Impressionism and Post Impressionism - Lot with 6 books - 2007-2020

1. L’Impressionisme (255 de pagini în franceză) și Le Post-Impressionisme (255 de pagini în franceză) Nathalia Brodskaia, 2007, Parkstone Press, set în 2 volume cu capac Slipcase, Hardback

Acest atractiv set Parkstone International din 2007, publicat în limba franceză, oferă o analiză vizuală și istorică cuprinzătoare a două mișcări esențiale care au transformat pictura europeană la sfârșitul secolului al XIX-lea. Fiecare volum conține aproximativ 255 de pagini, cărțile fiind prezentate împreună într-un slipcase ilustrat și finisate cu copertă rigidă, cu coperți-jachete. Setul totalizează aproximativ 510 pagini. Înregistrarea bibliografică confirmă publicația din 2007, formatul în două volume și prezentarea în slipcase. Volumul despre Impressionism analizează opera revoluționară a lui Manet, Monet, Renoir, Sisley, Pissarro și a altora, explicând respingerea convențiilor academice și fascinația lor pentru lumină, atmosferă și viața modernă. Volumul însoțitor urmărește tranziția către arta modernă prin Van Gogh, Cézanne, Gauguin și Seurat, evidențiind culoarea, expresia emoțională, perspectiva modificată și noile abordări ale compoziției.

2. Impressionism and Post-Impressionism: Highlights from the Philadelphia Museum of Art, Jenifer A Thompson, Yale University Press, 2019, 216 pagini în Engleză, Hardback

Impressionism and Post-Impressionism: Highlights from the Philadelphia Museum of Art
Această volum minunat realizat din 2019, de Jennifer A. Thompson cu contribuții din partea Joseph J. Rishel și Eileen Owens, prezentă 90 de replante de la colecția impresionistă și post-impresionistă a Muzeului de Artă din Philadelphia. Cartea cuprinde opere majore de Cézanne, Van Gogh, Degas, Manet, Monet, Renoir, Toulouse-Lautrec, Seurat, Cassatt și Rodin, printre alții. Remarcabile sunt în mod deosebit Large Bathers de Cézanne, Sunflowers de Van Gogh, Interior de Degas, Le Bon Bock de Manet, At the Moulin Rouge de Toulouse-Lautrec și Great Bathers de Renoir. Eseurile însoțitoare plasează lucrările în contextul lor artistic, social, politic și de piață a artelor, în timp ce discută tehnicile inovatoare ale perioadei. Cu 216 pagini, 169 de ilustrații color, și 20 alb-negru, este atât o lucrare de referință științifică, cât și o carte de artă atractivă pentru măsuța de cafea. A fost publicată în legătură cu expoziția The Impressionist’s Eye a muzeului din 2019.

3. Derniers Impressionnistes: Le temps de l’intimité, Yann Farinaux-Le Sidaner, Éditions Monelle Hayot, Deuxième Édition, 2020, 320 pagini în franceză, Hardback

Derniers Impressionnistes: Le temps de l’intimité, regizată de istoricul de artă Yann Farinaux-Le Sidaner și publicată de Éditions Monelle Hayot în a doua ediție în 2020, este un catalou de expoziție important dedicat mișcării intimiste a Belle Époque și perioadei interbelice. Mișcarea, centrată în jurul Société nouvelle de peintres et de sculpteurs, a reprezentat unul dintre ultimele mari curente artistice franceze care au rămas profund dedicate naturii, scenelor domestice, portretelor psihologice și poeziei vieții cotidiene.

Cartea explorează artiști precum Henri Le Sidaner, Henri Martin, Eugène Carrière, Charles Cottet, Edmond Aman-Jean, Frits Thaulow, Gaston La Touche, Lucien Simon și René-Xavier Prinet, arătând cum opera lor a îmbinat observația impresionistă cu sensibilitatea simbolistă și o estetică mai contemplativă, intimă. Cu aproximativ 1.000 de ilustrații, 320 de pagini și o documentație substanțială, oferă o analiză vizuală deosebit de cuprinzătoare a acestui capitol subapreciat din istoria picturii europene.

4. The Neo-Impressionist Portrait 1886-1904, Jane Block and Ellen Wardwell Lee, Yale University Press, 2014, 237 pagini în Engleză

Edited by Jane Block and Ellen Wardwell Lee and published by Yale University Press in 2014, The Neo-Impressionist Portrait, 1886–1904 is the first comprehensive study devoted specifically to portraiture within the Neo-Impressionist movement. It examines how artists adapted the movement’s distinctive pointillist technique, scientific approach to colour and interest in light to the human figure.
The book features portraits by leading figures including Georges Seurat, Paul Signac, Henri-Edmond Cross, Maximilien Luce, Georges Lemmen, Henry van de Velde, Vincent van Gogh and Théo van Rysselberghe. Particularly valuable is its attention to Belgian artists, whose Neo-Impressionist portraits have historically received less recognition than their French counterparts.
The catalogue contains biographies of 17 artists, essays examining the development of portraiture in France and Belgium, and a catalogue of 60 paintings, supported by more than 100 colour illustrations.

5. Inventing Impressionism: Paul Durand-Ruel and the Modern Art Market, edited by Sylvie Patry, Yale University Press, 2015, 303 pagini în Engleză, Hardback

Edited by Sylvie Patry and published by National Gallery Company in 2015, with distribution by Yale University Press, Inventing Impressionism examines the extraordinary career of Paul Durand-Ruel (1831–1922), the pioneering art dealer whose vision was instrumental in transforming Impressionism from a controversial avant-garde movement into an internationally recognised artistic force.
Durand-Ruel discovered and championed artists including Monet, Renoir, Degas and Pissarro, purchasing their work when much of the established art world remained sceptical. The book explains his innovative approach to the art market: organising solo exhibitions, publishing criticism, providing financial support to artists and developing international markets through galleries in London, Brussels and New York.
Featuring contributions from leading scholars and members of the Durand-Ruel family, the catalogue combines paintings with archival documents, photographs and extensive historical analysis. With 304 pages and 150 colour illustrations, it is an important reference for understanding both Impressionism and the origins of the modern international art market.