartă o anumită atmosferă. Opera ei fotografică a fost expusă în Mexic și în sudul Franței, unde lumina mediteraneană, peisajele de coastă și eleganța atemporală a vieții de zi cu zi au devenit o sursă importantă de inspirație. Aceste fotografii deseori devin baza lucrărilor ei finalizate. Folosind instrumente digitale de creație, Melia reprocesează compoziția, culoarea, lumina, textura și atmosfera, transformând imaginea originală într-o forma mai picturală și mai expresivă din punct de vedere emoțional. Piesele finale sunt cretate ca imprimeuri pe pânză de artă, îmbinând immediatația fotografiei cu sensibilitatea picturii contemporane. Lucrările ei sunt mai puțin despre documentarea unui loc exact așa cum apărea și mai mult despre păstrarea modului în care a simțit un moment. Singurătatea, libertatea, eleganța, tandrețea, nostalgia și conexiunea apar adesea în mod natural în imaginile ei. **Melia** este o artistă contemporană și fotografă al cărei lucru pornește din viața reală — din călătorii, observație, emoție și frumusețea găsită în momente neașteptate. Inspirată de locurile pe care le experimentează în Mexic, Europa și Statele Unite, Melia este atrasă de ocean, oameni, animale, peisaje, lumina în schimbare și detaliile liniștite ale naturii. Procesul ei creativ începe adesea cu fotografia: surprinderea unui gest, a unei expresii efemere, a unui moment lângă mare, a unui animal în mediul său sau a unei scene care poartă o anumită atmosferă. Opera ei fotografică a fost expusă în Mexic și în sudul Franței, unde lumina mediteraneană, peisajele de coastă și eleganța atemporală a vieții de zi cu zi au devenit o sursă importantă de inspirație. Aceste fotografii deseori devin baza lucrărilor ei finalizate. Folosind instrumente digitale de creație, Melia reprocesează compoziția, culoarea, lumina, textura și atmosfera, transformând imaginea originală într-o formă mai picturală și mai expresivă din punct de vedere emoțional. Piesele finale sunt create ca imprimări pe pânză de artă, îmbinând immediația fotografiei cu sensibilitatea picturii contemporane. Lucrările ei sunt mai puțin despre documentarea unui loc exact așa cum părea și mai mult despre păstrarea modului în care a simțit un moment. Singurătatea, libertatea, eleganța, tandrețea, nostalgia și conexiunea apar adesea în mod natural în imaginile ei. Fie că este inspirat de mare, de un peisaj îndepărtat, de o întâlnire cu un animal sau de un scurt moment uman, lucrările lui/ei Melia sunt în final o celebrare a frumuseții din jurul nostru — și a momentelor care trec repede, dar rămân cu noi mult timp după ce s-au dus.”
Tradus cu Google

Tablou original în ulei pe pânză, întins pe un șasiu din lemn. Se însoțește de un certificat de autenticitate semnat de artist și va fi expediat prin DHL sau FedEx.

Lucrarea este întinsă și echipată cu un sistem de suspendare, gata de afișare.

Imaginile care prezintă lucrarea înrămată sunt furnizate doar ca sursă de inspirație și ilustrează posibilele opțiuni de înrămare.

Câștigătoare a premiului „Cel mai bun artist european” la World Art Dubai 2024, precum și a Premiului Alegerea Publicului și a Premiului Președintelui la Florence Biennale 2023 din Italia, artista a absolvit Academia de Arte Frumoase Nicolae Grigorescu din București și pictează încă din copilărie.

După ce a locuit în mai multe țări, inclusiv în Mexic și Noua Zeelanda, ea locuiește și lucrează în prezent în Antibes, Franța.

Picturile sale în ulei, axate pe feminitate și senzualitate, se inspiră din Art Déco și Art Nouveau, precum și din compozițiile maeștrilor Renașterii italiene.

Răștăcările sale transmit o atmosferă de pace și liniște, invitând privitorii în lumea glamurosă și fermecătoare a anilor 1920 de pe Coasta de Azur.

Lucrările ei se află în numeroase colecții private și au fost expuse în galerii, muzee și expoziții de artă de prestigiu.

De asemenea, a fost finalistă la mai multe premii de pictură și sculptură, cel mai recent la Florence Biennale 2023, unde a primit atât Premiul Președintelui, cât și Premiul Alegerea Publicului.

Lucrarea ei a fost de asemenea prezentată în publicații precum Nice-Matin, Vauban Magazine, TOUTMA, La Strada, Maisons et Jardins și COTE Magazine.

Povestea Vânzătorului

Melia este o artistă contemporană și fotografă al cărei lucru pornește din viața reală — din călătorii, observație, emoție și frumusețea găsită în momente neașteptate. Inspirată de locurile pe care le experimentează în Mexic, Europa și Statele Unite, Melia este atrasă de ocean, oameni, animale, peisaje, lumina în schimbare și detaliile liniștite ale naturii. Procesul ei creativ începe adesea cu fotografia: surprinderea unui gest, a unei expresii efemere, a unui moment lângă mare, a unui animal în mediul său sau a unei scene care poartă o anumită atmosferă. Opera ei fotografică a fost expusă în Mexic și în sudul Franței, unde lumina mediteraneană, peisajele de coastă și eleganța atemporală a vieții de zi cu zi au devenit o sursă importantă de inspirație. Aceste fotografii deseori devin baza lucrărilor ei finalizate. Folosind instrumente digitale de creație, Melia reprocesează compoziția, culoarea, lumina, textura și atmosfera, transformând imaginea originală într-o forma mai picturală și mai expresivă din punct de vedere emoțional. Piesele finale sunt cretate ca imprimeuri pe pânză de artă, îmbinând immediatația fotografiei cu sensibilitatea picturii contemporane. Lucrările ei sunt mai puțin despre documentarea unui loc exact așa cum apărea și mai mult despre păstrarea modului în care a simțit un moment. Singurătatea, libertatea, eleganța, tandrețea, nostalgia și conexiunea apar adesea în mod natural în imaginile ei. **Melia** este o artistă contemporană și fotografă al cărei lucru pornește din viața reală — din călătorii, observație, emoție și frumusețea găsită în momente neașteptate. Inspirată de locurile pe care le experimentează în Mexic, Europa și Statele Unite, Melia este atrasă de ocean, oameni, animale, peisaje, lumina în schimbare și detaliile liniștite ale naturii. Procesul ei creativ începe adesea cu fotografia: surprinderea unui gest, a unei expresii efemere, a unui moment lângă mare, a unui animal în mediul său sau a unei scene care poartă o anumită atmosferă. Opera ei fotografică a fost expusă în Mexic și în sudul Franței, unde lumina mediteraneană, peisajele de coastă și eleganța atemporală a vieții de zi cu zi au devenit o sursă importantă de inspirație. Aceste fotografii deseori devin baza lucrărilor ei finalizate. Folosind instrumente digitale de creație, Melia reprocesează compoziția, culoarea, lumina, textura și atmosfera, transformând imaginea originală într-o formă mai picturală și mai expresivă din punct de vedere emoțional. Piesele finale sunt create ca imprimări pe pânză de artă, îmbinând immediația fotografiei cu sensibilitatea picturii contemporane. Lucrările ei sunt mai puțin despre documentarea unui loc exact așa cum părea și mai mult despre păstrarea modului în care a simțit un moment. Singurătatea, libertatea, eleganța, tandrețea, nostalgia și conexiunea apar adesea în mod natural în imaginile ei. Fie că este inspirat de mare, de un peisaj îndepărtat, de o întâlnire cu un animal sau de un scurt moment uman, lucrările lui/ei Melia sunt în final o celebrare a frumuseții din jurul nostru — și a momentelor care trec repede, dar rămân cu noi mult timp după ce s-au dus.”
Tradus cu Google

Detalii

Artist
Laura Anton (XXI)
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Proprietar sau revânzător
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Just Summer
Tehnică
Pictură în ulei
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Franța
An
2026
Stare
Stare excelentă
Înălțime
50 cm
Lățime
50 cm
Greutate
1 kg
Stil
Contemporan
Perioadă
2020+
Livrări din USVerificat
Nou
pe Catawiki
pro

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană