Javier Plata - Troncos 008 XL "no reserve"





20 € | ||
|---|---|---|
13 € | ||
10 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140482 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Javier Plata, Troncos 008 XL "no reserve", acuarelă pe hârtie, original, 2026, 45 cm x 94 cm, Spania, semnat manual, în stare excelentă, scenă de toamnă în realism; expediată fără ramă și însoțită de certificat de autenticitare.
Descriere de la vânzător
Javier Plata a expus în vechiul Muzeu Spaniol de Artă Contemporană (MEAC) și a câștigat primul premiu la Expoziția de Vară de Pictură Alwani, desfășurată în Gibraltar în 2021.
lucrarea se află în stare perfectă, dimensiuni 45 cm x 94 cm, se expediază neînrămată, se recomandă înrămarea și protecția cu sticlă sau similar, s-au folosit acuarele și hârtie de calitate profesională, se livrează cu certificat de autenticitate.
Javier Plata
Algeciras, 1976
Javier Plata este un artist multidisciplinar a cărui operă traversează evaluările între pictură, sculptură și instalație, remarcându-se printr-o estetică personală care explorează materia, teritoriul și condiția umană. Forma sa se dezvoltă în Școlile de Arte din Algeciras și Granada, unde obține calificări în golire, modelare, ceramică, cioplit în lemn, sculptură în piatră și design grafic. Acest amploare spectru tehnic a alimentat limbajul său plastic cu o privire artesanală și experimentală.
De-a lungul carierei sale, Plata a participat la ateliere cu artiști de renume precum Sigrifo Martín Begué, în cadrul programului „Pictorul și fassetele sale” (Diputación de Cádiz, 2002), și Wilfredo Prieto, cu atelierul „Incidențe de la privat la public și de la public la privat” (Fundación NMAC, 2013), experiențe care au marcat viziunea sa despre limitele artei contemporane.
Lucrarea sa a fost expusă în spații și evenimente artistice de prestigiu, atât în expoziții individuale, cât și colective. Dintre cele mai reprezentative expoziții sale individuale se numără „Oameni și Viermi” (Galería Manolo Alés, La Línea, 2008), „Origin” (Galería Manolo Alés, 2017), „Sub Rosa” (Galerie Virtuală, Diputación de Cádiz, 2022) și „Ce e mereu și ce e acum” (Fine Arts Gallery, Gibraltar, 2023).
A fost parte a numeroase colective, evidențiind „Amistad Hispano-Francesa” în vechiul MEAC din Madrid (1999), „Contemporáneos 2008” (Târgul de Artă din Cádiz), „Art Project Marbella” și „Art Project Estepona” (Galeria Ciancimino), precum și inițiative recente precum „Zece ani nu înseamnă nimic” (Tpop), „Aici pictăm toți” (ASANSULL) sau „Estereografic Vol.2” (Asociația Cultural Levadura).
Recunoașterea carierei sale include numeroase premii și mențiuni. A fost laureat cu Premiul întâi pentru Cel mai bun tânăr artist la International Art Gibraltar (1995), precum și cu premii întâi în concursuri precum Hertage Trust Gibraltar (2015), Aquarela Goya Virtual (Bilbao, 2016), și IX Premiul Internațional Julio Quesada (Crevillente, 2016). În 2021 a obținut Premiul întâi la Alwani Summer Painting Exhibition în Gibraltar, iar în 2024 a participat la Manchester Art Fair consolidându-și perspectiva internațională.
Opera lui Javier Plata se definește printr-o căutare constantă a echilibrului între ceea ce este conceptual și ceea ce este material, cu un discurs care dialoghează cu memoria, identitatea și spațiile de frontieră, atât fizice, cât și simbolice.
Javier Plata a expus în vechiul Muzeu Spaniol de Artă Contemporană (MEAC) și a câștigat primul premiu la Expoziția de Vară de Pictură Alwani, desfășurată în Gibraltar în 2021.
lucrarea se află în stare perfectă, dimensiuni 45 cm x 94 cm, se expediază neînrămată, se recomandă înrămarea și protecția cu sticlă sau similar, s-au folosit acuarele și hârtie de calitate profesională, se livrează cu certificat de autenticitate.
Javier Plata
Algeciras, 1976
Javier Plata este un artist multidisciplinar a cărui operă traversează evaluările între pictură, sculptură și instalație, remarcându-se printr-o estetică personală care explorează materia, teritoriul și condiția umană. Forma sa se dezvoltă în Școlile de Arte din Algeciras și Granada, unde obține calificări în golire, modelare, ceramică, cioplit în lemn, sculptură în piatră și design grafic. Acest amploare spectru tehnic a alimentat limbajul său plastic cu o privire artesanală și experimentală.
De-a lungul carierei sale, Plata a participat la ateliere cu artiști de renume precum Sigrifo Martín Begué, în cadrul programului „Pictorul și fassetele sale” (Diputación de Cádiz, 2002), și Wilfredo Prieto, cu atelierul „Incidențe de la privat la public și de la public la privat” (Fundación NMAC, 2013), experiențe care au marcat viziunea sa despre limitele artei contemporane.
Lucrarea sa a fost expusă în spații și evenimente artistice de prestigiu, atât în expoziții individuale, cât și colective. Dintre cele mai reprezentative expoziții sale individuale se numără „Oameni și Viermi” (Galería Manolo Alés, La Línea, 2008), „Origin” (Galería Manolo Alés, 2017), „Sub Rosa” (Galerie Virtuală, Diputación de Cádiz, 2022) și „Ce e mereu și ce e acum” (Fine Arts Gallery, Gibraltar, 2023).
A fost parte a numeroase colective, evidențiind „Amistad Hispano-Francesa” în vechiul MEAC din Madrid (1999), „Contemporáneos 2008” (Târgul de Artă din Cádiz), „Art Project Marbella” și „Art Project Estepona” (Galeria Ciancimino), precum și inițiative recente precum „Zece ani nu înseamnă nimic” (Tpop), „Aici pictăm toți” (ASANSULL) sau „Estereografic Vol.2” (Asociația Cultural Levadura).
Recunoașterea carierei sale include numeroase premii și mențiuni. A fost laureat cu Premiul întâi pentru Cel mai bun tânăr artist la International Art Gibraltar (1995), precum și cu premii întâi în concursuri precum Hertage Trust Gibraltar (2015), Aquarela Goya Virtual (Bilbao, 2016), și IX Premiul Internațional Julio Quesada (Crevillente, 2016). În 2021 a obținut Premiul întâi la Alwani Summer Painting Exhibition în Gibraltar, iar în 2024 a participat la Manchester Art Fair consolidându-și perspectiva internațională.
Opera lui Javier Plata se definește printr-o căutare constantă a echilibrului între ceea ce este conceptual și ceea ce este material, cu un discurs care dialoghează cu memoria, identitatea și spațiile de frontieră, atât fizice, cât și simbolice.

