Victor Hasch (1945-2012) - Andy Warhol, composition





54 € | ||
|---|---|---|
51 € | ||
48 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140172 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Victor Hasch (1945–2012) prezintă o pictură originală în tehnici mixte intitlată Andy Warhol, composition, realizată în jurul anului 2010 pe pânză (54 x 73 cm), semnată cu monograma, în stare bună, produsă în Franţa şi vândută de Galerie.
Descriere de la vânzător
Victor Hasch (1945-2012) - Andy Warhol, compoziție
Pictură originală în tehnică mixtă (acrilic, colaj, ..) pe pânză.
Lucrarea realizată de artist în jurul anului 2010.
Lucrarea este semnată cu monograma.
Format de 54 x 73 cm (20P).
Asigurăm o ambalare meticuloasă, urmărire internațională, asigurare și expediții expres pentru toate livrările noastre.
În această compoziție roșie, Victor Hasch își dă mărturie uneia dintre cele mai libere și mai încărcate interpretări ale figurii lui Andy Warhol. Realizată în jurul lui 2010, această pictură în tehnică mixtă se înscrie în continuarea muncii sale asupra memoriei imaginilor și a modului în care icoanele secolului XX continuă să răsune în creația contemporană.
Pânza se construiește în jurul unui dialog cromatic puternic: în stânga, roșul saturat primește un transfer intenționat brut care amintește imediat de universul pop al lui Warhol. Acest motiv, deconstruit și aproape fantomatic, acționează ca o amprentă, o amintire a imaginii serigrafiate devenite mit.
În partea dreaptă, culoarea se înnorează, se îngroațește și eliberează un gest care, în ciuda abaterilor sale aparent, lasă să iasă la iveală un portret al lui Warhol. Masa albastru în noapte evocă silueta recognoscibilă a părului său, în timp ce strălucirile de roșu, alb și albastru reproiectează zonele de lumină ale feței. Nimic nu este exprimat în mod explicit, dar totul este perceptibil: Hasch nu îl reprezintă pe Warhol, ci surprinde prezența lui, ca și cum chipul ar răsări din mișcarea însăși a picturii.
Întreaga lucrare este întinsă între memorie și acțiune, structură și impuls.
Hasch își afirmă un limbaj personal, nutrit de marile figuri care au marcat istoria artei, dar reimaginat mereu printr-o gestualitate vie și o sensibilitate profund contemporană.
O piesă în care omagiul și deconstrucția se întâlnesc pentru a reda lui Warhol o energie nouă, vibrantă și aproape instinctivă.
Povestea Vânzătorului
Victor Hasch (1945-2012) - Andy Warhol, compoziție
Pictură originală în tehnică mixtă (acrilic, colaj, ..) pe pânză.
Lucrarea realizată de artist în jurul anului 2010.
Lucrarea este semnată cu monograma.
Format de 54 x 73 cm (20P).
Asigurăm o ambalare meticuloasă, urmărire internațională, asigurare și expediții expres pentru toate livrările noastre.
În această compoziție roșie, Victor Hasch își dă mărturie uneia dintre cele mai libere și mai încărcate interpretări ale figurii lui Andy Warhol. Realizată în jurul lui 2010, această pictură în tehnică mixtă se înscrie în continuarea muncii sale asupra memoriei imaginilor și a modului în care icoanele secolului XX continuă să răsune în creația contemporană.
Pânza se construiește în jurul unui dialog cromatic puternic: în stânga, roșul saturat primește un transfer intenționat brut care amintește imediat de universul pop al lui Warhol. Acest motiv, deconstruit și aproape fantomatic, acționează ca o amprentă, o amintire a imaginii serigrafiate devenite mit.
În partea dreaptă, culoarea se înnorează, se îngroațește și eliberează un gest care, în ciuda abaterilor sale aparent, lasă să iasă la iveală un portret al lui Warhol. Masa albastru în noapte evocă silueta recognoscibilă a părului său, în timp ce strălucirile de roșu, alb și albastru reproiectează zonele de lumină ale feței. Nimic nu este exprimat în mod explicit, dar totul este perceptibil: Hasch nu îl reprezintă pe Warhol, ci surprinde prezența lui, ca și cum chipul ar răsări din mișcarea însăși a picturii.
Întreaga lucrare este întinsă între memorie și acțiune, structură și impuls.
Hasch își afirmă un limbaj personal, nutrit de marile figuri care au marcat istoria artei, dar reimaginat mereu printr-o gestualitate vie și o sensibilitate profund contemporană.
O piesă în care omagiul și deconstrucția se întâlnesc pentru a reda lui Warhol o energie nouă, vibrantă și aproape instinctivă.

