Arnold Hoogvliet - Abraham, de Aartsvader - 1762-1762

ARNOLD HOOGVLIET – ABRAHAM, SFINXUL PATRIARHILOR, ÎN XII Cărți – A ȘAPTEA TIPĂRIRE, 1762

Editie olandeză, ilustrată pe scară largă, din secolul al XVIII-lea – 12 litografii/plate de Jan Punt – gravură de portret a lui Hoogvliet de J. Houbraken după Dionys van Nijmegen – copertă din piele originală

Hoogvliet, Arnold (1687–1763).
Abraham, the Aartsvader, in XII Boeken, de Arnold Hoogvliet. De Zevende Druk. Met Privilegie der Ed: Gr: Mog: Heeren Staaten van Hollant en Westvrieslant.

La Rotterdam, By Jan Daniel Beman en Zoon, MDCCLXII [1762].

4to, [54] pagini preliminarii, 288 pp., cu frontispiece gravat, vignetă gravată pentru titlu, armură gravurată, portretul autorului și 12 planşe cu plumb, înaintea celor doisprezece cărți.

Exemplar extrem de frumos și bogat ilustrat

O ediție foarte atractivă a secolului al XVIII-lea a celebrului epic biblic al lui Arnold Hoogvliet, Abraham, de Aartsvader, apărut pentru prima dată în 1728 și reluată de multe ori în timpul secolului al XVIII-lea.

Opera lui Hoogvliet aparține celor mai importante poeme epice olandeze din secolul al XVIII-lea. Poemul amplu tratează viața patriarhului Abraham prin prisma Vechului Testament, elaborat în doisprezece volume și scris într-un vers clasic grandios, elevat. Prima ediție a apărut la Jan Daniel Beman din Rotterdam; începând cu a patra ediție lucrarea a fost editată într-un format mult mai luxos și a fost însoțită de o serie de doisprezece ilustrații speciale, create de renumitul artist și gravor olandez Jan Punt.

Cea mai ploioasă a șaptea ediție din 1762 este integral în tradiția acestor ediții frumos ilustrate. Literatura bibliografică indică faptul că a șaptea ediție, în afară de schimbarea adresei editoriale în „By Jan Daniel Beman en Zoon”, corespunde în întregime edițiilor ilustrate anterioare.

Un aspect deosebit de atractiv la acest exemplar este faptul că gravura de portret a lui Arnold Hoogvliet este prezentă ca un tablou deschis/întinzându-se. Acest lucru conferă cărții o atracție muzeală și grafică suplimentară. Cusăturile exterioare ale acestei plăci au fost în trecut reconectate cu hârtie veche la colțuri; acest lucru este vizibil ca semn de restaurare, dar reprezentarea în sine este păstrată.

Ilustrațiile – o serie completă de doisprezece gravuri pe cupru

Cele doisprezece ilustrații mari au fost proiectate și gravate de Jan Punt (1711–1779). Este vorba despre etching și gravură pe cupru, o combinație pe care Punt a folosit-o pentru a reda atât scene picturale ori peisaje, cât și contururi și detalii fine ale personajelor cu convingere. Muzeul Rijksmuseum cataloghează plăcile și ca „etching și gravură”. Proiectele datează din 1743–1745, deci dinaintea cu mult a șaptea ediție oferită aici, din 1762; plăcile originale au fost reutilizate în edițiile ulterioare Beman.

1. Primul Boook – Sara ciocnită de fiii faraonului – 1743
Prima placă arată momentul în care Sara este luată de către ofițerii faraonului după ce Abraham și Sara sosesc în Egipt. Frumusețea Sarei atrage atenția egiptenilor, iar faraonul o aduce în palatul său. Această placă a fost proiectată și gravată de Jan Punt în 1743; este o gravură pe cupru combinată cu etching. Rijksmuseum datează placa 1743 și o listează ca ilustratie pentru primul volum.

2. Al Doilea Volum – patul de boală al faraonului – 1743
Aici vedem faraonul egiptean lovit de o plagă grea. El zace bolnav în pat, iar Sara stă lângă el. Plagile rezultă din faptul că faraonul a lăsat-o pe Sara să plece împreună cu Abraham.
Această placă este, de asemenea, realizată de Jan Punt, având data de 1743.

3. Al Treilea Volum – Sara returnată lui Abraham – 1744
Faraonul își dă seama de greșeala sa și îi înapoiază Sara lui Abraham. Abrahama primește apoi porunca să părăsească Egiptul cu soția și cu toată averea lui. Această gravură este greu elegantă, realizată de Jan Punt în 1744. Rijksmuseum identifică placa ca o combinație de etching și gravură.

4. al Patra Volum – Lot se separă de Abraham – 1744
Abraham și Lot cresc atât de mult oișile încât păstorii lor intră în conflict. Cei de sânge apropiat decid să se separe. În prim-plan stau Abraham și Lot în față; în fundal, peisajul cu păstori, vite și împrejurimi extinse. Gravura a fost proiectată și gravată de Jan Punt în 1744 și este un exemplu deosebit de frumos de combinație între etching și gravură pe cupru. Rijksmuseum identifică această placă inclusiv cu titlul Lot se separă de Abraham și menționează că a fost folosit ca ilustrație pentru al patrulea volum.

5. Al V-lea Volum – Melhisedec întâmpină pe Abraham cu daruri – 1744
Abraham îl întâlnește pe Melhisedec, regele și marele preot al Salemului, care vine la el cu pâine și vin și îl binecuvântează. Această reprezentare este un moment religios important în epopee. Placa a fost proiectată și gravată de Jan Punt în 1744. Ea aparține celor douăsprezece ilustrații originale pe care Punt le-a creat pentru cele doisprezece cărți.

6. Al Câlea Volum – Hagar se umilește înaintea Sarei – 1744
O scenă dramatică de familie: Sara umilește pe Hagar, care este însărcinată cu Abraham. Hagar este în fața lui Abraham și Sara, iar pe fundal se vede viața păstorilor și peisajul. Placa este de Jan Punt, după propriul său design, și datează din 1744. Aici, de asemenea, Punt a folosit etching și gravură.

7. Al Șaptelea Volum – Abraham jertfește trei îngeri – 1744
Una dintre cele mai cunoscute scene din poveste: trei îngeri îl vizitează pe Abraham. Abraham îi primește cu ospitalitate și le pregătește de mâncare. Ei anunță nașterea unui fiu. Abraham stă în genunchi în timp ce Sara ascultă după o zid. Placa a fost desenată și gravată de Jan Punt în 1744.

8. Al Optulea Volum – Masa laptele de Iisau – 1745
Abraham organizează o sărbătoare pentru creșterea fiului său Isaac. În timpul sărbătorii, Sara observă că Ismael, fiul lui Abraham și Hagar, râde disprețuitor. Acest lucru duce la celebrul conflict dintre Hagar și Ismael.
Placa a fost creată de Jan Punt în 1745, din nou ca etching și gravură.

9. Al Nouălea Volum – Isaac învățat de Abraham – 1745
O scenă mai liniștită și mai intimă: Abraham își învață fiul Isaac în timpul unei plimbări prin peisaj. Brațul lui Abraham este în jurul lui Isaac; un câine merge alături. Această placă este proiectată și gravată de Jan Punt în 1745.

10. Al Zecelea Volum – Cea mai grea probă a credinței a lui Abraham – 1745
Una dintre momentele dramatice ale operei: Abraham este pe punctul de a-și jertfi fiul Isaac. Isaac este legat pe altar, în timp ce Abraham ridică sabia. La momentul hotărâtor, un înger îl oprește și îi arată berbul care apare în spatele arborelui. Această placă impresionantă a fost proiectată și gravată de Jan Punt în 1745.

11. Al Unsprezecelea Volum – Îngroparea Sarei – 1745
Doi bărbați duc corpul Sarei către peștera Machpelah. Abraham a cumpărat locul de înmormântare pentru a-și îngropa soția decedată. Placa a fost realizată de Jan Punt în 1745. Este din nou o etching și gravură, cu o detaliere deosebită în figuri, arhitectură și împrejurimi.

12. Al Doisprezecelea Volum – Patul de moarte al lui Abraham – 1745
Seria se încheie cu moartea lui Abraham. În jurul patului său se adună rude; deasupra, îngerii apar într-o lumină cerească. Și această placă finală este de Jan Punt, datată 1745, executată ca etching și gravură. Ilustrează partea a unsprezecea/ a doisprezecea a vieții și reprezintă încheierea potrivită a serii monumentale.

-----------------------
Portret gravat al lui Arnold Hoogvliet – exemplar special care se deschide
Pe lângă cele doisprezece ilustrații biblice, în carte este prezent portretul gravat al lui Arnold Hoogvliet, o parte deosebit de solicitată a acestor ediții ilustrate.

Portretul se bazează pe un tablou de Dionys van Nijmegen și a fost gravat de celebrul gravor portretist olandez Jacob Houbraken. Portretul este datat 1745. Descrierile bibliografice ale acestei ediții menționează explicit: „portretul lui Arnold Hoogvliet, datat 1745, făcut după un tablou pierdut al artistului olandez Dionys van Nijmegen, și executat de J. Houbraken.”

În exemplarul oferit, portretul apare ca gravură deschisă/ce poate fi desfăcută. Este o caracteristică deosebit de atrăgătoare și de colecție. Cusăturile de pe muchii sunt atașate local cu hârtie veche, o restaurare veche și potrivită de sine stătător, astfel încât placa a rămas în întregime conservată.

Portretul conține, de asemenea, text însoțitor, o laudă poetică pentru Hoogvliet. Îi conferă acestei ediții un caracter personal suplimentar: poetul care își spune epopeea biblică în carte este, literal, prezent ca autor în volum.

Frontispice și vignetă de titlu:

Întreaga grafică auxiliară este de asemenea interesantă din punct de vedere istoric-artistic.
Pretioasa frontispiece/ titlul allegoric a fost proiectată inițial de Jan Wandelaar. Reprezentarea are un caracter alegoric și conectează pe Abraham cu virtuțile creștine și victoria asupra necuviinței și idolatriei. Muzeul Rijksmuseum cataloghează vechiul titlustr ca o combinație de etching și gravură, creată de Jan Wandelaar în 1728.
edițiile ulterioare Beman au păstrat această celebră frontispiece de titlu. Pentru vignetul de titlu, începând cu a șasea ediție, s-a folosit un nou design de Simon Fokke; literatura indică faptul că Beman a înlocuit acest vignet începând cu 1754 cu compoziția mai modernă a lui Fokke.
În plus, deasupra comenzii către Johan van der Heim se află o stemă de familie gravată, așa cum este obișnuit în edițiile Beman. Prima ediție conținea deja o gravură a Stemei de familie deasupra comenzilor.

Tehnică și valoare artistică:

Cele douăsprezece plăci principale sunt gravuri pe cupru deosebit de frumos realizate în combinație cu etching. Combinarea aceasta oferă gravurilor o bogăție de tonuri: tehnica de etching creează linii vii și efecte de peisaj, în timp ce gravura pe cupru asigură o modelare mai fină și un contrast negru-deschis profund.
Jan Punt a fost nu doar gravor, ci și desenator și artist. Pentru această ediție a realizat douăsprezece proiecte independente, astfel încât gravurile nu să fie doar ornamente decorativ, ci să ocupe o poziție vizuală paralele cu cele doisprezece cărți ale epopeii lui Hoogvliet. Muzeul Rijksmuseum deține chiar un album cu cele doisprezece proiecte originale ale lui Jan Punt, din 1744–1745, pentru aceste ilustrații.

Astfel, ilustrațiile din Abraham de Aartsvader reprezintă un frumos exemplu de colaborare strânsă între literatura olandeză și arta gravurii din secolul al XVIII-lea.

Cotor și stare:

Cartea este legată într-o copertă originală din piele, din perioada respectivă, cu ștanțări pe fața cotorului.
Cotorul este prevăzut cu nervuri, conferind cărții un aspect caracteristic al secolului al XVIII-lea. Legătura prezintă fără îndoială semne de vechime și uzură, adecvate unei cărți de peste 260 de ani.
Blocul de text este complet cu prefațele bogate ilustrate, cele doisprezece plăci și portretul.
Menționăm în mod special: gravura de portret deschisă a lui Hoogvliet este atașată la nervuri în manieră de hârtie veche; această restaurare este veche și este menită, în sine, să prevină deteriorarea excesivă a pliurilor fragile. Prezența plăcii complete deschise este, prin urmare, cu atât mai remarcabilă.

Caracteristicile obișnuite de vârstă ale hârtiei, cotorului și ale plăcilor de imprimare sunt de așteptat pentru o ediție din 1762. Conținutul este: 12 mari gravuri pe cupru despre Biblie, câte una pentru fiecare volum; toate cele doisprezece plăci sunt de Jan Punt, după propriul său design; plăcile datate 1743–1745; un portret gravat al lui Arnold Hoogvliet, de J. Houbraken după Dionys van Nijmegen, datat 1745; portretul din acest exemplar este deschis/ce poate fi desfăcut; faimosul frontispice alegoric de Jan Wandelaar; vignetta gravată pentru titlu; stemă gravată a lui Johan van der Heim; cotor original din piele, cu ștampilări bogate; a șaptea ediție, Rotterdam, Jan Daniel Beman en Zoon, 1762.

Cele doisprezece plăci au fost create inițial între 1743 și 1745 și au rămas în uz în diferite ediții Beman. Șaptea ediție din 1762 este ultima publicată în timpul vieții lui Hoogvliet. Un obiect foarte atractiv pentru colecționarii de literatură neerlandeză, artă de carte a secolului al XVIII-lea, gravuri pe cupru și legături istorice de carte.

Date bibliografice:
- Autor: Arnold Hoogvliet (1687–1763)
- Titlu: Abraham, de Aartsvader, în XII Boeken
- Editie: A Șaptea Druk
- Loc: Rotterdam
- Editor: Jan Daniel Beman en Zoon
- An: 1762
- Format: 4to
- Dimensiune: [54], 288 pp.
- Ilustrații: frontispice gravat, vignetă a titlului, armur gravură, portret și 12 plăci vol-bol
- Gravor principal al ilustrațiilor: Jan Punt
- Portret: J. Houbraken, după Dionys van Nijmegen
- Frontispice: Jan Wandelaar
- Tehnică plăci: etching și gravură pe cupru
- Cotor: copertă originală din piele, ștampilată pe plăți și cotor, nervuri
- Condiție: stare antiquară bună, cu semne normale de îmbătrânire; portretul deschis cu pregătiri de hârtie veche la pliuri.

Rezumat:

Un exemplar foarte atractiv și bogat ilustrat al celei de-a șaptea ediții a celebrului Abraham de Aartsvader al lui Hoogvliet, cu întreaga serie de doisprezece plăci biblice proiectate și gravate de Jan Punt și cu portretul autorului, de J. Houbraken, după Dionys van Nijmegen, care poate fi deschis. Combinarea cotorului original din piele secolului al XVIII-lea, a celor doisprezece gravuri de înaltă calitate și a portretului deschis al autorului face din acest exemplar un obiect foarte interesant și de colecție în domeniul literaturii neerlandeze, artei grafice ale secolului al XVIII-lea și legăturilor istorice de carte.

Fotografiile fac parte din descriere. Oferim cu plăcere, iar duminica nu. Nu au fost observate alte defecte decât semnele normale de îmbătrânire. Dacă există erori tipografice, acestea sunt pe riscul cumpărătorului. Fotografii realizate în condiții de iluminare parțial slabă. Hârtia interioară din spate este de dată mai târzie, observabil prin dimensiunea mai mică. Încă o pagină este o foaie veche. Cartea nu este un patrimou cultural, ci un obiect de uz comercial.