Oscar Bruno - “ Umbral Esmeralda-XL- “

PRAGUL SMARALD

100 × 80 cm

CARACTERISTICILE

* Titlu: Pragul Smarald
* Dimensiuni: 100 × 80 cm
* Tip: Operă originală și piesă unică
* Tehnică: Operă abstracționistă contemporană de natură materială
* Suport: Şevalet pe pânză de bumbac
* Prezentare: Se prezintă rulată, pentru transport
* Gama cromatică: Verde smarald și galben auriu îmbătrânit
* suprafață: Texturată, cu incizii, reliefuri și trasături manuale
* Finisaj: Material, cu reflexii și variații de luminozitate în funcție de unghiul de incidență al luminii

⸻

SPANIOL

Pragul Smarald se naște din întâlnirea dintre un verde smarald profund și un auriu îmbătrânit, pe o suprafață unde culoarea, materia și lumina devin o singură experiență.

Verdele smarald creează o atmosferă învăluitoare, profundă și calmă, în timp ce auriul îmbătrânit apare în mod reținut, cu o luminozitate aproape minerală. Aurul nu pare să se așeze pur și simplu peste culoare: pare să iasă din interiorul materiei, ca și cum trecerea timpului ar fi lăsat urme pe suprafață.

În centrul compoziției apare o bandă orizontală densă care funcționează ca un adevărat prag: o linie de tranziție între două stări diferite de materie și energie. În partea superioară, urmele curbe generează o senzație de mișcare suspendată; în partea inferioară, formele circulare și ondulante prelungesc acel mișcare și adaugă profunzime și continuitate.

Textura joacă un rol fundamental. Inciziile, șuruburile și diferitele intensități ale reliefului fac ca lumina să se comporte diferit pe fiecare zonă a suprafeței.

Este o operă care se schimbă foarte mult de la un loc la altul în funcție de lumină. Cu o iluminare frontală și difuză poate părea mai senină, profundă și contemplativă. Când este expusă la lumină laterală sau variabilă, relieful capătă mult mai multă prezență, iar aurul îmbătrânit apare cu o intensitate complet diferită.

Pragul Smarald vorbește despre timp, transformare și energie. Este o lucrare despre acel moment de tranziție dintre un stadiu și altul, între ceea ce vedem imediat și ceea ce rămâne ascuns în interiorul materiei.

Prezența sa este sofisticată și contundentă, dar în același timp senină. Nu are nevoie să domine spațiul: îl transformă treptat pe măsură ce lumina care o înconjoară se schimbă.

RECOMANDARE IMPORTANTĂ: la primirea lucrării, dau cuvântul recomand să o deschid și să o despacheteze complet înainte de a decide unde să o amplasați. Având în vedere că este prezentată rulată pe pânză de bumbac, este deosebit de important să-i permiteți să se dezvăluie pe deplin în spațiul destinat și să o observați sub diferite condiții de iluminare înainte de a alege poziția finală.

În Pragul Smarald această recomandare este deosebit de importantă deoarece aparența sa se poate schimba foarte mult în funcție de proveniența, intensitatea și direcția luminii.

Pentru conservare, se recomandă evitarea contactului direct cu suprafața texturată. Praful trebuie îndepărtat cu grijă printr-o metodă uscată și delicată, fără apă, produse de curățare sau materiale abrazive.

⸻

ENGLEZĂ

Emerald Threshold is born from the encounter between deep emerald green and aged gold, creating a surface where colour, material and light become part of the same experience.

The emerald green establishes a deep, enveloping and serene atmosphere, while the aged gold appears with restraint and an almost mineral luminosity. The gold does not simply seem to sit on top of the colour; it appears to emerge from within the material itself, as though the passage of time had gradually left its traces across the surface.

At the centre of the composition, a dense horizontal band acts as a true threshold — a point of transition between two different states of matter and energy. Above it, curved marks create a sensation of movement suspended in space; below, circular and flowing gestures continue that movement, adding depth and continuity.

Texture plays a fundamental role in the work. Incisions, grooves and variations in relief interact differently with the light across the surface.

This is a work that changes significantly from one lighting environment to another. Under soft, frontal light it can appear quieter, deeper and more contemplative. When illuminated from the side or exposed to changing light, the relief becomes much more pronounced and the aged gold emerges with an entirely different intensity.

Emerald Threshold speaks of time, transformation and energy. It is a work about that moment of transition between one state and another, between what is immediately visible and what remains hidden within the material.

Its presence is sophisticated and powerful, yet at the same time serene. It does not need to dominate the space: it gradually transforms it as the light surrounding it changes.

IMPORTANT RECOMMENDATION: when receiving the artwork, I strongly recommend fully opening and unpacking it before deciding where to display it. As the artwork is presented rolled on cotton canvas, it is particularly important to allow it to fully reveal itself in the intended space and to observe it under different lighting conditions before choosing its final position.

This recommendation is especially important for Emerald Threshold, because its appearance can change remarkably depending on the source, intensity and direction of the light.

For conservation, avoid direct contact with the textured surface. Dust should be removed gently using a soft, dry method, without water, cleaning products or abrasive materials.