Matthew Houston - Melissa - unique 10x8" Polaroid

Polaroid unic 10x8"
Semnat pe verso.
De asemenea, hârtia de proveniență însoțitoare este semnată și poartă ștampila studioului.
În condiție extrem de bună
Nu este montat - așezat pe carton muzeal în mâner de mylar arhivizat
În cutie arhivă
Dimensiunile Polaroidului - 27,5 x 21,5 cm, Montură - 42 x 30 cm, Cutie - 44,5 x 33 cm

Nu este datată, cu toate acestea alte exemple și interviuri arată că aceste Polaroide au început în anii 1990 și au continuat până la începutul anilor 2000, folosind o navă cu pânze acostată în London Docks ca studiou.

Materialul Polaroid folosit pentru aceste fotografii este hârtia Polaroid de primă generație, cunoscută sub numele de „peel-apart”, disponibilă în formate de 10x8", 5x4" și 3x4" până la începutul anilor 2000, când a fost întrerupt. Nu se confunda cu materialul „integral” pe care îl produc acum Polaroid Originals.

Expediați plat, cu protecție rigidă, prin poștă înregistrată.

Matthew Houston (n. 1961) este un fotograf contemporan de artă care este cunoscut pentru utilizarea sa evocatoare a aparatelor mari și a proceselor analoge experimentale, în special fotografia Polaroid. Opera sa explorează frecvent intersecțiile dintre teatru, reprezentație și artă, transformând natura efemeră a reprezentației live în artefacte fizice durabile.
Aspecte-cheie ale Operei sale
Maestria Analogue & Polaroid: Houston valorifică natura imediată, dar neprevăzută a filmului Polaroid. Adesea scalează aceste formate intime în producții de expoziție de înaltă calitate, de mari dimensiuni, din gelatină de argint și tipuri C.
Scenă & Natură moartă: Portofoliile sale includ naturi statice foarte structurate, ca seria lui Stages & Still Life, care combină obiecte găsite, forme arhitecturale, forme ceramice și textile în scene miniature construite la comandă.
Portretistică teatrală: Colaborează frecvent cu dansatori, actori și artiști de reprezentație. Tratează cadrul camerei ca o mică scenă teatrală, surprinzând poziții dramatice și iluminare texturată, atmosferică.
Estetica: Folosind chimia filmului instant, fotografiile sale prezintă granițe distincte, tonuri chimice bogate și un finisaj moale, pictural, care evidențiază natura tangibilă a fotografiei tradiționale.
Printuri în ediții limitate și opere originale Polaroid sunt prezentate de instituții și colecții de artă la nivel global.

Matthew Houston a studiat gravură la Central School of Art, Londra, iar mai târziu a obținut o diplomă de Primul Clasă în fotografie de la London College of Printing. A început să fotografieze modele, actori și dansatori pe o scenă mică pe care a construit-o în timp ce conducea un cabaret pe o navă cu vele. Această scenă a fost decorul pentru multe dintre fotografiile sale în format mare și polaroide în ultimul deceniu al secolului XX. Houston observă că scena în sine a sugerat includerea unei persoane și a acționat ca un piedestal pentru subiectele sale. Fotografiile sale sunt cunoscute pentru caracterul lor intim, adesea nostalgic, și rezultatul unui „experiment deschis” cu subiectele sale. Se concentrează pe găsirea unui teren comun cu modelul și pe capturarea a ceea ce se întâmplă în mod natural. Unele dintre fotografiile sale includ referințe subtile la figuri mitologice și picturi. Aceasta nu are menirea de a fi o temă fixă, ci o „referință blândă” care a apărut din decorul de tip scenă al portretelor sale timpurii.
*Din catalogul expoziției, Londra 2014

„Sările mică pe scena pe care am construit-o a fost parte a studioului și am început să fac fotografii ale interpreților, prietenilor, actorilor și modelelor. Folosirea filmului Polaroid a oferit materialului șansa să facă parte din imagine, de asemenea. Polaroid este cunoscut pentru tot felul de ciudățenii și accidente care amintesc de proces. La fel ca și alte fotografii pe care le-am făcut, simt că este important ca materialul și procesul să fie în continuare incluse, încă evidente.”

din interviu - Saatch Art

Un extras dintr-o recenzie de expoziție pe care am descoperit-o - BIP off, Liege - de Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."