Diego Randazzo - Pillow

05
zile
15
ore
49
minute
58
secunde
Ofertă actuală
€ 36
Preț de rezervă nu a fost atins
Petra Skarupsky
Expert
Estimare galerie  € 300 - € 400
IT
36 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 140259 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Diego Randazzo - Pillow este o sculptură contemporan minimalistă din ceramică în grosime glazurată, semnată manual, având 20 cm lățime, 18 cm adânime și 5 cm înălțime, realizată în 2024 în Italia și vândută direct de artist.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Grès emailat
lăţime: 20 cm
înălţime: 5 cm (cu coadă)
profundime: 18 cm
2025

Bassorelief cu Basset Hound și perne, realizat manual din Grès și smaltat în alb.
Se semnalează o fisură ușoară, doar superficială, pe partea de jos a pernei (conform fotografiilor), apărută în urma coacerii în cuptor.

Operă realizată de Diego Randazzo și semnată manual pe spate
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/

bio:
Diego Randazzo (Milano, 1984) trăiește între Milano și Belluno. Își dă bacalaureatul la Liceul Artistic Brera și Obține licența în Științe ale Bunurilor Culturale cu o teză în ‘Instituții de regie’ la Universitatea Statului din Milano. Activitatea sa, structurată pe mai multe medii, se concentrează pe câteva dintre principalele teme ale culturii vizuale: experiența imaginii, cu toate componentele sale emoționale, evocatoare, antropologice și sociale; dispozitivele de a privi, care adesea devin, la rândul lor, obiect/subiect al operei; arheologia mediilor, înțeleasă ca investigație asupra origilor tehnologice ale privirii moderne și contemporane, privirea mașinii, actualizată la cele mai recente inovații (de la algoritm la imagini operaționale); dimensiunea narațiunii; imersivitatea sau – dimpotrivă – estranierea produsă de raportul cu mediul. Operele sale sunt prezente în colecții publice și private. Finalist în diverse premii de artă contemporană (The Gifer Festival, Premiul Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premiul Ora, Arteam Cup) în 2023 câștigă premiul întâi la Yicca art prize și primește Mențiunea juriului la Talent Prize al Insideart Magazine. În 2024 instalația sa #KIDS, omagiu tragediei Micilor Martiri de Gorla și operă permanentă a Casei Memoriei din Milano, intră în proiectul de cartografiere a Artelor Publice realizat de Mudec din Milano. Începe să lucreze la problemele algoritmilor încă din 2020 cu proiectul 'Immagini Simili' la Galeria ADD-art, sub îndrumarea Bianca Trevisan – până în prezent, prin studiul AI ca instrument de căutare vizuală și investigație socială.

Este autor și prezentator al unei rubrici de podcast intitulată Una cura per l’arte, difuzată pe Ansa.it, care își propune să ofere o panoramă a curatoriării și criticii de artă din Italia, să acopere un decalaj informativ despre arta contemporană și să aprofundeze concepte-cheie ale limbajelor artei prin vocile curatorilor, curatorilor și criticilor.

Povestea Vânzătorului

Întotdeauna curios și pasionat de imagini și de imagini în mișcare, abordarea mea de-a lungul anilor s-a diferențiat printr-o viziune greu încadrabilă, pentru că tocmai plasarea la granițele categoriilor (discipline/linguage) este calitatea care mă distinge. Dar într-o lume plină de numiri, clasificări și genuri pot încerca să definesc interesele mele în următoarele filiere: – Limbajele (cinema, pictură, fotografie) și subversiunea lor, adesea denunciând imposibilitatea de a le captura, corupția lor, transversalitatea. Mă poziționez întotdeauna în interiorul unei reflecții teoretice și tehnice despre statutul lor. – Ficțiunea, falsul, enigma, subliminalul și nespusul într-o căutare rafinată de povestire non-lineară, făcută din detalii și sinedoche. – Comparația și afinitățile dintre Imagini de natură diferită (cinematografică, picturală și fotografică), adesea puse în grupuri pentru a forma mulțimi. – Săpătura în memorie, înțeleasă atât ca memorie colectivă (povestită prin mărturii, așa cum apare în opera #KIDS la Casa Memoriei din Milano) cât și ca arhivă de amintiri intime și personale. – Jocul: înțeles ca joc între lingaje, între imagine și cuvânt (utilizarea de fapte și citate create cu AI) și între imagini aşezate care sugerează o împletire ironică și jucăușă. – Tehnologia și întregul aparat tehnologic, mereu legat de o dezvoltare și o concepție analogice. – Timpul: care se materializează printr-o reflecție profundă asupra imaginii în mișcare, în ideea de secvență și de concatenări de evenimente și subiecte disparate. Diego Randazzo
Tradus cu Google

Grès emailat
lăţime: 20 cm
înălţime: 5 cm (cu coadă)
profundime: 18 cm
2025

Bassorelief cu Basset Hound și perne, realizat manual din Grès și smaltat în alb.
Se semnalează o fisură ușoară, doar superficială, pe partea de jos a pernei (conform fotografiilor), apărută în urma coacerii în cuptor.

Operă realizată de Diego Randazzo și semnată manual pe spate
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/

bio:
Diego Randazzo (Milano, 1984) trăiește între Milano și Belluno. Își dă bacalaureatul la Liceul Artistic Brera și Obține licența în Științe ale Bunurilor Culturale cu o teză în ‘Instituții de regie’ la Universitatea Statului din Milano. Activitatea sa, structurată pe mai multe medii, se concentrează pe câteva dintre principalele teme ale culturii vizuale: experiența imaginii, cu toate componentele sale emoționale, evocatoare, antropologice și sociale; dispozitivele de a privi, care adesea devin, la rândul lor, obiect/subiect al operei; arheologia mediilor, înțeleasă ca investigație asupra origilor tehnologice ale privirii moderne și contemporane, privirea mașinii, actualizată la cele mai recente inovații (de la algoritm la imagini operaționale); dimensiunea narațiunii; imersivitatea sau – dimpotrivă – estranierea produsă de raportul cu mediul. Operele sale sunt prezente în colecții publice și private. Finalist în diverse premii de artă contemporană (The Gifer Festival, Premiul Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premiul Ora, Arteam Cup) în 2023 câștigă premiul întâi la Yicca art prize și primește Mențiunea juriului la Talent Prize al Insideart Magazine. În 2024 instalația sa #KIDS, omagiu tragediei Micilor Martiri de Gorla și operă permanentă a Casei Memoriei din Milano, intră în proiectul de cartografiere a Artelor Publice realizat de Mudec din Milano. Începe să lucreze la problemele algoritmilor încă din 2020 cu proiectul 'Immagini Simili' la Galeria ADD-art, sub îndrumarea Bianca Trevisan – până în prezent, prin studiul AI ca instrument de căutare vizuală și investigație socială.

Este autor și prezentator al unei rubrici de podcast intitulată Una cura per l’arte, difuzată pe Ansa.it, care își propune să ofere o panoramă a curatoriării și criticii de artă din Italia, să acopere un decalaj informativ despre arta contemporană și să aprofundeze concepte-cheie ale limbajelor artei prin vocile curatorilor, curatorilor și criticilor.

Povestea Vânzătorului

Întotdeauna curios și pasionat de imagini și de imagini în mișcare, abordarea mea de-a lungul anilor s-a diferențiat printr-o viziune greu încadrabilă, pentru că tocmai plasarea la granițele categoriilor (discipline/linguage) este calitatea care mă distinge. Dar într-o lume plină de numiri, clasificări și genuri pot încerca să definesc interesele mele în următoarele filiere: – Limbajele (cinema, pictură, fotografie) și subversiunea lor, adesea denunciând imposibilitatea de a le captura, corupția lor, transversalitatea. Mă poziționez întotdeauna în interiorul unei reflecții teoretice și tehnice despre statutul lor. – Ficțiunea, falsul, enigma, subliminalul și nespusul într-o căutare rafinată de povestire non-lineară, făcută din detalii și sinedoche. – Comparația și afinitățile dintre Imagini de natură diferită (cinematografică, picturală și fotografică), adesea puse în grupuri pentru a forma mulțimi. – Săpătura în memorie, înțeleasă atât ca memorie colectivă (povestită prin mărturii, așa cum apare în opera #KIDS la Casa Memoriei din Milano) cât și ca arhivă de amintiri intime și personale. – Jocul: înțeles ca joc între lingaje, între imagine și cuvânt (utilizarea de fapte și citate create cu AI) și între imagini aşezate care sugerează o împletire ironică și jucăușă. – Tehnologia și întregul aparat tehnologic, mereu legat de o dezvoltare și o concepție analogice. – Timpul: care se materializează printr-o reflecție profundă asupra imaginii în mișcare, în ideea de secvență și de concatenări de evenimente și subiecte disparate. Diego Randazzo
Tradus cu Google

Detalii

Vândut de
Direct de la artist
Tip de glazură
Smalț
Tip de ceramică
Faianță
Subtip stil
Minimalist
Producător/ Marcă
Diego Randazzo
Eră
După 2000
Țară
Italia
Stil
Contemporan
Material
Ceramică, Chit, Faianță, Smalț
Titlu operei de artă
Diego Randazzo - Pillow
Semnatură
Semnat de mână
An
2024
Culoare
Bej, Gri
Stare
Stare bună
Înălțime
5 cm
Lățime
20 cm
Adâncime
18 cm
Vândut de
ItaliaVerificat
1
Obiect vândut
pro

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană