Karam Singh - Aqua Glisser VI

„India Contemporary” curated by Veer Hooda oferă o oportunitate rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa să achiziționeze opere originale ale artiștilor indieni contemporani de mare anvergură și să se conecteze cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curatorială care aduce artiștii contemporani indieni de top direct către colecționarii europei. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitate și relevanță pe termen lung, iar fiecare operă este una originală, provenind din studioul artistului și expediată cu documentație completă. Programul există pentru că distanța dintre studioul indian și peretele european a fost, până acum, principalul obstacol între acești artiști și colecționarii care i-ar fi dorit. India Contemporary micșorează această distanță: fără piață intermediară, fără adaos de revânzare, acces direct într-un stadiu incipient.

Scena de artă contemporană din India se află într-un moment exceptional - dinamică, intelectuală, cu multe voci și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea investițiilor. Odată cu interesul în creștere al colecționarilor și instituțiilor internaționale, acesta este un moment convingător pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un stadiu critic al ascensiunii sale.

operele sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.

operele sunt curățate în Viena de Vijit Veer Hooda și expediate direct de la studioul artistului din India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% drepturi vamale pentru operele originale de artă importate din India.

Despre Artist: Karam Singh

Karam Singh locuiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânze adânci, bogate în textură, care explorează emoția umană, izolare și reziliență în fața elementelor naturale, și care pun lumea exterioară și peisajul psihologic intern în aceeași ramă. Stilul său semnătural îmbină palete adânci, lovituri de paletă cu lamă de cuțit și lumini intense pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.

Viziune artistică

Majoritatea pictorilor de figuri caută poziția. Singh caută momentul dinaintea rezolvării poziției - corpul deja angajat în apă și încă neajuns, floarea deja deschisă iar lumina pe lac deja se schimbă. Are o stăpânire antrenată a desenului fin, reprezentativ, și o folosește în clipa care nu se va opri. Rezultatul este un corp de opere care se citesc de la o parte a camerei ca lumină pură și mișcare, iar la apropiere ca o suprafață construită, lovitură după lovitură încărcată, urmele cuțitului și tragerea pensulei lăsate unde au căzut.

Cele două corpuri de lucrări prezentate aici reprezintă cele două jumătăți ale proiectului. *Aqua Glisser* este partea umană: înotători și scafandri văzuți prin apă, sub apă și împotriva apei, figura se dizolvă în elementul ce o purt.

Picturile *Himalayan* reprezintă cealaltă jumătate: iazuri cu lotuci și tufișuri înfloriți în care figura face fie un pas înapoi total, fie este împletită în floare până când rămâne doar o față. Ambele se referă la același lucru - un corp care întâlnește o forță mai mare decât sine și liniștea ciudată care vine din oprirea luptei.

Un artist public

Filozofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: scoaterea operei de galerie din sfera galeriei în infrastructură publică extinsă, unde întâlnește navetiștii de zi cu zi, nu colecționarii.

El a lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub inițiativa Artists Network India și guvern, a fost însărcinat cu lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară.cea mai mare comisie publică a sa este un mural compus din mai multe panouri, găzduit permanent la Aeroportul Internațional Jaipur. În afara Jaipurului, picturile sale enorme și instalațiile sale sunt păstrate în lobi instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și Centre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comenzi include Biroul Minis­terului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.

Expoziții

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grup și bienale: *The Art of India* Expoziție anuală, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comisioane publice și instituționale: Aeroportul Internațional Jaipur; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Minis­terului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobi instituționale și corporative în New Delhi.

Despre lucrare

Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser VI
An: 2026
Dimensiune: 152 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză

Cea mai mare pictură din grup și cea care iese din serie pentru a spune o poveste. Este seară într-o piscină în aer liber. Trei fete stau de-a lungul marginii apropiate, cu picioarele în apă, un bărbat cu pălărie și jachetă închisă înfășurat după balustradă. Un băiat stă la nivel piept în mijlocul piscinei, aplaudând sau chemând; o altă figură așteaptă la capătul opus lângă o platformă de săritură. În spatele zidului de delimitare, copacii se fac din ce în ce mai întunecați împotriva unui cer albastru închis, iar o singură lampa arde între crengi.

Apa este sursa de lumină. Singh umple centrul pânzei cu un turcoaz iluminat și lasă tot restul - cornișa, figurile, zidul, copacii - să cadă în siluetă în raport cu acesta. Cercurile sunt așezate cu lovituri orizontale scurte de alb și verde-pal, care de la distanță se citesc ca reprezentând lămpi subacvatice.

O lecție de înot la amurg, pictată la scară aproape reală. Este contextul uman pentru fiecare altă pictură din serie: aici provin înotătorii.

Semnat manual de artist.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu bază în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare iubire pentru casa sa actuală, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent spectacolul său sold-out la Art Basel Miami 2025. În acest an va expune la, printre alții, Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în Europa și Austria, și se va întoarce la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce lucrările sale reflectă o puternică sensibilitate conceptuală și materială dezvoltată în ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de motivat de o misiune clară: a face talentele artistice indiene de excepție mai vizibile și accesibile în cadrul pieței de artă din Europa. Așezat între India și Europa, el acționează ca o punte culturală, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja câștigă recunoaștere internațională semnificativă - o perspectivă intimă distinctă într-un moment crucial pentru arta indiană contemporană.

Semnat și autenticitate: Lucrarea este semnată manual de artist, iar cu fiecare lucrare India Contemporary by Vijit Veer Hooda este furnizat un Certificat de Autenticitate semnat.

Expediere din: Această lucrare este expediată din India și este complet asigurată în drum spre cumpărător.

Ambalare și asigurare: Pictura este ambalată profesional și expediată rulată într-un tub. Ajunge neîntinsă și va trebui să fie întinsă pe un ramă la sosire - orice tâmplar o poate replatifica în mod obișnuit.

Vamă și taxe: Taxa de import pentru operele originale de artă este 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus de 5-12% și/sau o taxă de deblocare mică, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și, în majoritatea cazurilor, achitat online cu compania de livrare în câteva minute. Îl însoțim pe cumpărător prin fiecare pas, de la colectare la ușă, și suntem disponibili pentru orice necesități ale procesului.