Edward Hopper (1882-1967) (after) - "Manhattan Bridge Loop, 1928"





1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141188 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Edward Hopper (după) – Manhattan Bridge Loop, 1928; litografie offset originală pe hârtie mată texturată de înaltă calitate, semnată pe placă, 41 × 71 cm, Canada, post-2020, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
- Edward Hopper (după), litografie offset pe hârtie mata groasă, texturată (aprox. 300 gsm, se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Placă semnată.
- Ștampilă pe verso.
- Fără bordură / imprimare pe întreaga zonă.
- Pregătit pentru înrădire. Fotografia în care obiectul apare înrămat este o recreare simulată în scopuri ilustrative, rama și alte elemente decorative prezentate în imagine nu sunt incluse în lotul la care licitați.
- Stare: excelentă. Niciodată încadrată, niciodată expusă.
- Dimensiune: 41 x 71 cm.
- Manhattan Bridge Loop (1928) de Edward Hopper este o meditație izbitoare asupra orașului modern, în care infrastructura urbană monumentală, arhitectura comprimată și izolarea umană sunt aduse într-o compoziție tensionată, dar frumos echilibrată. În loc să celebreze New York-ul prin mulțimi sau spectacol, Hopper prezintă un peisaj urban aproape pustiu, dominat de structura înălțată, de susținerile podului, siluetele industriale și un singur pieton izolat, redus la o prezență umană minoră în fața uriașului perete orizontal. Cerul albastru clar și benzile de lumină și umbră divizate aspru conferă scenei o atmosferă răcoroasă, lucidă, în timp ce verticalele repetate ale clădirilor, pilonilor și stâlpului de street-light creează un ritm arhitectural riguros. Realizat în perioada în care Hopper își consolida viziunea sa matură despre realismul american, lucrarea împarte liniștea psihologică și precizia structurală întâlnite în scenele sale urbane, amintind în același timp claritatea geometrică a lui Charles Sheeler, modernismul metropolitan al Georgiei O’Keeffe și Joseph Stella, precum și spațiile arhitecturale enigmatice ale lui Giorgio de Chirico. Ghicirea sa deliberată goală și încadrarea cinematică anticipează, de asemenea, explorări ulterioare ale spațiului urban de către Edward Ruscha, Richard Estes și David Hockney.
Cu paleta sa de albastru de cer pal, crem, ocru cald, ruginiu, cărbune și umbre arhitecturale adânci, Manhattan Bridge Loop are o forță decorativă excepțională în interioare contemporane, industriale, mid-century modern și într-un eclectism sofisticat. Formatul său panoramic orizontal îl face deosebit de eficace deasupra unei canapele, bufetului, consolei de dining sau unei paturi joase, unde arhitectura poate extinde vizual spațiul. Se potrivește frumos cu nuc, stejar, oțel, metal negru, travertin, piele și materiale neutre texturate, precum și cu mobilierul lui Charles și Ray Eames, George Nelson, Florence Knoll, Gio Ponti și Arne Jacobsen. Pe pereți în albul cald, albastru-schist, șerpuire de salvie estompată, taupe sau cărbune, cerul luminos capătă o prezență mai mare în timp ce structurile urbane dense capătă un impact grafic mai puternic. O alegere excelentă pentru sufritor, bibliotecă, birou, loft sau spațiu de lucru, designul deosebindu-se ca un dar distinct pentru admiratorii orașului New York, arhitecturii, artei americane, cinema-ului, fotografiei urbane și designului secolului XX.
Pentru iubitorii de Edward Hopper, modernism american, realism urban și artă grafică de colecție, Manhattan Bridge Loop îmbină precizia arhitecturală cu atmosfera psihologică care a făcut din Hopper unul dintre cei mai recunoscuți artiști ai artei moderne. Atracția sa se extinde în mod natural și către cei interesați de Picasso, Matisse, Miró, Warhol, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Shepard Fairey, Gerhard Richter, Roy Lichtenstein, David Hockney, René Magritte, Salvador Dalí și nume contemporane precum JonOne și Sébastien Lagasse, făcând punți între modernismul clasic, Pop Art, street art și colecționarea contemporană. De asemenea, se integrează confortabil în interioare și colecții modelate de design iconic, fotografie, modă și cultură luxoasă, de la Cartier, Rolex și Patek Philippe până la Chanel, Dior, Hermès și Gucci, alături de afișe vintage, cărți de artă și design, ediții rare, Lego, Star Wars, Pokémon și alte obiecte de colecție dorite. O compoziție sobriă, arhitecturală și de necontestat Hopper, ideală pentru aducerea sporului urban, a ritmului modernist și a dramatismului liniștit din New York-ul finalului anilor 1920 în orice spațiu interior.
Povestea Vânzătorului
- Edward Hopper (după), litografie offset pe hârtie mata groasă, texturată (aprox. 300 gsm, se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Placă semnată.
- Ștampilă pe verso.
- Fără bordură / imprimare pe întreaga zonă.
- Pregătit pentru înrădire. Fotografia în care obiectul apare înrămat este o recreare simulată în scopuri ilustrative, rama și alte elemente decorative prezentate în imagine nu sunt incluse în lotul la care licitați.
- Stare: excelentă. Niciodată încadrată, niciodată expusă.
- Dimensiune: 41 x 71 cm.
- Manhattan Bridge Loop (1928) de Edward Hopper este o meditație izbitoare asupra orașului modern, în care infrastructura urbană monumentală, arhitectura comprimată și izolarea umană sunt aduse într-o compoziție tensionată, dar frumos echilibrată. În loc să celebreze New York-ul prin mulțimi sau spectacol, Hopper prezintă un peisaj urban aproape pustiu, dominat de structura înălțată, de susținerile podului, siluetele industriale și un singur pieton izolat, redus la o prezență umană minoră în fața uriașului perete orizontal. Cerul albastru clar și benzile de lumină și umbră divizate aspru conferă scenei o atmosferă răcoroasă, lucidă, în timp ce verticalele repetate ale clădirilor, pilonilor și stâlpului de street-light creează un ritm arhitectural riguros. Realizat în perioada în care Hopper își consolida viziunea sa matură despre realismul american, lucrarea împarte liniștea psihologică și precizia structurală întâlnite în scenele sale urbane, amintind în același timp claritatea geometrică a lui Charles Sheeler, modernismul metropolitan al Georgiei O’Keeffe și Joseph Stella, precum și spațiile arhitecturale enigmatice ale lui Giorgio de Chirico. Ghicirea sa deliberată goală și încadrarea cinematică anticipează, de asemenea, explorări ulterioare ale spațiului urban de către Edward Ruscha, Richard Estes și David Hockney.
Cu paleta sa de albastru de cer pal, crem, ocru cald, ruginiu, cărbune și umbre arhitecturale adânci, Manhattan Bridge Loop are o forță decorativă excepțională în interioare contemporane, industriale, mid-century modern și într-un eclectism sofisticat. Formatul său panoramic orizontal îl face deosebit de eficace deasupra unei canapele, bufetului, consolei de dining sau unei paturi joase, unde arhitectura poate extinde vizual spațiul. Se potrivește frumos cu nuc, stejar, oțel, metal negru, travertin, piele și materiale neutre texturate, precum și cu mobilierul lui Charles și Ray Eames, George Nelson, Florence Knoll, Gio Ponti și Arne Jacobsen. Pe pereți în albul cald, albastru-schist, șerpuire de salvie estompată, taupe sau cărbune, cerul luminos capătă o prezență mai mare în timp ce structurile urbane dense capătă un impact grafic mai puternic. O alegere excelentă pentru sufritor, bibliotecă, birou, loft sau spațiu de lucru, designul deosebindu-se ca un dar distinct pentru admiratorii orașului New York, arhitecturii, artei americane, cinema-ului, fotografiei urbane și designului secolului XX.
Pentru iubitorii de Edward Hopper, modernism american, realism urban și artă grafică de colecție, Manhattan Bridge Loop îmbină precizia arhitecturală cu atmosfera psihologică care a făcut din Hopper unul dintre cei mai recunoscuți artiști ai artei moderne. Atracția sa se extinde în mod natural și către cei interesați de Picasso, Matisse, Miró, Warhol, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Shepard Fairey, Gerhard Richter, Roy Lichtenstein, David Hockney, René Magritte, Salvador Dalí și nume contemporane precum JonOne și Sébastien Lagasse, făcând punți între modernismul clasic, Pop Art, street art și colecționarea contemporană. De asemenea, se integrează confortabil în interioare și colecții modelate de design iconic, fotografie, modă și cultură luxoasă, de la Cartier, Rolex și Patek Philippe până la Chanel, Dior, Hermès și Gucci, alături de afișe vintage, cărți de artă și design, ediții rare, Lego, Star Wars, Pokémon și alte obiecte de colecție dorite. O compoziție sobriă, arhitecturală și de necontestat Hopper, ideală pentru aducerea sporului urban, a ritmului modernist și a dramatismului liniștit din New York-ul finalului anilor 1920 în orice spațiu interior.

