Alessio Mazzarulli - I should dance for joy (n.724) - Dot Art series





110 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140652 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Alessio Mazzarulli, I should dance for joy (n.724) - Dot Art series, 2025, tehnică mixtă pe puncte de lemn, original, 80 × 60 cm, fără ramă, semnat, în stare excelentă, Italia, 2 kg.
Descriere de la vânzător
Măsurile sunt:
- Dot Art: 80,00 × 60,00 cm
Rășină epoxidică pe discuri de lemn (tehnică mixtă)
Fără ramă; poate fi ușor încadrat într-o ramă la alegere (de exemplu ca cea din fotografiile).
Această operă face parte din seria Dot Art.
A fost realizată colorând nr. 494 (26x19) mici discuri de lemn cu diametrul de 2,50 cm fiecare.
Această lucrare reprezintă un dialog fascinant între punctualismul clasic și arta pixelilor contemporană. Prin folosirea înțeleasă a unor discuri mici de lemn vopsite, dispuse într-o grilă regulată, artista reușește să evoce o figură iconică.
Puterea picturii rezidă în contrastul dintre materialitatea ei, unde textura organică și venele lemnului încălzesc compoziția, și percepția sa. De aproape, opera este un exercițiu de precizie geometrică și abstracție, un peisaj de texturi, pigmenți și micro-universuri. De departe, îndepărtându-te, ochiul fuzionează culorile și forma feței femeii iese cu o claritate surprinzătoare.
Este o operă de artă și un element decorativ tactile, capabil să reinterpreteze tradiția picturală cu un limbaj modern.
Elegantă în spații moderne sau contemporane, transmite liniște și rafinament. Un obiect atemporal care se evidențiază în lumina naturală.
Fiecare piesă este ambalată în mod sigur, înfășurată și protejată pentru expediere și va ajunge într-un colet complet securizat, inclusiv Certificatul de Autenticitate.
Folosesc curierul furnizat direct de Catawiki.
Câteva zile de întârziere pot fi cauzate de deznodarea la frontiere.
Expedierea durează aproximativ 7 zile; aproximativ 10 zile pentru țările din afara UE.
Este furnizată o număr de urmărire a expediției.
Sursele de lumină diferite pot conferi culori diferite fotografiilor.
În cazul operelor pe care le închei direct eu, dimensiunile pot varia ușor deoarece pregătesc personal rama din lemn, întind pânza și o prind pe ramă.
Pentru alte fotografii și informații, contactați-mă!
Vă mulțumesc.
AVIZ IMPORTANT PENTRU CONFICUȚI INTERNAȚIONALI (NON-UE):
Vămile vamale, taxele și onorariile nu sunt incluse în prețul obiectului, nici în costul expedierii. Aceste cheltuieli sunt în sarcina cumpărătorului. Suma ar trebui să includă între 10% și 20% din valoarea operei de artă.
********
Născut în 1974, sunt autodidact.
După o primă perioadă dedicată sculpturii a urmat o întrerupere îndelungată de aproape douăzeci de ani. Din decembrie 2014 am reluat cu „două dimensiuni” din motive de timp și spațiu, lăsând la o parte sculptura și dedicându-mă realizării de tablouri în acrilic.
Îmi place să pictez peisaje abstracte, dar în ultima perioadă mă implic cer să pictez și chipuri de oameni, atât imaginari, cât și real existenți.
Pentru mine pictura este „blocarea timpului” în acel moment exact; un tablou al meu este adesea o amintire decolorată, astfel încât lucrările mele sunt „consumate, erose de timp”. Uneori subiectul picturilor mele este segmente de pereți, și ei erodați în timp, cu mucegaiuri și ciuperci care – în timp – cresc pe suprafață.
Timpul ce trece, necruțător, este tema principală a lucrărilor mele.
Venind dintr-o frumoasă experiență cu manipularea lutului, te iubesc sculptura, a treia dimensiune, senzația de atingere, iar tablourile mele sunt adesea caracterizate de reliefuri bine perceptibile atât la atingere, cât și cu ochiul liber.
În această perioadă, după mai mulți ani în care lucrările mele erau realizate din bucăți de hârtie reciclată care formau figuri, mă voi extinde explorând Optical-Art, unde folosesc discuri de lemn vopsite așezate în linii și grile repetate cu rigoare matematică; privite de aproape par să formeze un tablou abstract, plin de culoare, dar cu cât te depărtezi, cu atât iese în evidență o figură portretizată din mulți discuri de lemn vopsite.
Violența împotriva femeilor este un subiect care caracterizează aproape toate operele mele atunci când reproduc chipuri de femeie, tocmai pentru a le oferi voce atunci când nu au puterea sau curajul să denunțe faptul că nu sunt păpușile partenerilor lor și nu pot fi abuzate sau, mai rău, victime ale violenței.
********
Mai jos, cele mai recente expoziții:
Personale:
2017
Expoziție personală / Maison des Arts - Pescara, Italia
Coltive:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Țările de Jos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Țările de Jos - Amsterdam, Țările de Jos
2025
X-a ediție MumArt „Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italia
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019
„Libertatea în Artele Vizuale – A II-a Ediție” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suedia
2018
Dialog între Generații / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018
Nuanțele Magice ale Timpului / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017
În direcția obstinată și contrară / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Statele Unite
2017
Libertatea în artele vizuale / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016
Nuanțe Introspictive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015
Povestea Vânzătorului
Măsurile sunt:
- Dot Art: 80,00 × 60,00 cm
Rășină epoxidică pe discuri de lemn (tehnică mixtă)
Fără ramă; poate fi ușor încadrat într-o ramă la alegere (de exemplu ca cea din fotografiile).
Această operă face parte din seria Dot Art.
A fost realizată colorând nr. 494 (26x19) mici discuri de lemn cu diametrul de 2,50 cm fiecare.
Această lucrare reprezintă un dialog fascinant între punctualismul clasic și arta pixelilor contemporană. Prin folosirea înțeleasă a unor discuri mici de lemn vopsite, dispuse într-o grilă regulată, artista reușește să evoce o figură iconică.
Puterea picturii rezidă în contrastul dintre materialitatea ei, unde textura organică și venele lemnului încălzesc compoziția, și percepția sa. De aproape, opera este un exercițiu de precizie geometrică și abstracție, un peisaj de texturi, pigmenți și micro-universuri. De departe, îndepărtându-te, ochiul fuzionează culorile și forma feței femeii iese cu o claritate surprinzătoare.
Este o operă de artă și un element decorativ tactile, capabil să reinterpreteze tradiția picturală cu un limbaj modern.
Elegantă în spații moderne sau contemporane, transmite liniște și rafinament. Un obiect atemporal care se evidențiază în lumina naturală.
Fiecare piesă este ambalată în mod sigur, înfășurată și protejată pentru expediere și va ajunge într-un colet complet securizat, inclusiv Certificatul de Autenticitate.
Folosesc curierul furnizat direct de Catawiki.
Câteva zile de întârziere pot fi cauzate de deznodarea la frontiere.
Expedierea durează aproximativ 7 zile; aproximativ 10 zile pentru țările din afara UE.
Este furnizată o număr de urmărire a expediției.
Sursele de lumină diferite pot conferi culori diferite fotografiilor.
În cazul operelor pe care le închei direct eu, dimensiunile pot varia ușor deoarece pregătesc personal rama din lemn, întind pânza și o prind pe ramă.
Pentru alte fotografii și informații, contactați-mă!
Vă mulțumesc.
AVIZ IMPORTANT PENTRU CONFICUȚI INTERNAȚIONALI (NON-UE):
Vămile vamale, taxele și onorariile nu sunt incluse în prețul obiectului, nici în costul expedierii. Aceste cheltuieli sunt în sarcina cumpărătorului. Suma ar trebui să includă între 10% și 20% din valoarea operei de artă.
********
Născut în 1974, sunt autodidact.
După o primă perioadă dedicată sculpturii a urmat o întrerupere îndelungată de aproape douăzeci de ani. Din decembrie 2014 am reluat cu „două dimensiuni” din motive de timp și spațiu, lăsând la o parte sculptura și dedicându-mă realizării de tablouri în acrilic.
Îmi place să pictez peisaje abstracte, dar în ultima perioadă mă implic cer să pictez și chipuri de oameni, atât imaginari, cât și real existenți.
Pentru mine pictura este „blocarea timpului” în acel moment exact; un tablou al meu este adesea o amintire decolorată, astfel încât lucrările mele sunt „consumate, erose de timp”. Uneori subiectul picturilor mele este segmente de pereți, și ei erodați în timp, cu mucegaiuri și ciuperci care – în timp – cresc pe suprafață.
Timpul ce trece, necruțător, este tema principală a lucrărilor mele.
Venind dintr-o frumoasă experiență cu manipularea lutului, te iubesc sculptura, a treia dimensiune, senzația de atingere, iar tablourile mele sunt adesea caracterizate de reliefuri bine perceptibile atât la atingere, cât și cu ochiul liber.
În această perioadă, după mai mulți ani în care lucrările mele erau realizate din bucăți de hârtie reciclată care formau figuri, mă voi extinde explorând Optical-Art, unde folosesc discuri de lemn vopsite așezate în linii și grile repetate cu rigoare matematică; privite de aproape par să formeze un tablou abstract, plin de culoare, dar cu cât te depărtezi, cu atât iese în evidență o figură portretizată din mulți discuri de lemn vopsite.
Violența împotriva femeilor este un subiect care caracterizează aproape toate operele mele atunci când reproduc chipuri de femeie, tocmai pentru a le oferi voce atunci când nu au puterea sau curajul să denunțe faptul că nu sunt păpușile partenerilor lor și nu pot fi abuzate sau, mai rău, victime ale violenței.
********
Mai jos, cele mai recente expoziții:
Personale:
2017
Expoziție personală / Maison des Arts - Pescara, Italia
Coltive:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Țările de Jos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Țările de Jos - Amsterdam, Țările de Jos
2025
X-a ediție MumArt „Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italia
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019
„Libertatea în Artele Vizuale – A II-a Ediție” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suedia
2018
Dialog între Generații / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018
Nuanțele Magice ale Timpului / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017
În direcția obstinată și contrară / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Statele Unite
2017
Libertatea în artele vizuale / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016
Nuanțe Introspictive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015

