Lídia Vives - Morphology of Forgetting — Edición 1/3
03
zile
20
ore
30
minute
24
secunde
Ofertă actuală
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Expert
Selectat de Elena Vaninetti
Are peste zece ani de experiență în artă, specializat în fotografie postbelică și artă contemporană.
Estimat € 1,000 - € 1,200
 | 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141582 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Morphology of Forgetting explorează relația fragilă dintre memorie și uitare prin intermediul unei imagini cu o atmosferă liniștită, simbolică și profund picturală.
Figura feminină, cu o privire între distanță și melancolie, apare înconjurată de maci, flori tradițional asociate cu somnul, uitarea și pragul dintre viață și moarte. Lucrarea abordează modul în care amintirile rămân în noi: nu întotdeauna ca imagini clare, ci ca prezențe latente care reapar în mod neașteptat.
Inspirată de iconografia și tradiția picturală flamance, fotografia construiește o scenă suspendată, aproape ritualică. Vestimentația, iluminarea și compoziția reamintesc de pictura clasică, reinterpretată dintr-o perspectivă fotografică contemporană în care simbolul ocupă centrul imaginii.
Mai mult decât să reprezinte o poveste concretă, opera sugerează o stare emoțională. Memoria apare aici nu ca un fișier, ci ca un peisaj interior: un teritoriu unde ceea ce credeam că am uitat continuă să înflorească, chiar dacă doar în umbră.
Ediție limitată: 1/3
Dimensiunile fotografiei: 100 × 67 cm
Dimensiunile cu rama: 123 x 91,5 x 3 cm
Opera este vândută înramată, cu passe-partout și sticlă de muzeu, pregătită pentru expoziție.
O piesă de mari dimensiuni dintr-o ediție în mod deosebit redusă.
SPECIFICAȚIILE OPEREI
Operă cu ramă și sticlă muzeu. Rama poate fi schimbată fără probleme și sticla de asemenea.
Tehnică și hârtie: imprimată pe hârtie Fine Art Baryta Hahnemühle cu finisaj extralucios.
Se livrează semnată și numerotată, plus cu certificat de autenticitate.
Expediere cu asigurare și ambalaj profesional, care să protejeze opera de eventualele riscuri în timpul transportului.
Include mănuși din bumbac pentru manipularea operei și o carte poștală semnată cu o notă personală a autoarei.
Această operă a fost expusă în Viena, așa că pe partea din spate există marcajele cu cârligele utilizate pentru agățare și are o ciocnire minoră pe o parte a ramei, după cum se poate vedea în una din imaginile detaliate. Cu toate acestea, opera este în stare perfectă.
Valoarea operei ține cont de valoarea ramei și a sticlei.
DESPRE ARTIȘTĂ:
Lídia Vives (1991) este fotografă și artist vizual cu sediul în Barcelona. Opera ei a fost publicată în reviste precum Vogue Italia și Esquire și a fost expusă la nivel internațional în muzee și galerii de prestigiu precum Louvre (Paris) și Saatchi Gallery (Londra).
Cu un stil pictural, simbolic și narativ foarte recognoscibil, Lídia creează imagini încărcate de culoare, emoție și detalii ascunse — easter eggs-urile ei caracteristice — care invită la o observație atentă și profundă.
A participat la mai multe târguri de artă contemporană la nivel internațional, iar opera ei a fost prezentată în întreaga lume. Printre următoarele apariții notabile se numărează Art Fair Daegu (Coreea de Sud) și Affordable Art Fair Viena (Austria), unde lucrările sale vor dialoga din nou cu publicuri diverse și colecționari din toate colțurile.
INSTAGRAM: @lidia.vives
Povestea Vânzătorului
Lídia Vives este o artistă vizuală și fotograf de artă în Barcelona. Opera sa se inspiră din tradiția picturală, povestirea simbolică și estetica modei contemporane, creând imagini atent construite care depășesc frumusețea de suprafață pentru a dezvălui straturi ascunse de însemnătate.
Este cunoscută pentru integrarea detaliilor narative subtile și a elementelor simbolice recurente în fotografiile sale, invitând privitorii să încetinească ritmul și să se conecteze cu imaginea dincolo de prima lectură. Aceste indicii vizuale au devenit o parte distinctivă a limbajului său artistic.
Influențată de pictura Renașterii și Barocului, Vives echilibrează veșnicia și suprarealul, lucrând adesea cu medii puse în scenă, rekwizite realizate la comandă și autoportrete.
Practica sa combină o direcție de artă meticuloasă cu un puternic simț al atmosferei și coeziunii vizuale.
Împreună cu munca sa artistică personală, ea colaborează cu branduri, mass-media și instituții pe proiecte editoriale, culturale și comerciale, menținând întotdeauna o abordare ghidată de concept și o identitate vizuală coerentă.
Lucrarea ei a fost expusă în muzee, galerii și târguri internaționale de artă, fiind prezentată în publicații precum Esquire. Ea a colaborat cu instituții și branduri precum RTVE și Penguin Random House, iar lucrările sale se află în colecții private din întreaga lume.
Tradus cu GoogleMorphology of Forgetting explorează relația fragilă dintre memorie și uitare prin intermediul unei imagini cu o atmosferă liniștită, simbolică și profund picturală.
Figura feminină, cu o privire între distanță și melancolie, apare înconjurată de maci, flori tradițional asociate cu somnul, uitarea și pragul dintre viață și moarte. Lucrarea abordează modul în care amintirile rămân în noi: nu întotdeauna ca imagini clare, ci ca prezențe latente care reapar în mod neașteptat.
Inspirată de iconografia și tradiția picturală flamance, fotografia construiește o scenă suspendată, aproape ritualică. Vestimentația, iluminarea și compoziția reamintesc de pictura clasică, reinterpretată dintr-o perspectivă fotografică contemporană în care simbolul ocupă centrul imaginii.
Mai mult decât să reprezinte o poveste concretă, opera sugerează o stare emoțională. Memoria apare aici nu ca un fișier, ci ca un peisaj interior: un teritoriu unde ceea ce credeam că am uitat continuă să înflorească, chiar dacă doar în umbră.
Ediție limitată: 1/3
Dimensiunile fotografiei: 100 × 67 cm
Dimensiunile cu rama: 123 x 91,5 x 3 cm
Opera este vândută înramată, cu passe-partout și sticlă de muzeu, pregătită pentru expoziție.
O piesă de mari dimensiuni dintr-o ediție în mod deosebit redusă.
SPECIFICAȚIILE OPEREI
Operă cu ramă și sticlă muzeu. Rama poate fi schimbată fără probleme și sticla de asemenea.
Tehnică și hârtie: imprimată pe hârtie Fine Art Baryta Hahnemühle cu finisaj extralucios.
Se livrează semnată și numerotată, plus cu certificat de autenticitate.
Expediere cu asigurare și ambalaj profesional, care să protejeze opera de eventualele riscuri în timpul transportului.
Include mănuși din bumbac pentru manipularea operei și o carte poștală semnată cu o notă personală a autoarei.
Această operă a fost expusă în Viena, așa că pe partea din spate există marcajele cu cârligele utilizate pentru agățare și are o ciocnire minoră pe o parte a ramei, după cum se poate vedea în una din imaginile detaliate. Cu toate acestea, opera este în stare perfectă.
Valoarea operei ține cont de valoarea ramei și a sticlei.
DESPRE ARTIȘTĂ:
Lídia Vives (1991) este fotografă și artist vizual cu sediul în Barcelona. Opera ei a fost publicată în reviste precum Vogue Italia și Esquire și a fost expusă la nivel internațional în muzee și galerii de prestigiu precum Louvre (Paris) și Saatchi Gallery (Londra).
Cu un stil pictural, simbolic și narativ foarte recognoscibil, Lídia creează imagini încărcate de culoare, emoție și detalii ascunse — easter eggs-urile ei caracteristice — care invită la o observație atentă și profundă.
A participat la mai multe târguri de artă contemporană la nivel internațional, iar opera ei a fost prezentată în întreaga lume. Printre următoarele apariții notabile se numărează Art Fair Daegu (Coreea de Sud) și Affordable Art Fair Viena (Austria), unde lucrările sale vor dialoga din nou cu publicuri diverse și colecționari din toate colțurile.
INSTAGRAM: @lidia.vives
Povestea Vânzătorului
Lídia Vives este o artistă vizuală și fotograf de artă în Barcelona. Opera sa se inspiră din tradiția picturală, povestirea simbolică și estetica modei contemporane, creând imagini atent construite care depășesc frumusețea de suprafață pentru a dezvălui straturi ascunse de însemnătate.
Este cunoscută pentru integrarea detaliilor narative subtile și a elementelor simbolice recurente în fotografiile sale, invitând privitorii să încetinească ritmul și să se conecteze cu imaginea dincolo de prima lectură. Aceste indicii vizuale au devenit o parte distinctivă a limbajului său artistic.
Influențată de pictura Renașterii și Barocului, Vives echilibrează veșnicia și suprarealul, lucrând adesea cu medii puse în scenă, rekwizite realizate la comandă și autoportrete.
Practica sa combină o direcție de artă meticuloasă cu un puternic simț al atmosferei și coeziunii vizuale.
Împreună cu munca sa artistică personală, ea colaborează cu branduri, mass-media și instituții pe proiecte editoriale, culturale și comerciale, menținând întotdeauna o abordare ghidată de concept și o identitate vizuală coerentă.
Lucrarea ei a fost expusă în muzee, galerii și târguri internaționale de artă, fiind prezentată în publicații precum Esquire. Ea a colaborat cu instituții și branduri precum RTVE și Penguin Random House, iar lucrările sale se află în colecții private din întreaga lume.
Tradus cu GoogleDetalii
Data imprimării
2025
Artist
Lídia Vives
Vândut de
Direct de la artist
Titlu operei de artă
Morphology of Forgetting — Edición 1/3
Stare
Extrem de bună
Tehnică
Imprimare digitală
Înălțime
100 cm
Ediție
1/3
Lățime
67 cm
Semnatură
Semnată
Stil
Fotografie artistică
Vândut de
