Karam Singh - Aqua Glisser I

„India Contemporary” curated by Veer Hooda îți oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa să procure opere originale de artiști contemporani indieni deja consacrați, și să se conecteze cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatoriată care aduce artiști contemporani indieni de top direct colecționarilor europeni. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare lucrare este originală, provenită din propriul studio al artistului și trimisă cu documentație integrală. Programul există deoarece distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce această distanță: fără piață intermediară, fără adaos de revânzare, acces direct într-un stadiu incipient.

Scena artei contemporane indiene trăiește un moment excepțional - dinamică, intelectuală, cu multe voci, și în creștere rapidă atât în vizibilitate globală, cât și în valoarea de investiții. Cu interes în creștere din partea colecționerilor și instituțiilor internaționale, este un moment atractiv pentru colecționarii europeni să se implice în arta contemporană indiană într-un stadiu pivotal al ascensiunii sale.

Lucrările sunt oferite exclusiv prin licitație pe Catawiki.

Lucrările sunt curatori aleși la Viena de Vijit Veer Hooda și expediați direct din studioul artistului din India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% taxă vamală pentru operele originale de artă importate din India.

Despre artista: Karam Singh

Karam Singh trăiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânze adânci, bogate în textură, care explorează emoțiile umane, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale și care țin lumea exterioară și peisajul psihologic interior în același cadru. Stilul său semnătură combină palete adânci, mișcări ample de cuțit-paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figuri și motive naturale suspendate în mișcare.

Viziune artistică

Majoritatea pictorilor de figure caută postura. Singh caută momentul dinaintea rezolvării posturii - corpul deja angajat în apă și încă nelinistit, floarea deja deschisă iar lumina pe baltă deja schimbându-se. Are o comandă antrenată a desenului fin și reprezentativ, pe care o investește în momentul unic care nu va sta nemişcat. Rezultatul este un corp de lucrări care se citesc de la o distanță ca lumină și mișcare pură, iar la apropiere ca o suprafață construită, lovitură cu lovitură încărcată, marcajele cu cuțitul și trasul borurilor lăsate de pensulă.

Cele două corpuri de lucrări puse aici sunt jumătățile acelui proiect. Aqua Glisser este partea umană: înotători și scafandri văzuți prin, sub și împotriva apei, figura se dizolvă în elementul care o poartă. Picturile Himalayan sunt cealaltă jumătate: iazuri de lotus și desișuri înflorite în care figura fie se retrage complet, fie se împlinește înfloarea până rămâne doar un chip. Ambele tratează același lucru - un corp întâlnind o forță mai mare decât el și liniștea ciudată care rezultă din oprirea luptei.

Un artist public

Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: scoaterea operei gallery cu înalt concept din galerie și aducerea acesteia în infrastructura publică extinsă, unde întâlnește călătorii de zi cu zi, nu colecționarii.

El a lucrat la scară mare. lucrând cu o echipă de artiști într-o inițiativă a Artists Network India și a Guvernului, a fost comisionat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din toată țara. Cea mai mare comisionare publică a sa este un mural cu mai multe panouri găzduit în mod permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. În afara lui Jaipur, picturile și instalațiile sale mai mari decât viața sunt prezente în foyeruri instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comenzi include biroul Ministrului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.

Expoziții

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Grupe și bienale: The Art of India, Exponatul anual, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Comisioane publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobbies instituționale și corporative din New Delhi.

Despre lucrare

Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser I
An: 2026
Dimensiune: 90 x 120 cm
Tehnică: acrilic pe pânză

O femeie pătrunde în apă cu capul înainte și este prinsă în întregul său, brațele aruncate înainte, părul răspândindu-se în spatele ei, corpul ei fiind o diagonală lungă care pornește din colțul din stânga jos spre colțul din dreapta sus. Deasupra ei suprafața este un tavan învârtitor de nor albastru și roz, văzut de dedesubt. În stânga soarele pătrunde într-un didactic șir de auriu, fragmentat în bare verticale prin apă; în dreapta lumina se eșuează iar albastrul se adâncește și se răcește. Bule mici curg de pe umeri și din mâini.

Întreaga imagine este construită pe acea diviziune - partea luminată și partea întunecată - cu săritoarea care traversează dintr-o parte în alta. Nimic din ea nu este staționar. Apa este lucrată cu lovituri directionale lungi care urmăresc mișcarea corpului, iar aurul este așternut gros pentru a surprinde lumina dinăuntru.

Prima pictură a seriei și cea care stabilește termenii: figura nu înoată atât cât este primită.

Semi-semiamănat de către artist.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul în Viena, ale cărui practici sunt modelate de o legătura profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare iubire pentru noua sa casă, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent spectacolul său sold-out la Art Basel Miami 2025. În acest an va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în întreaga Europă și Austria, și se va întoarce la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propria operă reflectă o sensibilitate conceptuală și materială puternică dezvoltată de ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: să facă talentul artistic indian de excepție mai vizibil și accesibil pe piața de artă europeană. Amplasat între India și Europa, acționează ca un pod cultural, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care câștigă recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă de insider distinctă într-un moment pivot pentru arta indiană contemporană.

Semnătura și autenticitatea: Lucrarea este semnată manual de artist, iar cu fiecare lucrare de India Contemporary de Vijit Veer Hooda este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India și este asigurată integral pe traseul către cumpărător.

Packaging & asigurare: Pictura este ambalată profesional și trimisă rulată într-un tub. Ajunge neîntinsă și va trebui să fie întinsă pe un cadru la sosire - orice frămător poate face acest lucru în mod uzual.

Vama și taxele: Taxa de import pentru operele originale de artă este de 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică o TVA de import redusă de 5-12% și/sau o mică taxă de vămuire, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și, în cele din urmă, achitată online cu compania de livrare în câteva minute. Îl însoțim pe cumpărător prin fiecare etapă, de la ridicare până la ușă, și suntem disponibili pentru orice are nevoie procesul.