Francisco De Goya (1746-1828) - Bullfighting





1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140426 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Francisco de Goya (1746-1828)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Notă: condiția generală foarte bună, verificați fotografiile deoarece fac parte din descriere.
“La Tauromaquia” este o serie de treizeci și trei prints publicate în 1816. Treisprezece lucrări suplimentare ar trebui adăugate acestei serii.
Din primii ani ai secolului al XIX-lea, Goya avusese intenția de a dedica o serie de gravuri taurinelor. El a creat această colecție încet, fără un program specific, probabil din cauza perturbării cauzate de război.
Seria iconică de gravuri La Tauromaquia a lui Francisco de Goya a pus fundația tematică și emoțională pentru modul în care artiștii spanioli moderni, în special Pablo Picasso, au abordat spectacolul brut al luptei cu tauri. În timp ce Goya a surprins violența intensă, umbrele tragice și energia volatilă a arenei cu un realism stark, Picasso a moștenit această fascinație, transformând taurul într-un simbol profund personal al atât forței primordiale, cât și suferinței umane. Pentru amândoi maeștrii, ringul de tauri nu a fost niciodată o simplă tradiție populară, ci o scenă profundă pentru a explora viața, moartea și sufletul turbulent al Spaniei.
În timp ce ierarhia licitațiilor din top-20 a elitei include figuri precum Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko și Edvard Munch, Francisco de Goya rămâne strămoșul lor estetic esențial. Deși vânzările rare pe piața privată ale lui Goya ating un vârf de aproximativ 16,4 milioane de dolari — mult sub acești titanici cu recorduri de nouă cifre — intensitatea psihologică revoluționară și tușa expresivă a lui a pus fundația conceptuală pentru maeștrii moderni de la Picasso la Bacon, făcându-l nașul intelectual al celor mai râvniți creatori ai pieței.
Francisco de Goya (1746-1828)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Notă: condiția generală foarte bună, verificați fotografiile deoarece fac parte din descriere.
“La Tauromaquia” este o serie de treizeci și trei prints publicate în 1816. Treisprezece lucrări suplimentare ar trebui adăugate acestei serii.
Din primii ani ai secolului al XIX-lea, Goya avusese intenția de a dedica o serie de gravuri taurinelor. El a creat această colecție încet, fără un program specific, probabil din cauza perturbării cauzate de război.
Seria iconică de gravuri La Tauromaquia a lui Francisco de Goya a pus fundația tematică și emoțională pentru modul în care artiștii spanioli moderni, în special Pablo Picasso, au abordat spectacolul brut al luptei cu tauri. În timp ce Goya a surprins violența intensă, umbrele tragice și energia volatilă a arenei cu un realism stark, Picasso a moștenit această fascinație, transformând taurul într-un simbol profund personal al atât forței primordiale, cât și suferinței umane. Pentru amândoi maeștrii, ringul de tauri nu a fost niciodată o simplă tradiție populară, ci o scenă profundă pentru a explora viața, moartea și sufletul turbulent al Spaniei.
În timp ce ierarhia licitațiilor din top-20 a elitei include figuri precum Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko și Edvard Munch, Francisco de Goya rămâne strămoșul lor estetic esențial. Deși vânzările rare pe piața privată ale lui Goya ating un vârf de aproximativ 16,4 milioane de dolari — mult sub acești titanici cu recorduri de nouă cifre — intensitatea psihologică revoluționară și tușa expresivă a lui a pus fundația conceptuală pentru maeștrii moderni de la Picasso la Bacon, făcându-l nașul intelectual al celor mai râvniți creatori ai pieței.

