KromaTik - Luna, estrellas y campos de trigo XL

Sunt un artist vizual stabilit în Spania și KromaTiK este alter ego-ul meu. Numele KromaTik, sau Kroma, așa cum îmi spun prietenii, face referire la folosirea culorii ca act artistic. Ca Kroma prefer să mă situez în anonimat.

Stabilit în Barcelona, de unde din studioul și laboratorul meu creativ îmi dezvolt opera cea mai personală, proiecte și colaborări cu branduri de peste 20 de ani. Am lucrat pentru branduri precum Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín și Therapyside, printre altele.

Sunt licențiat în Arte Plastice, am un master în comunicare și marketing axat pe artă și Gradul superior în arte plastice și design în artă textilă. Ținătorul certificat de aptitudini pedagogice, unde combin pasiunea pentru pictură pe care o practic în proporție de 90% cu învățarea la 10%, îmi place în special în domenii de muncă socială, deoarece consider importanța artei în medii mai puțin favorizate: „arta poate transforma mentalitatea oamenilor și oamenii pot face lumea mai bună”.

Îmi place predarea artei, și pentru că mă obligă să ies din studio și să măuleg cu oamenii, să pot crea conexiuni reale și să le reflect în munca mea picturală.

Am expus în galerii precum: Galeria Ola din Barcelona și La Panartería, specializată în artă urbană și contemporană în Madrid. De asemenea în galeria Creatitis, în Madrid și Casa Panot în Barcelona. Am expus, de asemenea, în Berlin, la BcmA contemporary art laboratory. Opera mea a fost parte și a expoziției Muzeul Național de Ceramică și Arte Suntuare „González Martí” din Valencia.

Experimentez arta urbană, instalația și pictura murală. Am creat mai multe pereți de mari dimensiuni în Madrid și în Barcelona.

Am participat la numeroase Festivaluri de artă urbană precum Pintamalasaña și CALLE în Madrid, câștigând premiul pentru designul afișului în 2024. De asemenea, am participat la CI Urban Fest în Madrid și FemFabrik în Barcelona. Am obținut diverse mențiuni, iar colecționarii mei sunt în întreaga lume: Franța, Belgia, Spania, Statele Unite, Portugalia și Germania.

Înainte de a studia licența în Arte Plastice, venisem din lumea matematicii și fizicii, așa că mă interesează în mod deosebit teme precum cosmosul și universul, știința și conexiunile umane și universale.

Deși provin dintr-o educație academică clasică și figurativă a Universității de Arte Plastice, ceea ce îmi place este să lucrez arta abstractă pentru că mă obligă să pictez fară a acorda prea multă atenție la ceea ce apare pe pânză, acceptând și valorificând accidentul. Este o pictură gestuală și intuitivă care se conectează cu eu-ul meu cel mai primitiv și autentic. Îmi place să lucrez în serii, ceea ce mă ajută să ordonez emoțiile și sentimentele.

Mă inspiră filme precum „Contactul” sau „Interstellar” și influențează direct pictura mea prin estetica lor și viziunea asupra viitoarelor distopii care dau zbor imaginației mele. De asemenea, în limbajul meu plastic m-au influențat artiști ca Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay sau Kandinsky.

Îmi place să creez conexiuni cu clienții mei, cred că astfel este modul de a închide cercul dintre artist și colecționar, unde energia colectivă se transformă și îi dă sens actului de creație.

Această operă explorează conexiunile umane și universale prin dansul tușelor, texturilor și culorilor, creând un flux vital. Dialogul Umanității cu Natura se manifestă într-o legătură profundă, armonie și haos cosmic între ființa umană și tot ce ne înconjoară.

Tehnică: mixtă: acrilic, spray, ceruri. Nu există impresii.

Măsurile indicate sunt cele ale pânzei. Montată pe știft, vor fi măsurile inferioare pentru montaj.

Opera se predă fără ștană (ambalaj profesional, rulată într-un tub).

Pictura lucrată din improvizația liberă. Semnată de mână pe partea din spate. Include certificat de autenticitate.