Karam Singh - Aqua Glisser VII

„India Contemporary” curated by Veer Hooda reprezintă o ocazie rară pentru colecționari și iubitori de artă din Europa de a achiziționa opere originale ale unor artiști contemporani indieni bine stabiliți, precum și de a se conecta cu unul dintre cele mai vibrante și cu creștere rapidă piețe de artă din lume.

India Contemporary este o inițiativă curată care aduce artiști comparativi de artă indiană contemporană direct către colecționari europeni. Fiecare artist este selectat personal de Veer Hooda pentru profunzimea artistică, originalitatea și relevanța pe termen lung, iar fiecare lucrare este originală, provenind din studioul artistului și fiind expediată cu documentație completă. Programul există deoarece distanța dintre studioul indian și peretele european a reprezentat, până acum, principalul obstacol dintre acești artiști și colecționarii care i-ar dori. India Contemporary anulează această distanță: fără piață intermediară, fără suprataxă de revânzare, acces direct într-un stadiu timpuriu.

Poezia artei contemporane din India se află într-un moment excepțional - dinamică, intelectuală, cu multe voci și în creștere rapidă atât în vizibilitatea globală, cât și în valoarea de investiție. Cu interes în creștere din partea colecționarilor și instituțiilor internaționale, acesta este un moment atractiv pentru colecționarii europeni să se angajeze cu arta indiană contemporană într-un stadiu cheie al ascensiunii sale.

Lucrările sunt oferite în exclusivitate prin licitație pe Catawiki.

Lucrările sunt curaterate la Viena de Vijit Veer Hooda și expediate direct din studio-ul artistului în India. Cumpărătorii din UE beneficiază de 0% taxă vamală la lucrările originale de artă importa­te din India.

Despre Artist: Karam Singh

Karam Singh locuiește și lucrează în New Delhi. Este cunoscut pentru pânzele adânci, bogate în textură, ce explorează emoția umană, izolarea și reziliența în fața elementelor naturale, și care includ lumea exterioară și peisajul psihologic intern în același cadru. Stilul său distintiv combină palete adânci, tușe ample cu cuțitul de paletă și iluminare intensă pentru a surprinde figurile și motivele naturale suspendate în mișcare.

Viziune artistică

Majoritatea pictorilor de figură caută poziția. Singh caută momentul înainte ca poziția să se rezolve – corpul deja angajat în apă și încă ne-sosit, floarea deja deschisă iar lumina pe iaz se schimbă. Are o stăpânire antrenată a desenului fin, reprezentativ, pe care o investește în momentul unic care nu va sta nemișcat. Rezultatul este un corp de opere care se citesc dintr-o încăpere ca lumină pură și mișcare, iar la apropiere ca o suprafață construită printr-un strop suprasolicitat, urmele cuțitului și traiectoria pensulei lăsate unde au căzut.

Cele două corpuri de lucrări prezentate aici sunt cele două jumătăți ale acelui proiect. Aqua Glisser este cea umană: înotători și scufundători văzuți prin, sub și împotriva apei, figura se dizolvă în elementul care o poartă. Picturile Himalaya sunt cealaltă jumătate: iazuri cu lotus și tufișuri înflorite în care figura fie se retrage complet, fie este înghițită în floare până rămâne doar o față. Ambele tratează același lucru - un corp întâlnind o forță mai mare decât el și liniștea ciudată care vine din oprirea luptei.

Un artist public

Filosofia artistică a lui Singh se concentrează pe democratizarea artei: scoaterea operelor de galerie cu înalt concept în afara galeriei și în infrastructuri publice întinse, unde se întâlnește cu navetiștii obișnuiți, nu cu colecționarii.

El a lucrat la scară mare. Lucrând cu o echipă de artiști sub o inițiativă a Artists Network India și Guvernului, a fost comisionat pentru lucrări în aeroporturi internaționale și spații publice din întreaga țară. Cel mai mare său comision public este o frescă multpanel conținut în Airport Jaipur International. În afara lui Jaipur, pânzele sale impunătoare și instalațiile sunt păstrate în lobi instituționale proeminente din New Delhi, inclusiv în sediile corporative din Cyber City și înCentre culturale susținute de guvern, iar lista sa de comenzi include biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei și India Heritage Institute.

Expoziții

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Grupe și bienale: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Comenzi publice și instituționale: Jaipur International Airport; aeroporturi și spații publice la nivel național, cu Artists Network India și Guvernul; Biroul Ministerului de Interne al Guvernului Central al Indiei; India Heritage Institute; lobi instituționale și corporatiste în New Delhi.

Despre Opera de Artă

Artist: Karam Singh
Nume: Aqua Glisser VII
An: 2026
Dimensiune: 90 x 90 cm
Tehnică: Acrilic pe pânză

O femeie plutește ușor sub suprafață, văzută aproape din dreptul ei, corpul său ocupând lățimea pânzei cu genunchii strânși și o mână odihnindu-se pe coapsă. Capul și umărul ei se desprind în sus în partea inferioară a suprafeței, unde propria reflexie o întâlnește într-o bandă largă de aur și cupru - cerul, soarele blând și corpul ei dublat peste sine, toate în aceeași zonă mică de vopsea.

Sub ea apa ajunge până într-un albastru închis de miez de noapte și rămâne acolo, neîntrerupt, pentru două treimi din tablou. O linie subțire de bule se ridică din gură.

Reflectarea este întreaga pictură. Singh a luat cea mai dificilă parte tehnic a subiectului - partea inferioară a apei oglindită - și a făcut-o centrul de greutate al compoziției, apoi a lăsat restul pânzei să fie dedicat boptei la tăcere.

Autenticitatea: semnat manual de artist, însoțită de un Certificat de Autenticitate semnat.

Despre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda este un artist contemporan indo-european (austriac) cu sediul în Viena, a cărui practică este modelată de o legătură profundă cu rădăcinile sale indiene și de o mare iubire pentru actualul său cămin, Europa.

Veer Hooda a expus în unele dintre cele mai importante galerii și expoziții din lume și și-a încheiat recent spectacolul său sold-out la Art Basel Miami 2025. Anul acesta va expune, printre altele, la Bienala de la Veneția 2026 și ArtExpo New York 2026, în mai multe expoziții în Europa și Austria, și se va întoarce la Art Basel Miami la sfârșitul anului.

În timp ce propria sa operă reflectă o solidă sensibilitate conceptuală și materială dezvoltată de ani de experiență creativă și profesională, Hooda este la fel de condus de o misiune clară: a face talentul artistic indian de excepție mai vizibil și accesibil în cadrul pieței de artă din Europa. Așezat între India și Europa, el acționează ca o punte culturală, oferind acces timpuriu la artiști și narațiuni care deja capătă recunoaștere internațională - o perspectivă internă distinctă într-un moment-cheie pentru arta indiană contemporană.

Semnat și autenticitate: Lucrarea este semnată manual de artist, iar la fiecare lucrare India Contemporary de Vijit Veer Hooda se oferă un Certificat de Autenticitate semnat.

Expediere din: Lucrarea este expediată din India și este asigurată pe parcursul transportului către cumpărător.

Packaging & asigurare: Pictura este ambalată profesionist și expediată rulată într-un tub. Ajunge neîntinsă și va trebui să fie repinsă într-o ramă la sosire - orice om de ramă poate realiza acest lucru în mod obișnuit.

Vamă și taxe: Taxa de import pentru operele originale de artă este de 0% în majoritatea țărilor UE. Unele țări aplică un TVA de import redus între 5-12% și/sau o taxă mică de vămuire, plătibilă de cumpărător înainte de livrare și în majoritatea cazurilor plătită online cu compania de livrare în câteva minute. Însoțim cumpărătorul prin fiecare pas, de la ridicare până la uşa destinatarului, și suntem la îndemână pentru orice are nevoie procesul.