Renata Giannelli - Vaso di fiori

“Vaso di fiori” este un exemplar unic, o sculptură luminoasă cu un caracter contemporan puternic, realizată printr-un împletic de fire din fier copt, modelate într-un mod intenționat irregular și acoperite manual cu pulpă de hârtie din fibre de bumbac.

În interiorul structurii sunt introduse 120 de puncte de lumină LED cu lumină caldă care, filtrând prin împletitura, creează un joc sugestiv de plenuri și goluri, lumină și umbre, accentuând profunzimea plastică și dimensiunea sculpturală a operei. Lumina devine astfel parte integrantă a compoziției, transformând suprafața într-o țesătură luminoasă cu un efectgrafico și învăluitor.

Sculptura este pregătită pentru a fi agățată direct pe perete, datorită inelului de fixare plasat pe spate. Odată aprinsă, oferă spațiului prezență scenografică și o lumină caldă și difuză, creând o atmosferă intimă și rafinată.

Instalația de iluminare LED este alimentată prin priză USB.

Opera este însoțită de certificat de autenticitate și este protejată cu grijă și expediată în ambalaj rigid din carton.


ARTIST BIO

Renata Giannelli, o artistă milaneză, a început călătoria sa creativă la renumita Școală Politehnică de Design, înainte de a obține licența în Pictură la Academia de Arte Frumoase din Bologna. În calitate de Designer Grafic și ilustrator, colaborările Renatei cu edituri italiene și mandatele sale ca Director de Artă la Cappelli și Nicola Milano Editore i-au consolidat prezența pe scena artistică.
Explorarea Renatei a tehnicilor de artă experimentală, inclusiv hârtia făcută manual, a culminat cu recunoaștere critică și succes pe piață, conducând la înființarea companiei “Il Navile Graphic Editions.” Recunoscută pentru angajamentul său față de calitate și inovație, Renata a primit Premiul Excelenței din partea Camerei de Comerț din Bologna în 2004.
În 2007, și-a transformat întreprinderea într-o asociație culturală, promovând cercetarea artistică și activități expoziționale. În 2013, Renata a înființat “La Scuola della Carta,” genealogize practicile creative ale hârtiei handmade în artă și design, și a obținut acreditare pentru stagii de formare la Academia de Arte Frumoase.
Influența Renatei se extinde dincolo de lucrările sale; ea servește ca Artdirector al Competiției Internaționale de Ilustrație BO it! și a proiectat o colecție pentru Design Interior comandată exclusiv de Top Art în 2017. În 2020, laboratorul ei s-a contopit cu Societatea Cooperativă Socială Arti e Mestieri din Bologna, subliniind dedicarea ei față de potențialul terapeutic al artei în tratamentul sănătății mintale.

Expozitii
’86 – Siena- Palazzo del Comune- Exponere de gravură
’86 – Barcelona (Spania) – Expoziție internațională de ilustrație pentru copii
’87 – Galeria Il Graffio – Bologna. Expoziție de gravuri
’87 – Philadelphia (SUA) – Bienala de Artă Grafică
’87 – Galeria Q Bò – Bologna. Instalații
’87 – Palazzo Re Enzo. Bienala a tinerilor artiști
’90 – Arte Fiera, Târg de Artă Contemporană, Bologna
’91 – Carta Artistului, Castel Belgioioso, Pavia. expoziție solo
’91 – Studio Virando, Torino – expoziție solo
’91 – Arte Fiera, Bologna – expoziție solo
’92 – Arte Fiera, Bologna - expoziție solo
’93 – Joannart Gallery, Vicenza.
’93 – Arte Fiera, Bologna - expoziție solo
’94 – Joannart Gallery, Vicenza.
’94- “la carta dell’artista”, Castello del Belgioioso, Pavia.
’95 / ’96 / ’97 – Arte Fiera, Bologna - expoziții solo
’97 – Saga, Paris. Solo show
’97 Art Jonction, Nice. Solo show ‘
’97 – Art Multiple, Düsseldorf. Solo show
’98 – Arte Fiera, Bologna. Solo show
’98 -Art Multiple-Innsbruck. Solo show
’98 – Frankfurt Book Fair,. Solo show
’99 – Arte Fiera, Bologna. Solo show
’99 – Niagara Gallery, Düsseldorf. Solo show
’00 – Gallery 454, Detroit (USA). Solo show
’00 – Parker-Herzogenaurach Gallery, Nuremberg (G). Solo show
’00 – König Gallery – Grossostheim, Frankfurt (G). Solo show
’00 – Arte Fiera, Bologna. Solo show
’01 – Castello del Verginese, Ferrara. Solo show
’01 – Arte Fiera, Bologna. Solo show
’01 – Gallery 454, Detroit USA. Solo show
’02 / ’03 – Arte Fiera, Bologna. Solo show
’04 – Alba Gallery, Brescia. Solo show
’04 – Arte Fiera, Bologna. Solo show
’04 – Wondecammer Gallery, Bergamo. Solo show
’05 – Jewelery Museum, Como. Solo show
’05 – Graphic Arts Fair, New York. Solo show
‘06 – Petit Prince Gallery, Ravello. Solo show
’07 – Wondercammer Gallery, Bergamo. Solo show
’08 – Salone del Mobile, Florența. Solo show
’09 – Artelibro, Bologna. Solo show ’09 – Alba Arte, Brescia. Solo show
’10 – Arte Fiera, Bologna. Solo show ’
10 – ArteLibro, Bologna. Solo show
’11 – Salone del Mobile în Florența. Solo show
‘11 – Atelier Gallery, S. Giovanni in Persiceto (BO). Solo show
’11 – Petit Prince Gallery, Ravello. Solo show
’11 – ArteLIbro, Bologna. Solo show
’12 – “Image” Contemporary Art Fair – Forlì. Solo show
’12 – Reggio Emilia Contemporary Art Fair. Solo show
’13 – Reverberi Arte Gallery, Lugano. Solo show
’13 – Liberbook, Palazzo della Pilotta, Parma. Solo show
’14 – Artelibro, Bologna. Solo show
’14 – Petit Prince Gallery , Ravello (Napoli). Solo show
’15 – Lucru în curs: expoziție colectivă „La Scuola della Carta”, Civoco32, Bologna
’15 – Instalare pentru proiectul “Performigration” al Alma Mater Studiorum din Bologna
’15 – lucrare de mediu la Biografilm Film Festival din Bologna
’17 – ‘Assonanze’, Art City Night, Bologna. Solo show
’18 – Millennium Gallery, Bologna. Expoziție colectivă
’19 – Millennium Gallery. Expoziție colectivă
’20 – Poly Gallery, Karlsrue (G). Expoziție colectivă
’20 – Cartea de artist de hârtie, Ellora Atelie, Sao Paolo, Brazilia. Expoziție colectivă
’23 – Solo show “Collezione scarabocchio” sculpturi luminoase-Showroom Quadreria- Bologna
’24 – Arte Artefatto Arteficio- centru d’arte La Talpa – Bologna

ARTIST STATEMENT

De-a lungul călătoriei mele artistice, hârtia făcută manual a fost piatra de temelie a expresiei mele creative. A început cu decenii în urmă, pornind dintr-o analiză profundă a acțiunilor lui Jung în alchimie.
Fascinată de natura transformatoare a hârtiei și inspirată de procesele alchimice, am pornit într-o odisee de patruzeci de ani de explorare și experimentare. De la lucrările timpurii, pulsând de energie brută și căutarea conștiinței, până la piesele eterice în care tăcerea vorbește volumes, fiecare creație este un mărturie a alchimiei artei.
Lucrările prezentate aici, născute în anii 2000, tratează momentul primal al creației — intersecția efemeră a energiilor care nasc materie și conștiință.
În ultima mea serie, “Scarabocchio”, realizată în 2023, reînnoiesc tema convergenței. Aici, materiale disparate se ciocnesc și se contopesc, dând naștere unei noi esențe organice iluminate de lumină. Fiecare sculptură este o meditație asupra creației în sine, obiectul — simbolizând rodul întâlnirii dintre creativitate — ocupând centrul scenei ca un icon al evoluției artistice.
Pe măsură ce continui să explorez alchimia artei, opera mea servește ca o simfonie vizuală — o fuziune armonioasă între material și semnificație, invitând privitorii să pătrundă în marile mistere ale existenței.