yamila - Batman: La Armadura de la Memoria





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139803 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Despre operă:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 bucăți la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autenticitatea acesteia. Pe verso sunt incluse toate datele relevante despre lucrare, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 100 x 65 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate, 100 % bumbac, rezistență maximă la manipulare și agenți externi de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia sa și calitatea durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și activează în orașul Alicante, Spania. Propritara și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Lucrările sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, întotdeauna încadre în atmosfere învăluitoare, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să fuzioneze influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția echilibrată din punct de vedere emotional poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Livrare și prezentare:
Lucrarea va fi împachetată cu grijă de un profesionist și expediată într-un cilindru de carton rigid, protejată intern cu hârtie de bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se efectuează prin intermediul firmelor de curierat de încredere, cum ar fi UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Perioada estimată de livrare este de 7 până la 10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Această operă este o meditație vizuală puternică care stabilește un dialog sofisticat între iconografia contemporană și filozofia japoneză milenară a Kintsugi (金継ぎ). Figura Cavalerului Întunecat, un arhetip al rezilienței forjate în traumă, este reinterpretată nu ca un războinic neînfricat, ci ca un monument dedicat reconstrucției.
Textura lucrării este principalul său vehicul conceptual. Artistul a descompus armura și musculatura personajului într-un țesut reticular și fragmentat, unde contrastul cromatic simulează venele de aur utilizate în tehnica Kintsugi. Această abordare vizuală transcende simplul tablou pentru a transforma corpul eroului într-un mozaic de cicatrici prețioase.
Tratamentul dramatic al luminii — cu contraste puternice — subliniază noblețea ranii expuse. Din momentul în care fractura devine vizibilă, artistul nu numai că onorează memoria inerentă afectării psihologice a personajului, ci o transformă și fragilitatea într-o sursă de forță estetică și spirituală, ridicând figura pop la o alegorie contemporană despre identitate, reconstrucție și frumusețea inerentă a imperfectului.
Despre operă:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 bucăți la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autenticitatea acesteia. Pe verso sunt incluse toate datele relevante despre lucrare, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 100 x 65 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate, 100 % bumbac, rezistență maximă la manipulare și agenți externi de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia sa și calitatea durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și activează în orașul Alicante, Spania. Propritara și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Lucrările sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, întotdeauna încadre în atmosfere învăluitoare, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să fuzioneze influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția echilibrată din punct de vedere emotional poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Livrare și prezentare:
Lucrarea va fi împachetată cu grijă de un profesionist și expediată într-un cilindru de carton rigid, protejată intern cu hârtie de bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se efectuează prin intermediul firmelor de curierat de încredere, cum ar fi UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Perioada estimată de livrare este de 7 până la 10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Această operă este o meditație vizuală puternică care stabilește un dialog sofisticat între iconografia contemporană și filozofia japoneză milenară a Kintsugi (金継ぎ). Figura Cavalerului Întunecat, un arhetip al rezilienței forjate în traumă, este reinterpretată nu ca un războinic neînfricat, ci ca un monument dedicat reconstrucției.
Textura lucrării este principalul său vehicul conceptual. Artistul a descompus armura și musculatura personajului într-un țesut reticular și fragmentat, unde contrastul cromatic simulează venele de aur utilizate în tehnica Kintsugi. Această abordare vizuală transcende simplul tablou pentru a transforma corpul eroului într-un mozaic de cicatrici prețioase.
Tratamentul dramatic al luminii — cu contraste puternice — subliniază noblețea ranii expuse. Din momentul în care fractura devine vizibilă, artistul nu numai că onorează memoria inerentă afectării psihologice a personajului, ci o transformă și fragilitatea într-o sursă de forță estetică și spirituală, ridicând figura pop la o alegorie contemporană despre identitate, reconstrucție și frumusețea inerentă a imperfectului.

