Karam Singh - Aqua Glisser IV

„India Contemporary curated by Veer Hooda” oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa lucrări originale ale unor artiști indieni contemporani foarte bine stabiliți și de a se conecta cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatoriată care aduce direct la colecționarii europeni principalii artiști indieni contemporani. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanța pe termen lung, iar fiecare operă este o realizare originală, provenind din propriul atelier al artistului și expediată cu documentație completă. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary reduce acea distanță: fără piață intermediară, fără adaosul de re-vânzare, acces direct într-un stadiu incipient.

Scena artei contemporane din India se află într-un moment excepțional — dinamică, intelectuală, cu multe voci, și în creștere atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interesul în creștere al colecționarilor și instituțiilor internaționale, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un stadiu crucial al ascensiunii sale.

Lucrările sunt oferite exclusiv prin licitație pe Catawiki.

Lucrările sunt curatoriate la Viena de Vijit Veer Hooda și expediate direct din studioul artistului din India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% taxă vamală pentru operele de artă originale importate din India.

Despre Artist: Karam Singh

Karam Singh locuiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânzele sale adânci, încărcate de textură, care explorează emoția umană, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale, păstrând lumea exterioară și peisajul psihologic intern în același cadru. Stilul său distinctiv îmbină palete profunde, lovituri ample cu cuțitul-paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate într-o mișcare.

Viziune artistică

Majoritatea pictorilor de figură caută poziția. Singh caută momentul dinaintea rezolvării poziției — corpul deja compromis cu apa și încă nevăzut, floarea deja deschisă iar lumina de pe iaz schimbându-se. Are o dominație antrenată a desenului fin, reprezentational, și o preface în acel moment unic care nu se va opri. Rezultatul este un corp de lucrări care se citesc dintr-o încăpere ca lumină pură și mișcare și, la apropiere, ca o suprafață construită din lovituri încărcate, marcările cu cuțitul și traseul pensulei lăsat unde au căzut.

Cele două corpuri de lucrări prezentate aici sunt cele două jumătăți ale acelui proiect. Aqua Glisser IV este cea umană: înotători și scufundători văzuți prin, sub și împotriva apei, figură dizolvată în elementul care o susține. Einezele „Himalayan” sunt cealaltă jumătate: iazuri de lotus și lăstărișuri înflorite în care figura fie se retrage complet, fie este Înfășurată în floare până rămasă doar o față. Ambele tratează același lucru — un corp întâlnind o forță mai mare decât sinele și liniștea ciudată care vine din încetarea luptei.

Un artist public

Filozofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: scoaterea operei de galerie, cu înalt concept, din galerie în infrastructuri publice întinse, unde întâlnește oameni obișnuiți de zi cu zi, în loc de colecționari.

A lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și a Guvernului, a fost comisionat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cel mai mare său comision public este un mural compus din mai multe panouri, găzduit permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. În afară de Jaipur, pânzele și instalațiile sale mai mari decât viața sunt păstrate în lobi instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și în centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comisioane include biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.

Expoziții

Individuale: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Grup și biennale: The Art of India Expozție Anuală, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Comisioane publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobi instituționale și corporative în New Delhi.

Despre Lucrare

Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser IV
An: 2026
Dimensiuni: 90 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză

Privit din jos în sus, o femeie se poate mișca înapoi prin apa adâncă, cu brațele întinse și părul său închis curgând în jos și departe de ea. Razele de soare intră în partea superioară a pânzei în trei întreruperi luminoase și coboară prin albastrul în fascicule vizibile. Ea cade, se ridică, sau este pur și simplu suspendată — tabloul refuză să spună care, iar ambiguitatea este subiectul.

Format pătrat, iar Singh îl foloseste: figura se întinde de-a lungul diagonalei, iar cele patru colțuri sunt consacrate în întregime apei, lucrată în albastrimi zburați și albe, astfel încât suprafața să aibă calitatea moțăită, alternativă a luminii de sub apă mai degrabă decât un teren plat.

Din toate înotătorii din serie, acesta este cel mai liniștit. Corpul s-a oprit din a lucra. Este o pictură despre momentul în care rezistența se termină.

Semnat manual de artist.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (âustrian) cu sediul în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare dragoste pentru casa sa actuală, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și a încheiat recent spectacolul său sold-out la Art Basel Miami 2025. Anul acesta va expune la, printre altele, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în multiple expoziții în întreaga Europă și Austria, și se va întoarce la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propriile sale lucrări reflectă o puternică sensibilitate conceptuală și materială dezvoltată în ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: să aducă în vizibilitate și să facă talentul artistic indian de excepție mai accesibil în cadrul pieței de artă europene. Situat între India și Europa, acționează ca un pod cultural, oferind acces timpuriu la artiști și la narațiuni care deja dobândesc recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă de insider distinctă într-un moment crucial pentru arta indiană contemporană.

Semnat și autentificat: Lucrarea este semnată manual de artist, iar pentru fiecare lucrare este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat, emis de India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India și este asigurată în întregime pe parcursul transportului către cumpărător.

Ambalare și asigurare: Pictura este ambalată profesional și expediată rulată într-un tub. Ajunge neîntinsă și va trebui să fie întinsă pe un cadran la sosire - orice tâmplar poate face acest lucru în mod obișnuit.

Vamuiri și taxe vamale: Taxa de import pentru operele de artă originale este 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică o TVA de import redusă de 5-12% și/sau o taxă mică de deblocare, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și, în cele mai multe cazuri, achitată online cu compania de livrare în câteva minute. Îl însoțim pe cumpărător în fiecare etapă, de la colectare până la ușă, și suntem disponibili pentru orice are nevoie procesul.