Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anul 2010
Tehnică mixtă: acrilic pe pânză
Expediere cu ștanțură
Semnat Jana Zanoskar

Critică & Expoziții
NOTA CRITICĂ - BIOGRAFIE
În registru Miriana Zanoskar în artă Jana Zanoskar. Licențiată în 1963 la Academia de Arte Frumoase din Ljubljana cu durata de cinci ani și lucrarea finală cu titlul „Culoarea în artă, optic
03, chimie și fizică.
Odată ajunsă în Italia am expus la Galeria 14 din Florența, obținând 2 medalii de aur. În anii următori am participat la expoziții colective în diverse locuri din Lunigiana, arta în Toscana în acel timp era vibrantă și atrăgea publicul.
Mulți ani i-am petrecut urmărind-o pe Giulia Silato, expunând în palate istorice din toată Italia. Expozițiile erau bine organizate în locuri istorice importante și notabile din punct de vedere artistic, dar mai presus de toate fără un viitor.
La cea de-a duasprezecea jubileu am expus împreună cu colegii mei în Lubiana, Kranj, iar mai apoi și la Roma.
Cu Stefano Sichel am găsit un acord artistic, posibilitatea de a expune și în străinătate și pe tot parcursul anului în galeria lui.

SUBIECTELE variază în funcție de ideile momentului, am fost mereu suprarealistă, și firește și figurativă, cu câteva atuuri sau referințe la realitate, caameninți onirici. Ultimii ani m-am întors la realism, pictând nuduri tatuate, iar cu tablouri mari mă apropiam de situația climatică de pe Pământ, ca „Lumea pierdută” și de lumea necunoscută a sufletului nostru, ca în tablou „Porțile timpului”.
TEHNICILE pe care le-am folosit de-a lungul anilor sunt cât se poate de variate. Am început cu pânze în ulei, apoi am continuat cu acrilicele, cu materiale de recuperare adăugate în pictură, ceasuri vechi, lemn îmbătrânit de timp, lacuri vitrificate, sfori, cuișoare și sfoară.
(Trimis domnului Cairo de la Mondadori)

FIȘĂ INFORMATIVĂ
familie nume: Zanoskar -
prenume: Miriana - în artă Jana
Născută la 1 decembrie 1935 în Ljubljana, fosta Iugoslavia, acum Slovenia.
Rezidentă în Italia, la Celleno (Viterbo) la casa de odihnă Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Raport cu galeriile de-a lungul anilor 2018 și 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Artă Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prețuri pentru tablou:
din 50 la 80 cm 4.000,00 €
din 120x100 cm 6.000,00 €
din 250x230 cm 25.000,00 €

În anii 2018 și 2019 am organizat două expoziții personale la Centro Arte Moderna din Pisa.
Expoziții continue în galerii de Stefano Sichel și expoziții colective mereu cu Stefano Sichel în străinătate.

"Jana Zanoskar, pictoriță a momentelor misterioase on1nc1, folosește cu înțelepciune forme, semne și culori pentru a transfigura realul într-o cheie lirico-objetivă.
În cercetările sale abstracte, artista arată o conștiință cercetătoare, care se exprimă în expresii inedite. Astfel afirmă sensul formei ca pură vitalitate, mărturisind sunetul abstract al culorii și ritmul volumetriei, țesând un dialog amoros cu materia cromatică".
Paolo Levi

S-a născut în Ljubljana, Slovenia, oraș legat de mitul lui Jason și Argonauții, dar de mulți ani a fost transplantată în Italia. Locuiește și lucrează în Podenzana, Lunigiana.
Pictură magică, între abstracție și suprarealism.
Klee a descoperit Jugendstil, Art Nouveau francez. Și Zanoskar simte reflexele Floralei și Libertyului, însă le armonizează cu scânteia imaginației sale, cu simțul fantasticului, care ghidează întreaga sa cercetare într-un caleidoscop de forme plutitoare și de culori care se schimbă în funcție de unghiuri.
În turbina mișcărilor „ismus” ale secolului XX, în peisajul picturii ligur- Toscanei de cercetare, activitatea Jana Zanoskar reușește să fascineze contemplatorul, dacă nu altfel, prin neliniunea mereu legată de un nucleu vital de poezie.
Este recognoscibilă, mereu distinguibilă, tocmai pentru această capacitate de evocări magice. Locuiește și lucrează în Lunigiana.
R. Bertoli

Artistă de origine slovenă, se poziționează între simbolismul oriental, de natură aniconică, și iconicitatea occidentală, a cărei sinteză este fatală pentru că pătrunde în mod transfigurativ imaginile care devin abstracte, exact ca în cele mai cunoscute tendințe ale artei din secolul XX european. Operele ei emană astfel o zonă mitteleuropeană care o face atractivă pentru un public cult, sensibil și cunoscător al cerințelor „moderniste”.
Predispoziția intensă pentru formele abstracte și geometrice derivă fără îndoială din gustul stilizant, dând naștere la abstracționism și la marea pictură a lui Wassily Kandinsky, care o influențează evident. În cazul lui Jana este adevărat și faptul că bogăția materială, produsă prin îmbinarea picturii cu materiale de naturi și proveniențe variate, și plenitudinea pastelor cromatice, reinventate continuu, trădează o stapânire sigură a mijloacelor expresive, menite să ofere plasticitate și volumetrie, prerogativele clasicismului nostru (nu este de ignorat că pictorița locuiește de mult timp în apropierea țării marbelor lui Michelangelo). Și nu este de sclavizat atât de mult în încercarea de a forța o lectură raționalistă. Se evidențiază faptul că temele sunt preluate dintr-o sursă continuă și neîntreruptă care curge cu un flux inepuizabil fără a se opri niciodată... Fantasia, aici eliberată.
împinsă de acel mister inefabil care este Creativitatea. Aceasta se varsă asupra acestor pânze un val de culori strălucitoare care se distribuie aparent la întâmplare după partituri geometrice diforme, toate de formă fito-morfică... valuri, spirale, căi neregulate și ondulate, unghiuri neobișnuite... o „creatură monstruoasă” își arată dinții... dar este doar un poduleț!!! Pasi pittorici și secțiuni plastice îndrăznețe, cele ale lui Jana, dar întotdeauna gradate de nuanțe pline și strălucitoare pentru a ne indica o natură corală, fundal marin sau o pătură verde și înflorită.
Titlul fiecărei opere, repetitiv și insistent asupra noțiunii de „neobișnuit”, face referire la Kandinskyul „Fără Titlu”, dar ceea ce contează cel mai mult este curajul de a se aventura în acest univers fantastic de creaturi ale mării, cerului și pământului. Triunghiuri, Vânturi, Noduri, Oglinzi, Pătrate, Drapaje, Scoicii (sau bucle de rocailles capricioase?) și tot ceea ce poate fi dedus logic din lectura acestor „picturi” —iar acum și „sculpturi”— ne introduc într-o Cosmogonie Misterioasă, pe care doar „Al Treilea Ochi” al Spiritului poate ilumina.
Giulia Sillato

În 1963 am absolvit Academia din Ljubljana (Slovenia, fosta Iugoslavie)
În 1965 încep să expun la Civica Galleria d'Arte Moderna din Ljubljana, obținând în mod meritoriu expoziția permanentă la Muzeul Orașului.
În anii ’70 m-am mutat în Italia, unde primăria Florenței îmi acordă premii și recunoașteri într-o serie de evenimente de artă și concursuri. Încep să predau disciplinele artistice la școlile medii de stat, după convertirea titularității obținute în Ljubljana, iar în paralel dezvolt arta ceramicii cu cursuri specializate.
Sunt din acești ani mari panouri decorative din ceramică, obiecte comandate pentru fațadele multor palate publice și private.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Biserica Sfânta Maria a Querciei - Cloșter,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palatul Comunal - Sala Consilierilor, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tur de Franța cu oprire la Paris
1996 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1996 Palatul Comunal (Massa Carrara) - Sala Consilierilor, Aulla
1997 Palatul Comunal - Sala Consilierilor, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palatul Comunal - Sala Consilierilor, Sarzana (La Spezia)
1998 Galeria „Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1998 Hipodromul, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palatul Comunal - Cloștior TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Oficiul de Promovare Turistică, Massa
2000 Hotel Principe, Veneția
2000 Palatul Comunal - Sala Consilierilor, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
2001 Galeria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Veneția
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Oficiul de Promovare Turistică, Massa
2001 Microscurtă Galleria, Kranj (Slovenia)
2001 Palatul Comunal - Cloștior TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palatul Capitani del Popolo,
Republica San Marino
2001 Palatul Comunal - Sala Consilierilor, Marina di Massa
2002 Oficiul de Promovare Turistică, Massa
2002 Palatul Comunal - Sala Consilierilor, Bolsena (Viterbo)
2002 Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnavalul din Viareggio (Lucca)
2003 Palatul Comunal - Sala Consilierilor, Bolsena (Viterbo)

Din 1999, redescoperită de profesioniști din domeniu, în special Giulia Sillato, Istoric de Arta al Școlii Longhiana, îmi desfășor activitatea de expoziție între Columbare Istorice cele mai prestigioase din Italia și Galeriile de Artă de nivel național care au solicitat operele mele pentru a le prezenta la Case de Licitații importante.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palatul Ducal (Pianoterra al Apartamentului lui Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortăreața Spaniolă, L'Aquila
1999 Vila Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palatul Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palatul Priori, Assisi Perugia)
2000 Abația Sfântul Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Castelul Străin pe Marea, Rapallo (Genova)
2001 Patru faimoase „Castelli Romani”
în Contemporană:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palatul Pallavicini Rospiglioso la Quirinale (Roma)
2002 Crypta Bazilicii Santa Croce (Florence)
2002 Casina Pompeiana în Riva di Chiaia (Napoli)